張玲
音樂教育是學校教育中不可缺少的重要組成部分,它于陶冶學生的情操,培養審美情趣,樹立崇高的理想,具有其他教育所不可替代的作用。在小學音樂教學中,要以培養學生的美育為教學目標,通過積極、健康的音樂藝術教育,讓學生成為具有美的理想、美的情操的人。美國音樂教育心理學家詹姆士·莫塞爾說:“器樂教學可以說是通往更好體驗音樂的橋梁,事實上它本身就是一個廣泛的音樂學習領域,在這一領域內,它為我們音樂教學提供了獨特而令人高興的音樂教育價值、效果的可能性。兒童們充滿著喜悅的心情,在教師的指導下,一定能將這種可能性逐漸變成自己的東西。”在教學中,教師采取學生喜聞樂見、生動有趣的教學方法,讓學生成為課堂的主體,積極主動地進行自主學習,在優美的旋律中陶冶情操。
一、創設情境,在演唱中模仿
教師彈琴,學生跟唱,這種陳舊的教學模式過于單調,很難激發學生學習音樂的興趣和積極性。想要獲得良好的教學效果,要從激發學生的學習興趣入手,創設模擬情境,能達到不一樣的教學效果。如,教學一年級《動物說話》時,在演唱中,引導學生對鳥兒、牛、馬、羊、青蛙等動物進行模仿,由于學生們在生活中都熟悉這些小動物的聲音,因而,在音樂的表達上,學生能充分發揮、挖掘想象力,培養對事物的觀察能力。
二、結合表演,在旋律中想象
如,教學《歌唱二小放牛郎》時,加入音樂故事環節,設置表演情境,讓學生扮演音樂中的人物,使他們親身感受人物的思想感情,體驗音樂的情景性、故事性,增加對音樂的豐富性認識。在欣賞管弦樂交響詩《魔法師的弟子》時,營造學生進入音樂場景的氣氛,教師將表演形式融入《魔法師的弟子》音樂,讓學生進行欣賞。管弦樂是一種十分豐富的音樂效果,為讓學生充分發揮想象空間,讓他們把各種管弦樂器想象成一個個不同的角色,充分發揮教師的主導作用,告訴學生:管弦樂是由多種樂器演奏,各種聲部穿插重疊,具有立體感,具有內容性,樂器形象具有代表性,發散學生的思維,豐富他們的想象力。并要求學生聽音樂的同時展開想象,隨音樂想畫面、想情節、編故事,并按組提前進行分工,這樣,學生們帶著問題開始認真地聆聽音樂、感受音樂、想象音樂。音樂結束,學生用自己的語言描述音樂的形象及場景,讓他們編故事和設置場景情節,與同學合作表演音樂故事。把音樂融于生活,通過音樂欣賞,培養學生對生活的觀察力,讓他們對生活的體驗用肢體、用語言和表情表現出來,極大地激發了他們的想象力。
三、主動參與,在活動中創編
在音樂活動中,鼓勵學生即興創編、填詞、編曲,將節奏變奏的變化加入到教學歌曲中,讓學生主動參與歌曲學習,發揮音樂創作力。
1. 歌詞改編填詞
如教學《新年好》時,引導學生即興填上歌詞,祝福爺爺、奶奶、爸爸、媽媽,激發他們的創造思維和作文能力。
2. 創作改編曲譜
課堂中,除了教會識譜歌唱,要給予學生創作改編譜,簡單的將原有的一小節樂譜把它先擴展。如,教學《外婆的澎湖灣》時,作品為G大調,告訴學生主和弦,可將譜中改編一小點,但最后結束落到主音上,通過歌譜改編中間出現一些新鮮感,學生就會有更大的熱情。也可將《外婆的澎湖灣》里蘊含的校園小清新民謠,改成不同風格的曲風,用電子琴或者吉他彈奏搖滾的或爵士類型,這就在音樂教學中讓學生視野打開,體驗到不同類型的樂曲風格和音樂樂譜上的創作改編,這為他們今后的學習,開拓了更為廣闊的思維空間。
3. 結合節奏創作
節奏是音樂的支架,在小學音樂教學中要重視培養學生的節奏感,教師可以讓學生進行節奏創作練習。教師在引導學生為歌曲創編打擊樂節奏時,首先應抓住本歌曲的基本節奏特點,從簡單入手。比如,從2/4進行曲風格歌曲開始,它有明顯的強弱規律,再練3/4強弱弱的練習,4/4強弱次強弱練習,通過教師不同節奏型的練習,如《牧場上的家》3拍子的歌曲,但在前8小節,可以讓學生改為2拍子進行演唱,感受不同拍子帶來的不同情緒。如教學《走在鄉間的小路上》時,讓學生跟著旋律自己即興演奏,在演奏過程中,鼓勵學生改變節奏,創作不同的節奏類型。在進行節奏改編時加上一些舞蹈動作,如跺腳、拍手、拍腿、拍肩等。用打擊樂器代入節奏敲擊練習,在歌曲《外婆的澎湖灣》教學中,學生能完整地演唱歌曲、了解四拍子的強弱規律后,可拿出鈴鼓、碰鐘、木魚、沙錘等打擊樂器,學生編出了碰鐘用節奏型O?菖O?菖|O?菖O?菖|,鈴鼓則用了O?菖?菖?菖|O?菖?菖?菖|。通過課堂教學中多種方式的節奏練習,使學生對音樂有深入細致的了解,掌握相關知識,掌握一定的寫作技巧。
4. 音樂課中適時加入樂器
在進行音樂課程教學時,還可以加入樂器,不單局限于簡單的小打擊樂器。現在,學生在校外音樂培訓機構學習各種樂器演奏的很多,有助于拓寬學生音樂的視野,使音樂在聽覺上更豐富,讓會不同樂器的學生通過樂器合奏進行表演歌曲。教學《田野在召喚》時,可以讓會小提琴、鍵盤樂、吹管樂的學生進行器樂合奏,豐富音樂內容,激發學生對音樂豐富性的探索和學習,鼓勵學生用圖畫的形式描繪音樂中所展示出來的意境。
5. 在舞蹈中適時加入歌曲
在課堂教學中,還可以讓學生根據音樂跳自己喜歡的、合適的舞蹈,將情感融入到肢體動作之中,如歌曲《金孔雀輕輕跳》《哦十分鐘》《小燕子》等。舞蹈的加入,更能讓學生感受到歌曲的教學樂趣。
6. 結合繪畫,進行創作
在一些音樂欣賞課,可以適當加入音樂想象繪畫。藝術是相通的,因此,音樂和繪畫之間也有著許多的共性,音樂中的節奏和音高的變化,都可以用線條的變化來表達。音樂是抽象的,而繪畫的線條使學生更直觀地感受樂曲的走向變化。讓學生用繪畫的形式描繪音樂中所展示出來的意境;通過豐富的音樂教學方式,使學生們感受到音樂學習的興趣。
教師在進行教學過程中應當秉持寓教于樂的原則,讓學生們能夠在學習中感到快樂,激發學生學習的興趣。讓學生能夠更加積極主動地參與到學習的過程中,使教師的教學質量得到進步,學生的學習效率得到提升。
7. 豐富教學內容,加入特色歌曲
教師除了將基本音樂知識和簡單樂器演示教授給學生之外,還要將具有文化意義的歌曲教授給他們,豐富課堂的內容,傳播相應的文化,使小學音樂教學富有教化意義。
將“三紅”文化(唱紅歌、創紅段、揚紅色精神)音樂融入到課堂之中。唱紅歌,有助于教師對學生進行思想的啟發。紅色歌曲中蘊含著的革命精神及價值取向,都能夠在教學中潛移默化地影響著學生,這是小學音樂教育創新與發展的重要舉措之一。如,在音樂課堂上教學生們唱《我們走在大路上》這種積極向上的歌曲,讓學生感受到歌曲中展現出來的意氣風發,奮發圖強的積極精神,幫助學生樹立正確的人生態度。
還可以在音樂教學中融入本地特色音樂文化,如韶關采茶劇等。戲劇和音樂之間是相互聯系的,將地方采茶劇融入到音樂課堂之中,使教學內容不斷豐富,學生不僅能夠感受到地方采茶劇的魅力,還將優秀傳統文化得以更好地傳承,無疑具有重要的現實意義。