艾彤
【摘要】:素描作為繪畫的基礎,其重要的語言是黑白灰,依據單一的顏色將對象展現出來,而并非多彩的顏色利用,通過單一的顏色和光影的結合有利于學生更好的感知形態和黑白層次。在學習素描的過程中學生可以閱讀素描書籍,或者在網絡中搜集圖片,也有利于學生拓展思維空間。本文對素描作品中黑白元素的運用概述,并分析如何在素描作品中利用黑白元素,希望對學生的學習有所幫助。
【關鍵詞】:素描作品 黑白元素 運用
黑白元素即利用黑與白兩種主體色彩為表現手段,是美術作品不可缺少的元素言,通過黑與白的色調和關系表現對象。兩者之間關系密切,可以表現為:黑白元素是素描作品具有表現性的語言,學生在借助黑白對比,并且借助灰色過渡,進而對對象加以表現。
一、素描作品中黑白元素的運用
通常一個優秀的美術作品,對黑白元素的利用十分出色,會把黑白元素打造成形象的、直觀地語言,而這個過程需要學生基于作品的表層加以深入分析,將隱含的黑白關系表示出來。對于物體來說,自身就有黑白分明的特點,無論是寫實派還是表現派,都需要結合形體關系和明暗關系,在繪畫中要對黑白關系進行掌握,通過對比和分析明確形體與節奏的構成,進而在幾何圖像中表達出黑白元素之間的關系,提升作品的形體感、重量感。黑白元素在美術作品中具有市場價值,并且很多繪畫大師都會融入自身的主觀想法,進而提升作品的藝術感染力,讓黑白元素的表現力得到提升。
素描作品可以展現出對黑白元素的利用,而作品中主要是對黑色的利用,然后將小部分白元素展示出來,進而使其成為繪畫作品的中心,為觀賞者創造獨特的藝術形態,讓黑白元素在作品中形成對比,使主體突出顯示。同樣,在利用白色為主要表現元素要重突出黑元素,同樣具有顯著效果,讓觀賞者收獲更多的信息【1】。
二、如何在素描作品中利用黑白元素
素描作品借助黑白元素展示出審美內涵,素描作品可以展示出作家的創造力,這需要對形態構成以及運動要求分析,并且結合審美觀念以及黑白元素和藝術語言的利用創造具有美感的面面,使素描作品具有美感和吸引力。
(一)簡約美
素描作品主要利用黑白兩大元素展示,為了讓作品卡上去更加穩重,形成對比氛圍,需要采用簡單的繪畫手段。學生要結合畫面中的大面積留白體現出簡約美。以A-M·羅先科的人體繪畫為例,通常先簡單畫出人體側面的表層,然后在投影的地方以及發際處利用黑色,而人體其它部分則被省略,后人對這部美術作品的評價多為“就像一張白紙”,進而說明簡約的魅力。
(二)悲壯美
黑色元素有著空洞感,可以營造出悲傷的情感,給觀賞者深沉、恐懼的感覺,而大量利用黑色元素更會讓作品增加悲傷情感。以魯本斯的《三女神》為例,主要利用光的變化將情緒整合,相對左上部分昏暗,右下角更加明亮,起到避免三女神平均分享光線的作用,讓右邊的女神色澤明亮些,而左邊以及中間的女生稍顯昏暗,在提升整體作品神秘感的同時,也將三女神的有效刻畫。同時,這部繪畫作品大都以黑色為主色調,使作品充滿黑暗的氣息,為觀賞者帶來視覺的沖擊,充斥著的無助和悲哀的情感。同時,在眼睛的黑色刻畫也突出主人公的
情感,黑色的作用得以顯現【2】。
(三)形式美
素描作品之所以可以作為獨立存在的表現手法,是其在形式的表現上別具一格,在諸多素描作品中利用黑白元素都可以營造出不同的美感的,提升裝飾效果。以達·芬奇的人體素描作品為例,在很多作品上都體現出藝術的形式美,脊骨雙S型態更體現出對黑白元素的充分利用,不論是盆骨、骶骨還是顱骨,都利用黑白元素刻畫的十分精準,使形式美盡顯無疑。在美術作品中,黑白元在利用中還要加入細節描寫,會使主體形象更加豐富。
(四)韻律美
在美術作品中,韻律美的展示需要觀賞者對作品仔細賞析,素描的作品大都展示出是靜止的事物,而學生在繪畫時加入黑白元素讓描繪的事物“動起來”,使畫面的韻律美提升的同時也有動感元素。以古典大師安格爾的作品為例,在作品中主要的創作對象是女人,在巧妙利用黑白元素之后,簡單畫面在平靜中透露著活躍氣氛。而后印象派畫家修拉的作品中也運用黑白色實現作品的呈現,畫面中利用素描勾勒出大面積黑色點,通過與幾處白點的對比,使形象具有不確定性,而黑色塊的排列就像音階,畫面的韻律感也因此體現出來【3】。
結束語:
綜上所述,在素描的學習中,關鍵是對基礎的掌握,而黑白元素不僅是素描的主要呈現手段,還表達著畫家的思想和情感,因此有著較強的技術要求。素描是學生美術創作的重要內容,教師需要加強綜合練習,讓學生發現其中的簡約美、悲壯美、形式美和韻律美,這樣才會讓學生的作品更有靈性。
【參考文獻】:
【1】權毅霖.素描作品中黑白元素的應用實踐解析[J].美與時代(中旬刊)·美術學刊,2016(11).
【2】張鑫果.淺談素描的黑白灰色調搭配在油畫創作中的作用[J].開封大學學報,2015,29(4).
【3】劉剛,黃太雄.黑白灰構圖在繪畫創作中的意義——觀莫蘭迪靜物畫的啟示[J].藝術品鑒,2017.