嵊州吹打的演藝特點與發展策略思考

丁賽貝爾

【摘 要】嵊州吹打是“浙東鑼鼓”的主要組成部分之一，對于浙東民間音樂的產生發展及浙東民俗風情的研究具有重要的參考價值。本文通過分析嵊州吹打的演藝特點及研究價值，提出如何傳承保護嵊州吹打的發展策略。

【關鍵詞】嵊州吹打;演藝特點;價值;策略

浙東鑼鼓，是浙江省東部地區最主要的器樂樂種，“其中奉化、嵊縣的尤為著稱?！?[1]奉化、嵊縣都是浙江省東部地區的縣。奉化1988年撤縣設市，2016年撤市設區，隸屬寧波市。嵊縣1995年撤縣設立嵊州市，隸屬紹興市。嵊州已有2000多年建縣歷史，是越劇的故鄉，書圣王羲之的故里。嵊州吹打2006年被國務院列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

嵊州吹打以吹奏樂器與打擊樂器為主，也包含絲弦樂器?！爸饕坑小掇@門》《繡球》《都花》《十番》《節詩》《將軍令》等。樂器組合，不同風格、不同場合演奏的樂曲其樂器編制與演奏成員的數量各不相同。如傳統四大名曲這類大型樂曲，樂器種類豐富，演奏人數眾多?！?[2]一般大型樂隊成員為15人左右;小型樂曲樂隊通常只有5-8人，最少的僅用一支嗩吶加數件打擊樂器。其中鼓手在整個樂隊中起核心作用，控制與協調樂曲起訖以及速度。從常奏曲目的樂隊編制中可見，五小鑼與四大鑼這兩種無確定性音高打擊樂器的固定配合是嵊州吹打樂隊樂器組合的主要特征。本文通過分析嵊州吹打的演藝特點及研究價值，提出如何傳承保護嵊州吹打的發展策略。

一、嵊州吹打的概況介紹

早在春秋戰國時期在嵊州就有“鼓吹百十，大吹大擂，十番鐃鈸”的廟會祭祀等活動，既是祈求平安和豐收，也是百姓主要娛樂活動。魏晉南北朝時，戴逵等文人雅士南遷，為嵊州吹打注入中原流行音樂元素。唐宋時盛行。明朝鼎盛，婚喪喜慶和重大節日，都有吹打樂和吹打坐唱的戲曲班，遍布鄉鎮，代代相傳。中華人民共和國成立之后，嵊州吹打得到了很大的發展，并且在各種比賽中屢屢獲獎。其中黃澤的吹打樂在北京懷仁堂演出，受到周恩來總理等的接見。嵊州吹打到了20世紀80年代，逐漸形成東西鄉兩大風格區，東鄉以黃澤農民樂隊為代表，注重絲弦樂演奏，風格清新優雅、婉轉動聽。西鄉以長樂農民樂隊為代表，注重鑼鼓與吹奏樂相結合，風格激越高昂，氣勢磅礴。特別是長尖演奏將吹氣改為吸氣，使長尖聲音更加高亢激越，傳得更遠。嵊州吹打目前的傳承情況是，黃澤白泥坎絲弦樂后繼無人。“長樂農民吹打到目前為止，全鎮有各種組織形式、規模大小不等的民間吹打樂隊伍15支以上，隊員達到200多人?！?[3]隊員忙時務農，閑時自娛。

下面將嵊州各鄉鎮的吹打樂情況簡介如下：長樂是嵊西千年古鎮，這里土地肥沃、水源充沛，宜于耕種，也孕育了豐富多彩的民俗文化。長樂鎮早年就有民間唱戲、吹打樂、絲弦樂等音樂吹打活動。民國初期開始辦越劇科班，在越劇科班開辦的基礎上培養了一批有一定水平的吹打樂器演奏隊伍。樂器增加了大鼓、大鈸、目連號等，將尖號由吹氣演奏改為吸氣演奏。形成了鑼鼓與吹奏相結合的風格，五鑼、三鼓、三大鑼配套組合，小鈸、水釵、大鈸配奏。目前活躍在紹興、舟山、杭州、上海等地的大型慶典、文化活動中，還參加省市各種大賽。黃澤絲弦尤其以白泥坎村絲弦為代表?！凹扔写驌魳菲魑逍¤尅⑺拇箬尩龋钟写倒軜菲鞯炎?、嗩吶等，還有絲弦樂器二胡、琵琶等。可以根據固定的曲調即興作詞，見物唱物，即景唱景，睹人唱人，是浙東絲弦的代表。”[4]北漳坐唱，最初由村里喜愛吹拉彈唱者組成，沿門唱書“討彩頭”，后來漸有名聲，逢廟會、重大節慶時，都會被請去拉拉唱唱，所唱的有越劇、京劇、亂彈、紹劇等。坐唱表演形式有兩種：一種是在室內分角色唱、拉、彈、吹、敲，既當演員唱，又當樂隊彈、拉、敲、打;一種是一路行進一路表演，不受場地限制，可行進表演，可舞臺演出，還可在居室內表演。北漳鎮東林村的“東林抬敲”，在行進演出時，多人抬著一頂裝扮漂亮的轎子，由十多人組成，每人會演奏五六種樂器，每逢廟會等重大節日都要表演，聲勢十分壯觀?，F瀕臨失傳。秋秋船，是崇仁鎮溪邊村的特殊吹打形式，是敬神或喜慶時表演的一種民間藝術?；顒訒r，前面抬鑼開道，接著兩個大刀手執大刀和“回避”“肅靜”旗牌，后面是秋秋船，船由木板圍成，有船樓、花草山水，坐四個童男童女，由十六個人抬著行進。船兩邊是吹打樂隊，有笛、簫、嗩吶、鼓、鑼和目連號等組成。重點在吹，其余均是造聲勢的儀仗。現頻臨滅絕。

除了上述之外，嵊州吹打還有崇仁吹打、廿八都吹打和大浦橋吹打等。崇仁吹打與舞龍、舞獅相配合，為當地節日喜慶和祭祀活動增添色彩;傳統文化活動為崇仁吹打孕育了一代代藝人和民間音樂創編人才。后來改變成以民間吹打與西洋樂相結合的中等規模吹打樂隊，人員不斷增加，而且有女子吹打組，廣泛應用于各種喜慶慶典和隨舞獅隊外出演出。演出的形式靈活多樣，既可吹打、絲弦與西洋樂單獨演奏，也可融為一體進行大型表演;演奏時可行進式，也可舞臺式或者坐堂式。崇仁鎮廿八都村的吹打在1953年曾赴北京參加全國第一屆音樂舞蹈節，受到文化部門嘉獎。嵊州市鹿山街道大浦橋村的吹打受佛教和周邊音樂的影響，又推陳出新，在《大轅門》中，把十多件樂器每部分成“爭”和“長”兩個音組，并用對比手法創作鑼鼓經，使音樂富有變化，深入人心。

二、嵊州吹打的演藝特點

嵊州吹打作為“浙東鑼鼓”的主要組成部分之一，受越鄉民俗風情和地域文化的長期影響，形成了以下三大演藝特點：

1.演奏組織民間性。以長樂農民吹打為主的嵊州吹打的組織形態呈現純民間性的特點：一是“成員無一例外全是當地農民，他們在參加某次吹打樂活動前，往往還在田間勞作，學習、排練活動都在業余時間進行，”[5]他們中的絕大部分人雖然沒有受過正規的系統教育，但憑著對吹打樂的愛好和執著，硬是一句句、一段段在自學和向他人學習下學會了演奏;二是嵊州農民吹打樂隊沒有國家或集體編制，實行自行組織、自主管理、自行發展，政府和文化部門給予指導、輔導的形式;三是除主要骨干（即傳承人和平常所說的“四柱頭”）外，不設“當然隊員”，而是根據各次活動的規模、形式和個人特長擇優組織隊伍參加演出活動，實行“人人都有參加的機會，人人都不是當然的隊員”的用人機制，鼓勵競爭和互動，促使嵊州農民吹打保持精干、高效和提高隊員的進取意識、責任意識、危機意識。

2.演奏形式靈活性。嵊州農民吹打能根據各種不同的需要靈活采用多種表演形式：一是隊伍可大可小，多至幾十人，少至5-6人，都能組成演出隊伍進行表演;二是能適合各種場地表演，既能在舞臺上演出，也能在廣場、道路、農家院子等地方表演，既能在固定場地演出，也能邊行進邊演奏;三是既能獨立演出，也能與其他形式配合表演，嵊州農民吹打已從單純的吹奏樂和打擊樂器結合演奏的形式發展為以民族樂器演奏為主，兼具西洋樂器，能與越劇演唱、歌舞表演、舞龍、舞獅等多種表演藝術有機結合的表演活動。

3.演奏內容多樣性。嵊州農民吹打表演內容呈現日益多樣的趨勢：一是曲目繁多，在傳承《轅門》《柳青娘》等戲曲曲牌和富有嵊州地方特色的《沙和尚》《平吳頭》《斑鳩過河》等民間小調的同時，自創了如《歡天喜地》《鬧春》《龍騰獅舞》《九洲方圓》等一大批具有時代氣息的吹打樂曲目，一批自創節目還在調演、比賽中獲獎。嵊州農民吹打現能演奏近200首曲目;二是風格多樣，嵊州農民吹打的演奏既粗獷豪放，又不失委婉細膩，既突出鮮明的節奏感，又具有婉轉的旋律美，或熱烈歡快，或莊嚴肅穆，各種不同風格的曲目能根據需要采用，還能做到隨機應變、融會貫通、剪接組合，特別是在慶典、剪彩等演奏活動中，只要給鼓手一個手勢或者眼神，幾十人的演奏就能隨鼓手的指揮驟然而起或者戛然而止;三是技巧嫻熟，能熟練地運用鼓、鑼、鈸、嗩吶、箭號等各種樂器，揚、頓、隱、悶各項技巧，特別是吸氣箭號的演奏，能運用吸入氣流的輕重緩急，奏出富有節奏感和韻味的“韻頭”，成為一絕。

4.演奏曲目創新性。嵊州吹打在吸納中傳承，在創新中發展。在傳承發展過程中，廣納民間小調，博采南北樂曲，形成高亢激越與柔婉舒暢有機結合、鼓樂打擊與絲弦吹奏融為一體的風格。嵊州吹打既是越劇音樂的基礎，又在傳統曲牌中汲取營養，還涌現了許多融入現代歌曲的創新樂曲。如《歡天喜地》《鬧春》《角斗》《萬馬奔騰》《越地古風》等，另還加入了西洋樂器中的銅管樂器。通過創新，嵊州吹打還與舞蹈融為一體。如《萬民傘》《姑娘看后生》及越劇舞蹈《傾國傾城》《我家有個小九妹》《九斤姑娘》《穆桂英掛帥》《手心手背都是肉》等。

三、嵊州吹打的多元價值

嵊州吹打對研究浙東民間音樂的發展脈絡、考察地域民俗風情具有重要的研究價值。

1.學術價值。嵊州吹打“源于廟會文化，與佛教音樂密切相關，主要運用鑼、鼓、二胡、京胡、三弦、鈸、嗩吶、長號等樂器來演奏;”[6]其樂隊編制的特點是“五鑼、三鼓、三大鑼”配套組合，吹奏樂器包括嗩吶、長號等，擊打樂器和吹奏樂器的結合實現了形式與內容的創新。1988年，嵊州吹打樂隊自編自演的吹打樂《歡天喜地》參加浙江省第二屆音樂舞蹈節調演，獲得表演二等獎，隨后又參加了浙江電視臺《祖國頌》大型電視文藝晚會的演出。參加省調演獲獎和參加電視文藝晚會演出，極大地激發了嵊州農民吹打內容創新的積極性，嵊州農民吹打樂隊自編自演的富有時代氣息的吹打樂《鬧春》《齊心協力奔小康》《沒有共產黨就沒有新中國》《希望的田野》《走進新時代》等陸續響遍鄉村，傳統的吹打樂被賦予了時代嶄新的內容。

2.戲曲價值。嵊州吹打樂也是越劇音樂的重要組成部分。早期越劇的發展，從無伴奏的的篤聲中逐漸豐富充實音樂的伴奏，無論是伴奏者、伴奏器樂，還是演奏風格，大都源于嵊州吹打，都是他們在配合演員的舞蹈動作和唱腔在實踐中不斷完善成熟，對越劇的發展起著很大的作用。同時，嵊州吹打也影響和哺育了一大批古今藝術名家，如革命音樂家任光、“鼓王”李民雄及許多優秀的越劇演員，他們無不在家鄉民間吹打樂的熏染下產生興趣、進而開始步入藝術殿堂、潛心為之奮斗一生的事業。

3.經濟價值。嵊州吹打因其敲鑼打鼓，氣氛熱烈，又善于邊行進邊吹打，因而深受當地人們的喜愛，常被邀請參加民間和各種慶典禮儀，而且浙江、江蘇、上海、江西等地都留下了他們的足跡。據初步統計，演出業績好的吹打樂隊年演出達到250至300場，隊員年收入一般在三四萬元。嵊州吹打已逐漸發展成一項文化服務產業。

四、嵊州吹打傳承發展的策略選擇

探索嵊州吹打傳承發展的實現路徑，行政性保護是前提，傳承人培養是根本，經營性發展是動力。

1.行政性保護是前提。傳承、振興和發展嵊州吹打，已經引起了各級政府部門的高度重視。目前，嵊州市已把嵊州吹打列入越鄉文化名市建設的重要內容，作為一件實事來抓。無論是從傳承人的建設和培養、傳統樂曲的整理和研究、還是吹打隊伍發展和提高、曲目的創新和改革等方面都作了全面統籌和具體部署，并由此制定出一系列扎實可行的操作措施，把吹打作為基層文化的主打形式，整理出具有代表意義的曲子，對健在的樂手進行錄像錄音采訪，按照吹打樂和絲弦兩類音樂分別開展了保護試點，大力鼓勵和扶持創作貼近生活、貼近時代、貼近百姓的新樂曲。“隨著經濟的發展和人民生活的改善，老百姓對自娛自樂的要求逐漸增加，政府以鄉鎮、街道為單位每年組織一次擂臺賽，激發老百姓的參與熱情，提高他們的吹打業務水平?！?[7]

2.傳承人培養是根本。因為文化傳承的本質是文化的延續，而屬于非物質文化遺產一類的嵊州吹打藝術更是一種口耳相傳的“活態”文化，其延續必須要由活生生的人去完成，“所以對傳承人的培養是“生態”保護和“持續”傳承的關鍵所在。” [8]就嵊州既有的實踐來看，市政府對民間藝人的分批次“命名”、文化館（站）或民間組織的輔導培訓、各學校開設的“鄉土課程”等，均是在這一指導思路下展開的具體保護傳承措施?？傮w而言，體現“抓兩頭”的目標：一方面，對老一輩藝人予以“命名”或授予榮譽稱號，調動其能動性，使其在倡導發揚吹打樂藝術的同時樂于推進代際傳授;另一方面，將嵊州吹打藝術納入教育體系或采用課程教學模式，培育年輕一輩認同、接納吹打藝術的基本素質及心理，在普遍“傳習”的過程中逐步培養、塑造“傳承人”。

3.經營性發展是動力。通過文化館（站）及民間組織咨詢策劃、牽線搭橋乃至直接管理運作，以展演為主要形式，以獲取社會、經濟效益為現實目標及后續動力推動嵊州吹打樂的可持續性發展，同時在這一過程中，客觀上產生了推動嵊州吹打藝術保護傳承的作用。20世紀80年代以來，嵊州吹打的演出活動以提供文化服務為內容，一方面以市場為導向，秉承自愿組合、自主經營、自負盈虧、自我發展的模式，使吹打樂行業年收益在600萬元以上，已逐步發展成為一項文化服務產業。另一方面各吹打樂隊利用結余的資金，購置了定音鼓、臺鑼、演出服裝、道具等，增強了自我發展的能力。目前，嵊州吹打已進入了經濟利益促進吹打樂發展、吹打樂提高水平后又促進經濟效益提高的良性互動的狀態。

總之，嵊州吹打在傳承發展中，不斷吸收優秀的、符合社會發展要求的傳統文化。同時，立足社會實踐，注重不同文化的交流借鑒，注重文化的“推陳出新，革故鼎新”，在符合社會發展的同時又體現了時代精神，從而推動了嵊州吹打的完善發展，使嵊州吹打走出嵊州，面向全國，真正實現民間音樂的傳承發展。

【參考文獻】

[1]中國藝術研究院音樂研究所編.中國音樂詞典[z].北京：人民音樂出版社.1984：500

[2]盧芹娟 黃士波.嵊州吹打[M].杭州：浙江攝影出版社.2009（6）

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[4]嵊縣志編纂委員會.嵊縣志[M].北京：方志出版社，2007（8）

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[6]唐大林.作曲技術理論視域下“非遺”的音樂本體研究——以“嵊州吹打”為例[J].北京：音樂創作，2017（6）：143-145.

[7]姚華江.論嵊州吹打之黃澤絲弦樂的藝術特色及發展策略[EB/OL]. http： //blog. sina. com. cn/s/blog_8af4c448.htm.

[8]洪穎.文化展示中的競爭——促進傳統藝術存續的一種路徑選擇[J].昆明：學術探索，2009（4）：80-82.