論格林卡藝術歌曲在高師聲樂教學中應用

袁慧琳　黃堠

摘 要：作為“俄羅斯民族音樂之父”的格林卡在藝術歌曲上的造詣讓人望塵莫及，與此同時開創了俄羅斯聲樂研究的先河，在前期希望通過研究分析格林卡藝術歌曲對高師聲樂教學的影響來肯定其進步意義。因此，本文主要包括以下幾個部分：一是對格林卡藝術歌曲的介紹;二是通過舉例來應證其應用;三是分析對高師聲樂教學的利弊影響。

關鍵詞：格林卡;藝術歌曲;聲樂教學;應用

前言：在查閱大量資料后發現，目前國內學者對格林卡藝術歌曲的研究不在少數，對其聲樂理論的研究也很多，但是較少學者將藝術歌曲與我國高師聲樂教學相聯系進行討論研究。筆者認為，我們應肯定藝術歌曲對聲樂教學產生的積極效益，從根本上促進兩者的融合。所以筆者以格林卡藝術歌曲為例進行了分析。

一、格林卡藝術歌曲

（一）格林卡生平

格林卡的一生都致力于俄羅斯民族音樂的創作和聲樂理論的研習，形成了獨具特色的聲樂教學理論。他出生于俄羅斯的一個莊園地主家庭，在大自然的環境中成長的他從小便對音樂展現出極高的天賦，特別是民族音樂。14歲的格林卡在步入貴族學校后利用自己的一切課余時間學習音樂、觀看歌劇和聽音樂會，在他看來那便是最能讓自己開心的事了。在求學期間還接受過正規的音樂教育，學習了鋼琴、提琴等，這也是格林卡最早接受的最為正規的音樂教育，并在此期間接觸到了大量的意大利、法國歌劇和德奧交響樂，為其后期創作奠定了堅實的基礎。20歲的格林卡在交通部就職期間仍然不忘對音樂的學習，特別是對聲樂和作曲理論的學習。在1830年曾親赴意大利學習歌劇，了解意大利歌劇中的美聲唱法，并在學習法國聲樂和德國聲樂的基礎上研究出適合本民族特色的聲樂套曲。在經歷了抗擊拿破侖侵略的衛國戰爭和十二月黨人起義后，格林卡深受愛國主義熱潮的影響，在此期間結識了一大批熱忱的文學家，并迸發出將音樂與詩歌相結合的創作想法。1840年，格林卡根據庫科爾尼亞的詩創作了一部由十二首藝術歌曲組成的聲樂套曲《向彼得堡告別》，被認為“格林卡時代俄國抒情歌曲的百科全書”①正是基于此，格林卡的藝術歌曲才能如此深入人心，令后世為之稱贊。由于別樣的創作風格使得格林卡的藝術作品并未得到社會的認可，在社會“扼殺式的冷淡態度”下格林卡喪失了再次創作的勇氣，帶著“遺憾、愁苦”的心態走完了人生最后五年，而在此期間并無優秀的作品問世。格林卡的一生都致力于俄羅斯民族音樂的創作和聲樂理論的研習，形成了獨具特色的聲樂教學理論。

（二）格林卡的藝術歌曲創作

格林卡一生創作近80多首藝術歌曲且曲風各異，有像圓舞曲《秋之夜》一類的舞曲風格的歌曲，也有敘事類歌曲如《北方的星》、《夜班閱兵》等，還有抒情一類的歌曲，比較有名的是《我記得那美妙的瞬間》、《云雀》、《柔和的晚風》等，還有充滿了感傷情緒的一類歌曲，如《可憐的歌手》、《安慰》等。19世紀30年代下半期，格林卡在室內音樂領域的創作達到了全盛，這一時期幾乎誕生了他全部最好的，最有藝術價值的歌曲，這些作品在創作上達到了特別的高度和成熟。期間大部分作品都是格林卡在其創作黃金期所作，開創了特色聲樂學習的先河，為后世藝術歌曲的創作奠定的基礎。

（三）格林卡藝術歌曲的特點

1、源于生活

格林卡許多藝術歌曲的創作靈感來自于自己的所感所悟，例如《云雀》便是格林卡對大自然的贊美，通過輕快的旋律勾勒出一幅別開生面的清晨之景，陽光穿透于枝丫之間，鳥兒在林間盤旋，空氣依舊那么清新。在藝術歌曲《保列羅舞曲》中格林卡運用了西班牙舞曲的創作風格，將俄羅斯人民歡歌載舞的情形描繪出來，讓聽眾都想隨之舞動起來。源于生活便是格林卡藝術歌曲的主要特征之一，在他看來，大自然會賦予其力量，生活的點滴就是其創作的最佳素材。

2、民族性

民族性是指格林卡藝術歌曲在創作及演唱時賦有當地民眾特色及生活氣息，能夠人人得以傳唱。在俄羅斯對西歐文化的狂熱追求時期，格林卡在早期大多接受西歐音樂的學習，在學習中格林卡深刻意識到如果無法形成本民族的音樂特色，將無法把俄羅斯的音樂之美展現在世人眼中。正是基于強烈的愛國情懷，在借鑒西歐各國音樂風格的基礎上加入俄羅斯民間元素并使兩者融合統一，相輔相成，最終形成獨具特色的音樂形式。②

二、格林卡藝術歌曲在高師聲樂教學的應用

（一）《我記得那美妙的瞬間》在高師聲樂教學中的應用

《我記得那美妙的瞬間》創作于格林卡黃金時期，此時深受普希金《致凱恩》一詩的影響，深切表達了格林卡對普希金女兒小凱恩的愛意與思念之情，歌詞采用了普希金的詩歌部分，將真摯的內心獨白賦予溫柔悠揚的旋律，時而低沉、時而熱烈、時而流暢、時而婉轉，使詩歌與音樂完美的融合在一起。

《我記得那美妙的瞬間》是將《致凱恩》嵌入三段式的結構中，運用4/4拍，采用中板速度。歌曲A段以鋼琴彈奏引入，通過漣漪式的旋律，使情感在短小樂句的跳躍間得以表達。③由于此段意在追思往昔戀人的美好時光，故在聲樂演唱中要細膩處理，控制好呼吸間奏，演唱時需注意保持聲音的柔和性以凸顯深情。在B段中，旋律間含有戲劇性特點，伴奏中采用裝飾音和和旋震音。在聲樂教學中要善于應用聲音音色和音量的變化來展現作曲家內心的矛盾與沖突，不宜過高或過低，要注意對聲音的把控。在A，段中，曲式回歸歡快，是此曲的高潮部分。演唱時要注意對高音的把控力，曲式在變的緩和時也要注意情緒的表達，完美呈現其表現的音樂形象。

（二）《云雀》在高師聲樂教學中的應用

《云雀》是格林卡鋼琴變奏曲中的典型代表，通過對森林中云雀的觀察產生了以此喻人的創作想法。該曲產生于格林卡生活晚年，主人公旨在通過對云雀叫聲的描繪表達對生活的熱愛與追求，并延伸到自己對心上人的思念情緒。

全曲采用ABA的三段式結構，通過運用和聲和復調以及對情緒的把控來進行演繹。《云雀》在格林卡的聲樂套曲中雖不是最重要的，但卻是流傳最廣的，沿用俄羅斯特色的4/4拍，在E小調上降低二級音。④該曲呈現抒情性，所以對于演唱者而言并不需要洪亮的音色或較大的情緒起伏，在演唱時首先應理解歌詞，從歌詞中品味該曲的主旨大意，并醞釀情緒，探求歌者或演奏者的內心世界，以求達到契合。全曲要控制在（e2-f1）的音域內，音色較為柔和，音量不宜過大，在發揮演唱技巧的同時更應注意對聲音的把控能力。《云雀》作為鋼琴獨奏曲，再演唱時也要注意與鋼琴伴奏的配合，兩者相輔相成才能得到更完美的呈現。

（三）《夜鶯》在高師聲樂教學中的應用

格林卡創作的《夜鶯》是改編自一個女高音歌唱家，在其間融入俄羅斯民族元素。該曲主題為二段體，前一部分以抒情見長，后一部分融入了俄羅斯舞曲的元素，在引子中便營造出安詳靜謐的氛圍，旋律逐漸變強，演唱時應注意氣息的把控，力量感逐漸增強。該曲最大的特色在于四次變奏，時而低聲述說、時而激動興奮、時而清脆婉轉、時而溫柔抒情，在演唱時注重與尾部的銜接，要把控住音量，語速隨情感而變化，以期通過變奏表達格林卡的愛國之情，以象征的手法將夜鶯的不同狀態比喻不同時期的國家，以表現俄羅斯人民的堅韌與樂觀。①

三、格林卡藝術歌曲對高師聲樂教學有利的影響

（一）促進聲樂教學方式的多樣化

格林卡被譽為“俄羅斯聲樂派的創始人”，這項榮譽與他對聲樂研究的成果分不開，最具代表性的就是由他創作的十二首聲樂套曲《告別彼得堡》。在該套曲中融入了格林卡的聲樂觀，并對當今聲樂教學產生了重大影響。格林卡對聲樂教學有其獨到見解，他認為演唱者在演唱時應達到“頭腔”與“胸腔”的共鳴，在開始練習時應注重在中低音區（即自然音區）進行練習，從最舒適的音開始慢慢找到自身的音色特點。與此同時，對演唱者自身也提出相應的要求，訓練要求張弛有度，從輔助音練習開始過渡到音階練習，循序漸進。②且在演唱時為了更好地還原作品的韻味，在咬字的處理上也要多加注意。格林卡的聲樂教學論很好的彌補了我國長期以來在聲樂方面的空白，使聲樂教學的方式不再拘泥于過去。

（二）樹立正確的音樂審美觀

音樂審美與音樂實踐息息相關，正是因為有良好的音樂審美所以在音樂實踐中更能對好的音樂有高于一般人的辨識度。音樂審美觀的實質在于豐富聽眾和表演者的精神世界，目的在于從被動欣賞過渡到主動創造，需要演唱者和聽眾感受旋律的變化、節拍的跳躍、音色的特點、情緒的變幻和作曲家的情感脈絡，已達到聽到或演唱歌曲時與作曲者有心意相通之感，感受作曲家傳遞出的美好。

在高師聲樂教學中的應用正是培養音樂審美觀的具體表現，在格林卡創作黃金期所作的大部分作品都表達了格林卡對美好生活的向往與追求，傳遞出格林卡所認為的美，例如《云雀》中傳遞出大自然的美、《我記得那美妙的瞬間》中傳遞出對戀人的思念之美、《魯斯蘭與柳德米拉》中表現的英雄形象之美以及系列圓舞曲中的跳躍之美。正是因為格林卡大部分作品的主題多具正能量色彩，且多具教育意義，所以格林卡的藝術歌曲能幫助現代聲樂教學樹立正確的音樂審美觀。③

（三）提高學生文化修養

之所以認為應用格林卡藝術歌曲有利于提高學生文化修養正是基于這層含義，格林卡的創作時代對于現如今的我們而言相隔甚遠，只有通過普及課程以外的知識才能讓我們更好地理解他，并能更好地演唱出來。在聲樂教學中，曲目的演唱與彈奏技巧的訓練是必不可少的課程，但是如何在精準掌握技巧的同時彈奏并演唱出作曲本身的含義才是目前教學中最應值得關注的問題。聲樂訓練并非一蹴而就，能夠彈奏出一部優秀的作品也非一日之功，除了需要扎實的掌握相關樂理知識和彈奏技巧外，更需要演奏者私下對作品本身多加揣摩，了解作品誕生的時間、背景、作曲家的情感以及在特定的歷史環境下為什么能做出這樣的旋律，盡可能的探究作品背后的意義。

我們應當認識到，文化知識的學習并不是單方面的，正是在學習格林卡藝術歌曲的同時讓我們感受到了別樣的俄羅斯風情、了解了俄羅斯民歌的韻味、體味到了該民族的風俗習慣，所以在自我學習的過程中，更能拓寬知識面，提升整體的文化修養。

四、結語

在格林卡創作的眾多藝術歌曲中，深受愛國主義情懷的鼓舞，其作品的民族性較為顯著，且大多弘揚對美好生活的無限向往，對于當今學生而言具有重要的教育意義。筆者認為，我們應肯定格林卡藝術歌曲給現代聲樂教學中帶來的積極效益，雖然時代背景的不同、表現方式的陳舊和類別的繁復性讓我們看到了在時代的進步中藝術歌曲呈現的弊端性，但是作為傳唱至今的藝術歌曲，其帶來的優異性不能視而不見，并且應當予以肯定和支持。

參考文獻

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[2]張藝、周玉娥、冀慧娟.俄羅斯藝術歌曲在高等師范院校聲樂教學中的現狀探究.[J].湖北師范大學學報（哲學社會科學版），2018（2）：147

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[8]黃允箴.俄國音樂的普希金——格林卡[J];音樂愛好者;2007年03期.

指導教師：黃堠，1983年6月1日，湖北師范大學音樂學院講師碩士

①張藝，談格林卡的藝術歌曲[J].藝術教育.2012年02期

②李麗娜;論格林卡音樂創作的民族性[J];理論界;2007年09期.

③黃允箴;俄國音樂的普希金——格林卡[J];音樂愛好者;2007年03期.

④程鹿峰;樂壇巨擘格林卡[J];世界文化;2007年08期.

①魯燕玲;影響格林卡音樂創作的幾個主要因素[D];西北師范大學;2011年.

②張藝、周玉娥、冀慧娟.俄羅斯藝術歌曲在高等師范院校聲樂教學中的現狀探究.[J].湖北師范大學學報（哲學社會科學版），2018（2）：147

③趙云紅;音·詩·畫的完美結合——試論格林卡及其浪漫曲（藝術歌曲）的創作[J];中國音樂;2004年04期.