論色彩在油畫創作中的重要性

于震　秦嗣英

色彩的有效運用，可以為油畫創作增添無限的生命力，實現油畫藝術創作的升華，感染觀賞者的心靈。本文分析了色彩在油畫創作中的重要性，著重闡述了色彩在油畫創作中的重要作用，探究了其特征表現和運用路徑。

在人類生產生活中，處處可見色彩的存在，它豐富著人類的客觀世界，在五彩繽紛的顏色沖擊下，展現著人們對美好生活的追求與向往。某種維度上講，油畫作為色彩組合的藝術，對色彩的運用尤其普遍，并由此獲得了進一步升華，淋漓盡致地表達作者的情感和思想，產生了無以倫比的視覺沖擊力，帶動著觀賞者的心理波動。色彩在油畫創作中的重要性毋庸置疑，相關方面的課題研究備受關注，時至今日，學術界已然積累了相當豐富的理論成果。

一、色彩在油畫創作中的重要性

色彩因人類的視覺機能產生，是一種展現情感或精神的重要方式。而油畫作為一種視覺藝術，色彩對其的重要性體現在多個方面，包括藝術語言表達、情感意念載體、互動溝通媒介等。

（一）色彩對于油畫創作中藝術語言的表達具有重要作用

由于背景文化的客觀差異化，不同民族或國家因審美價值的不同，對色彩的認知亦有所不同。但是，無論畫家如何定義色彩或運用色彩，其在油畫創作中的重要性都不容置疑，給作品附著上了獨有的魅力。每個人的色彩感覺不同，因此對色彩的運用也都具有十分獨特的個性色彩，這種色彩將使作品賦予一種神秘感與強烈的藝術語言特征。在油畫創作的過程中，這種獨特的色彩是表現作品特點最直接、有效的元素，可以給觀賞者帶來強烈的視覺沖擊，繼而留下深刻的印象，并久久回味。同時，某種維度上講，油畫的本質是用色彩塑造形體的過程，很大程度上更是決定了該幅作品成功與否。色彩的有效運用，如差異描繪、科學組織等，使得油畫作品中的對象更為精準、形象地呈現出來，并為之附著上了強大的靈魂，實現對作者情感意念的真實流露，油畫作品的價值得到了進一步升華，這也是受眾留戀其中的關鍵。色彩作為油畫作品不可或缺的構成元素，因其特殊的藝術語言表達價值，對作者所要表達的“述說”更為清晰。

（二）色彩是傳遞油畫作品創作理念的載體

色彩本身作為油畫作品的一部分，具有強大的視覺沖擊力，其對作者情感或精神的展現無法用語言符號替代。運用得當的色彩可以很好地傳遞出作者的創作理念，表達作者的情感。悲傷、快樂、平淡和激烈等情緒都經由色彩來完成。單純從藝術角度上講，油畫并無國別、民族之分，其作為人類思維與智慧的產物，是最佳的思想情感載體之一。而色彩對于油畫創作的價值猶如靈魂般的存在，為之附著上了強大的生命力，對畫面寓意、主體精神發揮著不可替代的傳遞作用，是油畫作品沖擊力、感染力的由來。藝術家通過運用色彩元素，如強烈的色彩對比、夸張的色彩表現等，在油畫創作中融入了個人情感，實現了客觀世界與主觀精神的連接，此時無聲勝有聲。在人類的認知結構體系中，不同的色彩代表著不同的情緒表達，如紅色代表火熱、黑色象征昏暗、綠色象征生命等，為色彩在油畫創作中情感意念載體功能發揮奠定了基礎。某種維度上講，油畫創作的根本意圖是表達作者的情感意念，進一步突出了色彩的重要性。

（三）色彩是作品與觀者之間良好的互動與溝通媒介

藝術審美領域從來沒有國別、民族之分，其本身作為人類最重要的財富，推動著整個社會文明發展與進步。在油畫創作的過程中，作者因背景文化的不同，所應用的表現手法不盡相同，但是對色彩的運用高度一致，充分詮釋了其重要性。對于油畫創作而言，色彩扮演著獨特的藝術語言角色，其彼此間的靈活搭配和自由組合將作者的情思融匯其中，并基于其強大的沖擊力，直達受眾心靈，從而促進了兩者之間的隔空對話。從這個維度上講，色彩在油畫創作中的重要性，還體現為發揮著溝通作者與受眾情感的媒介功能，而這可能也是油畫藝術魅力的關鍵所在，其實現有賴于上述兩點的協同作用。因此，油畫創作期間要重視對色彩元素的有效運用。

二、油畫創作中的色彩特征表現

色彩在油畫創作中發揮著藝術語言表達、情感意念載體、互動溝通媒介等多重功能，其重要性不言而喻。綜合來講，其系列作用發揮是基于油畫作者對客觀事物的認知與描述生成，一定程度上代表著價值追求、審美境界。油畫創作中色彩的表現主要來源于作者的創作意圖，首先要從創作理念上對作品具有深層次的理解，以便運用好色彩。對于色彩的特征，人們主要把握住色調與色彩的格調，這樣作品就會具有強烈的個性。學者譚宗斌認為，色彩在油畫創作中的情感表現具有一定的豐富性，主要來源于創作者自身豐富的創造力、想象力以及獨特的藝術表現力等。正是基于色彩的豐富性表現，創作者的靈感得以突出，并由此帶動了受眾的濃厚興趣，甚至使其陷入深思。同時，色彩在油畫創作中的運用還具有一定的主觀性，其中融會了作者對色彩的理解，亦沉淀著他們的價值判斷與主體思想。在油畫創作中，作者個性自由得到了進一步釋放，不會受到任何的內容限制，使得情感表達淋漓盡致。尤其是隨著現代社會的科技發展，一些新材料的出現為油畫創作提供了更多可能，對色彩的運用及情感表達顯得更為順暢，并帶給受眾差異化的審美體驗。另外，色彩在人類認知結構中的情感附著，使之在油畫創作中具有一定的共性，象征意義由此而生。油畫創作中，作者通過對象征性色彩的運用，進一步抒發了其思想情感，讓觀賞者對作者創作意圖的掌握更加精準。

三、油畫創作中的色彩有效表達

色彩在油畫創作中的運用，如歌曲中的韻律一般，是其生命靈魂的所在，升華著作品內涵，使之表現力得到了進一步提升，是詮釋作者情感的關鍵。油畫擁有富有動態韻律的色彩組合變化，油畫創作中具有跌巒起伏的情感釋放，讓觀眾在欣賞藝術的同時，亦在精神力的引導下融入作品意境中，獲得難以言明的情感體驗。在此過程中，合理的色彩搭配顯得至關重要，它是提升油畫創作作品感染力的重要一環。正如上文所述，在特定的場景下，色彩被附著上了鮮明的情感意味，例如，暖色調的色彩能夠帶給人積極的情感體驗，冷色調的色彩傳遞著一種悲傷的情感。對此，油畫創作者要精準掌控不同色調的整體規律，結合自己的主觀情感認知，創作出富有情感而又色調統一的作品，讓受眾能夠直擊其中精髓，實現自我詮釋。油畫本身作為獨特的視覺藝術，基于二維空間表達三維視角下的客觀事物，在創作實踐中對作品立體感的塑造有賴于色彩的科學運用，創作者要善于通過色彩的層巒組合，將創作對象的立體形象顯現出來，讓觀賞者更加輕松地融入其所塑造的意境中，繼而增強作品的情感渲染力。

四、結語

色彩在油畫創作中的重要性毋庸置疑，并在藝術語言表達、情感意念載體、互動溝通媒介等多個方面得到體現，其有效運用十分關鍵，某種程度上直接決定了油畫創作的成功與否。對此，油畫創作者應深諳色彩運用的精髓，明確其核心要義，通過不斷的創作實踐，進一步掌握色彩運用規律，優化其在油畫創作中的表達形式及表達空間，實現與情感思想的共融，由此創作優秀、完整的作品。筆者者希望學術界大家持續關注此課題研究，結合實際情況，從不同維度和視角探究更多色彩在油畫創作中的運用策略。

（黑河學院美術與設計學院）