摘要:漆藝是一門扎根于東方具有非常濃厚的民族性的藝術,有著悠久歷史。漆藝同其他藝術門類一樣,在新環境下面臨著許多的機遇與挑戰。在新時代漆藝所涉及的領域,早已經超出了傳統漆藝的范圍,當代藝術家不斷尋找新的藝術語言,使得推動漆藝美學成為一種文化自覺。如何在多元化的格局中開拓中國漆藝,使中國漆藝在當今世界藝術發展過程中脫穎而出,是當代漆藝家們所共同面臨的新的問題與挑戰。
關鍵詞:傳統漆藝;現代漆藝;漆器;漆畫
一、傳統漆藝與當代漆藝
(1)傳統漆藝的發展歷程
中國是最早出現漆藝文化的國家,最早可以追溯到原始社會。我們現在經常把浙江省余姚市河姆渡新石器時代遺址第三文化層出土的保存完好的漆木碗視為今天發現的最早的漆器。段商時期,根據安陽殷墟的裝飾紋樣,這一時期的漆器生產已經非常精美,品種裝飾與同期的青銅器密切相關。春秋戰國時期,漆藝水平有了很大提高。尤其是南方的楚國。漢代漆器的風格是從戰國時期繼承而來的,“夾綸”已經發展和完善,品種更加多樣化,更加緊湊和精致,因此生產出各種自由形式的漆器。如馬蹄盒,圓奩,九子,耳杯等漆器漆。三國時期的漆器工藝繼承了漢代的傳統工藝。成都和廣漢縣仍是漆器生產的中心。隋唐時期的漆器工藝得到了進一步的發展,新的采用了平脫和雕漆等新技術。因此,統治階級對漆器的大量使用有助于漆器品種的擴大。此外,在唐代的過程中,推光工藝開始出現,使漆器更加精致,也為光滑而明亮的“犀皮”漆器的出現創造了條件。唐代還在雕漆技法上有新的創造。唐代漆器藝術的創作在宋,元,明兩代蓬勃發展。在宋代,民用漆器大大發展,在市場上作為商品買賣。有漆碗,漆盒等,工藝大多來自脫胎工藝,形狀線條圓潤光滑,光澤簡潔大方,漆器在美學等方面有很大差異。這一過程中的漆器一直持續發展到明清時期,但整體外觀并沒有太大變化。中國傳統漆藝術的發展對我們今天的漆藝研究和創作具有重要意義。
(2)當代漆藝的發展現狀
當代漆藝正迎來一個嶄新的、成熟的發展機遇。目前,漆藝發展已經涉及日常生活中、室內空間設計等方方面面,一種新的存在方式正迅速的萌芽發展,與傳統漆藝區分開來。這種融合發展歸因于漆藝的技術創新有自己新的定位和自身所成長的目標。隨著人們生活方式的進步,現代漆藝不僅服務生活還成為了獨立藝術,包括平面的漆畫和立體的雕塑。漆的能力被大大擴展,不僅僅是藝術家對藝術追求的表達與思想的表現,同時多元化的藝術語言也滿足了更多當代人的生活審美需求。
漆藝應當由平面和立體兩個部分組成。當代漆畫基本已經突破了傳統工藝美術的范圍,躋身于繪畫領域,變為和油畫、版畫、國畫等相并列的獨立畫種,得到藝術家和大眾的認可?,F今,人們的審美觀念可謂日日更迭,隨著社會的不斷發展不停轉變,尤為年輕人,他們追隨潮流,將審美放在了第一位,而并不在乎它是什么材料、費多少人工。
現代漆畫就是在現代的審美觀念下應運而生的,將傳統漆器髹飾工藝轉換為現代繪畫語言。漆畫之美,在于它獨特的材料和工藝。主要以金箔、銀箔、貝殼、蛋殼等材料,構成漆畫的特異效果。日本和韓國一直堅持把傳統工藝和現代藝術相結合,也開始逐漸對漆的立體進行探索。
中國當代立體漆藝逐漸脫離傳統漆藝的桎梏,不在簡單的追求平、光、亮的三大老標準,而是滲透進雕塑、裝置、空間等現當代藝術的元素,去粗取精,飛速發展。目前,我國的立體設計人才不僅數量少,而且水平低,多數是工人師傅自學一些之后來制作的,有的長期脫離了專業,得不到應有的重用,也有知識老化的現象,這樣的設計隊伍很難適應現代漆藝發展的需要,因此,應該非常重視立體漆藝的發展。
日本漆藝比較完整的繼承了中國傳統漆藝的精髓并結合自國國情有了一定的發展。以金粉銀粉作為裝飾花紋,就是現在的“蒔繪”,用金粉或銀粉加入漆中研磨,最后進入推光處理,整體顯示出一種帶有多層空間的金色世界,極為華美,深受各個奢飾品牌的喜愛,諸如都彭打火機、蒂芙尼首飾、精工手表等等。日本是始終保持著一個傳統即是漆器作為日常生活用品的習慣,而且非常重視傳統器物在現代化生活中的地位,尤其是在日本的飲食文化中體現的淋漓盡致。日本家庭都會準備一套非常好的漆藝餐具,在重要的節日或特殊的宴會上使用,是身份尊貴的象征。
(3)當代漆藝發展的趨勢
中國漆藝行業的發展需要我們去克服很大的問題和阻礙,其中我們應該借鑒和吸取日本漆藝行業發展的經驗。
值得我們國家學習的是,日本的漆藝在發展過程中將傳統文化與現在社會文明巧妙的融合起來,并取得了輝煌的成果。日本的漆藝行業為何會一直健康、完整的發展,一方面是因為她們一直遵循產品的實用性以適應市場的需求,以此為基礎獲得市場的經濟支持,另一方面是日本的漆藝教育較為普遍。日本的很多藝術學院都開設了與漆藝相關的專業,日本政府也對漆藝文化相當重視,鼓勵民間美術館、畫廊開辦展覽,這一切都為漆藝的推廣和保護起到了巨大的作用。
中國的漆藝也有很多措施可以嘗試實施。首先是人才的培養和教育。學生將結合表面的技術水平和漆藝文化的內涵和精神,提高學生的審美品味。教育部門可以加強漆藝的推廣,改變師生觀念,將只有少數知道的漆藝推向公眾,推動漆藝得到大家的關注。其次,政府可以進行一些政策推動和保護,如鼓勵私人藝術美術館,畫廊,百貨商店等場所開展展覽。推廣漆藝,并可直接提供經濟援助,如建立專門的基金和保護組織,以保護漆藝的發展。
二、現代設計融入漆藝
現代社會是一個高度現代化、信息化的社會,新思想、新觀念以及各種思潮伴隨著新科技不斷涌入中國,給中國傳統文化藝術帶來前所未有的沖擊。中國的設計作品要在世界上真正立足,那幾必須要走出真正屬于自己的民族特色之路,這條路應該建立在中國傳統文化創新的基礎上?,F在有越來越多的設計融入漆藝,比如室內設計、現代家居、奢侈品等。
在室內設計方面,人們總是會想到砌磚,鋁合金和其他材料。很多人不了解漆器藝術文化。人們對漆器藝術在室內裝飾中的作用缺乏了解。隨著社會生活的發展,人們尤其是現代年輕人對藝術的要求越來越高,傳統設計已不在滿足人們的需求,將大漆納入現代室內設計可以改變目前的現狀。
三、總結
傳統的漆藝技術孕育著現代的漆藝藝術。對于漆藝發面臨的現狀,要堅持以人為本的發展戰略。在漆藝發展過程中,應當一切堅持以人為本,賦予漆藝持久不斷的生命力和成長力。這就需要處理好對漆藝保護與發展之間的關系。
作為21世紀的漆藝藝術家,只有背靠傳統,融貫古今,才能找到自己獨特的創造語音和風格,創造出具有生命力,時代氣息和中國特色的現代漆藝。中國的漆藝是以傳統漆藝為基礎,不斷引進新材料,不斷開發前沿實踐的新技術。作為一種視覺藝術,漆藝更是一種獨特的視覺語言,具有強烈的物質美和工藝美,可以與現代意識形成良好的聯系和契合。藝術家的思想和主題更具現代感和表現力。要發展漆藝,我們必須走進生活,進入社會。
作者簡介:
馬曉宇(1995.9-),女,漢族,籍貫:山東德州人,齊魯工業大學藝術學院,18級在讀研究生,碩士學位,專業:藝術設計,研究方向:裝飾藝術設計。
(作者單位:齊魯工業大學)