文藝化的哲學思想

楊堃巍

2016年的甘肅省大學生話劇展演上，我有幸觀看了隴東學院的大學課堂話劇《詭辯代價》。這是一部以古希臘圣人蘇格拉底為主角的經典故事為原型而改編的話劇作品，讓哲學老師搬上了大學課堂，讓學生們去親自表演，去解讀古希臘傳說故事里的人物，進一步升華其中的哲學思想。用一群被中國傳統文化熏陶，耳濡目染儒家思想的大學學生去詮釋其中的奧義，別有一番情趣。

一、關于時代背景

故事來源于古希臘智者所擅長的近似于詭辯的論辯術，并假借蘇格拉底“思想所”追求“德行即知識”的論辯方法，通過一系列的故事呈現，以彰顯探索真理的正確途徑并不能依靠詭辯的價值導向。蘇格拉底的生活年代正是雅典的民主制由于先天的理性缺失而變成新的暴政專制，民主的理想最終成為非理性政治和暴民政治。

二、關于戲劇沖突

這是一部非常規戲劇結構的話劇，以多散點、多段落、多線性疊化交織的結構方式構成了該劇獨特的戲劇沖突樣式。

1、富有資產的農莊主在戰爭期間貧困潦倒，全家流入雅典城內；

2、屋漏偏逢連夜雨。兒子染上賽馬賭博的惡習，家庭負債累累；

3、為逃避債務困境，他送兒子去求學顛倒黑白的詭辯術；

4、兒子不愿與蘇格拉底為伍，萬般無奈自己出馬學習歪術以避債；

5、老頭天資愚鈍學無所成，聽從云神建議讓兒子替他求學；

6、兒子學成歸來，成功避債，慶功家宴上卻被兒子悖逆倫理道德的思想震驚；

7、教育兒子不成，反被兒子毆打，還被兒子用詭辯術證明打他是對的；

8、老頭后悔醒悟，怒燒“思想所”。

三、關于主題

這是一部反映哲學辯證法應該如何探索真理和應該如何正確對待真理的喜劇。賭博、欺騙、無知、道德淪喪，這些社會問題構成了一個個的哲學命題，都將在我們的藝術創作中或多或少、或主或次、或重或輕的涉及并加以探討。

四、劇中人物

1、老頭子：一個原本富足的農莊主，因戰爭而貧困潦倒，更因兒子染上賭博惡習，無力償還債務而滋生學習詭辯術以躲避債務的僥幸心理。

2、兒子：染上賭博惡習而負債累累，被父親花言巧語騙去蘇格拉底處學習歪理詭辯術，后被培養成一名具有巧捷辯術的詭辯奇才。

五、關于體裁和風格

這部話劇使得西方古典哲學抽象深邃的辯證法生動、活潑、形象了起來，它堅持了馬克思主義理論聯系實際的學風，實現了中西思想文化的碰撞、融合與發展。這部校園戲劇能夠加深學生對抽象性的理解，開闊理論視野，提升人文素養，對于培養和踐行社會主義核心價值觀，發展繁榮哲學社會科學和文化事業具有重大而深遠的理論和實踐意義。

六、關于舞臺的藝術呈現

1、關于舞美

內容決定形式，而形式又具有獨立的審美價值。舞臺美術設計就是一部戲最直觀的外部形態。盡管“思想所”是一個抽象化的內容，但通過舞臺設計，用全新的戲劇觀念去結構重組，將他寫實的矗立在舞臺上，并最終讓它付諸一炬。

2、關于燈光

一是區域性布光。因為我們的舞臺是固定不變的，依靠燈光切割不變的場景，要做到收放自如；

二是時空轉換的燈光語匯。大篇幅的舞臺呈現大膽使用無色光，以揭示現實生活的真實本質，貼近當代觀眾的心理感受，剔除粉飾生活的矯情；

三是特別強調燈光的表現性元素。不拘泥于自然光邏輯，突出燈光的戲劇表現力，重氣氛，重心理，重烘托，重表現與象征。

3、關于服裝和化妝

服裝和化妝是幫助演員塑造人物的重要手段。毋庸置疑，讓一群沒有表演經驗的學生去演出，性格化和年齡感是化妝主要解決的問題，但要注意不能因此而出現面具感、虛假感、強努感，要充分考慮到“化妝+表演=人物”。

4、關于音樂

音樂是一部舞臺劇的靈魂。詼諧、大氣、震撼、抒情、厚重、頌揚、諷刺、批判等詞句所表述的內涵，都將匯集在我們的音樂元素中，構成這部話劇完美和諧的藝術整體。

整體來說，這種課堂探索活潑生動，用文藝化的方式讓我們的學生來掌握古希臘哲學思想，比生背硬記讓大學生們去填鴨這些辨證思想要靈活的多，也能給予他們更多的思考空間和消化空間，在理論與實際的交融中去進行傳統文化和希臘哲學思想的比對、碰撞，我認為這樣的課堂研究不但應該肯定，更應該給予支持和推廣，這樣做的好處不但在于生動課堂，同時也是給予每個學生一片舞臺，讓他們去體會，去感受文化，還能成為繁榮舞臺文化市場的前沿陣地，培養大學生們去參與舞臺表演，去親近舞臺藝術。要知道，未來的舞臺藝術消費主力軍，正是畢業后走上不同職業道路，尋求高雅文化藝術的他們。