于震 秦嗣英
色彩的有效運用,可以為油畫創作增添無限的生命力,實現油畫藝術創作的升華,感染觀賞者的心靈。本文分析了色彩在油畫創作中的重要性,著重闡述了色彩在油畫創作中的重要作用,探究了其特征表現和運用路徑。
在人類生產生活中,處處可見色彩的存在,它豐富著人類的客觀世界,在五彩繽紛的顏色沖擊下,展現著人們對美好生活的追求與向往。某種維度上講,油畫作為色彩組合的藝術,對色彩的運用尤其普遍,并由此獲得了進一步升華,淋漓盡致地表達作者的情感和思想,產生了無以倫比的視覺沖擊力,帶動著觀賞者的心理波動。色彩在油畫創作中的重要性毋庸置疑,相關方面的課題研究備受關注,時至今日,學術界已然積累了相當豐富的理論成果。
一、色彩在油畫創作中的重要性
色彩因人類的視覺機能產生,是一種展現情感或精神的重要方式。而油畫作為一種視覺藝術,色彩對其的重要性體現在多個方面,包括藝術語言表達、情感意念載體、互動溝通媒介等。
(一)色彩對于油畫創作中藝術語言的表達具有重要作用
由于背景文化的客觀差異化,不同民族或國家因審美價值的不同,對色彩的認知亦有所不同。但是,無論畫家如何定義色彩或運用色彩,其在油畫創作中的重要性都不容置疑,給作品附著上了獨有的魅力。每個人的色彩感覺不同,因此對色彩的運用也都具有十分獨特的個性色彩,這種色彩將使作品賦予一種神秘感與強烈的藝術語言特征。在油畫創作的過程中,這種獨特的色彩是表現作品特點最直接、有效的元素,可以給觀賞者帶來強烈的視覺沖擊,繼而留下深刻的印象,并久久回味。同時,某種維度上講,油畫的本質是用色彩塑造形體的過程,很大程度上更是決定了該幅作品成功與否。色彩的有效運用,如差異描繪、科學組織等,使得油畫作品中的對象更為精準、形象地呈現出來,并為之附著上了強大的靈魂,實現對作者情感意念的真實流露,油畫作品的價值得到了進一步升華,這也是受眾留戀其中的關鍵。色彩作為油畫作品不可或缺的構成元素,因其特殊的藝術語言表達價值,對作者所要表達的“述說”更為清晰。
(二)色彩是傳遞油畫作品創作理念的載體
色彩本身作為油畫作品的一部分,具有強大的視覺沖擊力,其對作者情感或精神的展現無法用語言符號替代。運用得當的色彩可以很好地傳遞出作者的創作理念,表達作者的情感。悲傷、快樂、平淡和激烈等情緒都經由色彩來完成。單純從藝術角度上講,油畫并無國別、民族之分,其作為人類思維與智慧的產物,是最佳的思想情感載體之一。而色彩對于油畫創作的價值猶如靈魂般的存在,為之附著上了強大的生命力,對畫面寓意、主體精神發揮著不可替代的傳遞作用,是油畫作品沖擊力、感染力的由來。藝術家通過運用色彩元素,如強烈的色彩對比、夸張的色彩表現等,在油畫創作中融入了個人情感,實現了客觀世界與主觀精神的連接,此時無聲勝有聲。在人類的認知結構體系中,不同的色彩代表著不同的情緒表達,如紅色代表火熱、黑色象征昏暗、綠色象征生命等,為色彩在油畫創作中情感意念載體功能發揮奠定了基礎。某種維度上講,油畫創作的根本意圖是表達作者的情感意念,進一步突出了色彩的重要性。
(三)色彩是作品與觀者之間良好的互動與溝通媒介
藝術審美領域從來沒有國別、民族之分,其本身作為人類最重要的財富,推動著整個社會文明發展與進步。在油畫創作的過程中,作者因背景文化的不同,所應用的表現手法不盡相同,但是對色彩的運用高度一致,充分詮釋了其重要性。對于油畫創作而言,色彩扮演著獨特的藝術語言角色,其彼此間的靈活搭配和自由組合將作者的情思融匯其中,并基于其強大的沖擊力,直達受眾心靈,從而促進了兩者之間的隔空對話。從這個維度上講,色彩在油畫創作中的重要性,還體現為發揮著溝通作者與受眾情感的媒介功能,而這可能也是油畫藝術魅力的關鍵所在,其實現有賴于上述兩點的協同作用。因此,油畫創作期間要重視對色彩元素的有效運用。
二、油畫創作中的色彩特征表現
色彩在油畫創作中發揮著藝術語言表達、情感意念載體、互動溝通媒介等多重功能,其重要性不言而喻。綜合來講,其系列作用發揮是基于油畫作者對客觀事物的認知與描述生成,一定程度上代表著價值追求、審美境界。油畫創作中色彩的表現主要來源于作者的創作意圖,首先要從創作理念上對作品具有深層次的理解,以便運用好色彩。對于色彩的特征,人們主要把握住色調與色彩的格調,這樣作品就會具有強烈的個性。學者譚宗斌認為,色彩在油畫創作中的情感表現具有一定的豐富性,主要來源于創作者自身豐富的創造力、想象力以及獨特的藝術表現力等。正是基于色彩的豐富性表現,創作者的靈感得以突出,并由此帶動了受眾的濃厚興趣,甚至使其陷入深思。同時,色彩在油畫創作中的運用還具有一定的主觀性,其中融會了作者對色彩的理解,亦沉淀著他們的價值判斷與主體思想。在油畫創作中,作者個性自由得到了進一步釋放,不會受到任何的內容限制,使得情感表達淋漓盡致。尤其是隨著現代社會的科技發展,一些新材料的出現為油畫創作提供了更多可能,對色彩的運用及情感表達顯得更為順暢,并帶給受眾差異化的審美體驗。另外,色彩在人類認知結構中的情感附著,使之在油畫創作中具有一定的共性,象征意義由此而生。油畫創作中,作者通過對象征性色彩的運用,進一步抒發了其思想情感,讓觀賞者對作者創作意圖的掌握更加精準。
三、油畫創作中的色彩有效表達
色彩在油畫創作中的運用,如歌曲中的韻律一般,是其生命靈魂的所在,升華著作品內涵,使之表現力得到了進一步提升,是詮釋作者情感的關鍵。油畫擁有富有動態韻律的色彩組合變化,油畫創作中具有跌巒起伏的情感釋放,讓觀眾在欣賞藝術的同時,亦在精神力的引導下融入作品意境中,獲得難以言明的情感體驗。在此過程中,合理的色彩搭配顯得至關重要,它是提升油畫創作作品感染力的重要一環。正如上文所述,在特定的場景下,色彩被附著上了鮮明的情感意味,例如,暖色調的色彩能夠帶給人積極的情感體驗,冷色調的色彩傳遞著一種悲傷的情感。對此,油畫創作者要精準掌控不同色調的整體規律,結合自己的主觀情感認知,創作出富有情感而又色調統一的作品,讓受眾能夠直擊其中精髓,實現自我詮釋。油畫本身作為獨特的視覺藝術,基于二維空間表達三維視角下的客觀事物,在創作實踐中對作品立體感的塑造有賴于色彩的科學運用,創作者要善于通過色彩的層巒組合,將創作對象的立體形象顯現出來,讓觀賞者更加輕松地融入其所塑造的意境中,繼而增強作品的情感渲染力。
四、結語
色彩在油畫創作中的重要性毋庸置疑,并在藝術語言表達、情感意念載體、互動溝通媒介等多個方面得到體現,其有效運用十分關鍵,某種程度上直接決定了油畫創作的成功與否。對此,油畫創作者應深諳色彩運用的精髓,明確其核心要義,通過不斷的創作實踐,進一步掌握色彩運用規律,優化其在油畫創作中的表達形式及表達空間,實現與情感思想的共融,由此創作優秀、完整的作品。筆者者希望學術界大家持續關注此課題研究,結合實際情況,從不同維度和視角探究更多色彩在油畫創作中的運用策略。
(黑河學院美術與設計學院)