劉強
摘要:即興舞是在沒有經(jīng)過任何編排整理的情況下舞者借助音樂、節(jié)奏而進行的第一肢體反應(yīng),將自己的思想表達出來。思想放空之后隨著音樂節(jié)奏、音樂情感隨性舞動肢體,就如古人飲酒之后立即揮毫潑墨作詩作畫一樣,其實也就是一種臨時表演的形式。即興是舞蹈作品創(chuàng)作的開始是素材的源頭,是一時興起的意念,當(dāng)你腦海里面閃過什么樣的畫面出現(xiàn)什么樣的情景,立馬用肢體來呈現(xiàn)出來,用專業(yè)術(shù)語來講就是舞蹈作品的前身,“思想、情緒、音樂之間的一種互動”。即興就是當(dāng)下立刻呈現(xiàn)的內(nèi)心思想的表達方式,拋開了一些固定的束縛更加自由了身體開放了腦子靈活了思想。
關(guān)鍵詞:即興;舞蹈;創(chuàng)作
一、“即興舞”訓(xùn)練的意義與價值
即興舞作為一種編舞課堂上常見的一種練習(xí)方法,已有很多的舞蹈老師實施在自己的課堂上。瑪莎.葛蘭姆在自己的傳記有這么一說:“動作是從來不會騙人的,舞蹈者從肢體語言告訴觀看者(他或她是誰)”。由于肢體能立馬以不相同的元素創(chuàng)造不相同的造型動作,也兼?zhèn)渲眢w開發(fā)和思維開發(fā)的潛力,所以現(xiàn)在很多的舞蹈學(xué)校都將即興舞蹈訓(xùn)練納入課程中,這類教學(xué)方式漸漸成為舞蹈教育當(dāng)中的一種新方式。在即興舞蹈練習(xí)過程中可以讓我們在不知不覺中獲得自己意想不到的動作造型、編舞素材,在沒有目的沒有束縛的狀態(tài)下舞蹈即興使我們“羞澀”的肢體得到釋放,在放空自己的時候也開拓了思維。即興舞訓(xùn)練的意義與價值可分為下面三個點來說:
(一)表演的角度
即興舞是人們根據(jù)自己興致產(chǎn)生地手舞足蹈,在這即興的過程中的情感是內(nèi)心最真實的,即興舞練習(xí)能夠使學(xué)生從最初的機械型模仿到后期逐漸根據(jù)自己內(nèi)心情感以及身體條件去選擇性的發(fā)展動作,以達到內(nèi)心情感的真實表現(xiàn)。與此同時,即興舞訓(xùn)練也是強調(diào)外在的動力跟內(nèi)心心理相融合的最好的途徑。經(jīng)過這類練習(xí),學(xué)生能夠自由地去發(fā)揮,解放學(xué)生的表演欲望,最終使學(xué)生到達自由的境界。
(二)教學(xué)的角度
即興舞練習(xí)能夠開拓學(xué)生的思維、解放學(xué)生的身體、提升學(xué)生的積極性,使在一定的基礎(chǔ)上加深對動作的映像、深入對動作的理解。與此同時,經(jīng)過即興舞的練習(xí),能夠讓學(xué)生在舞編創(chuàng)作中可以靈動的運用自己所掌握的素材,創(chuàng)作出具有個性特色以及帶有美感的舞蹈作品。除此之外,在音樂當(dāng)中進行即興舞蹈好可以使學(xué)生加強對音樂的認(rèn)知、對音樂節(jié)奏速度認(rèn)知、對反應(yīng)能力的提升,開拓出學(xué)生在音樂這門藝術(shù)的潛能,讓學(xué)生的自信提升。
(三)創(chuàng)作的角度
即興舞的練習(xí)能夠促進舞者肢體以及思維的開發(fā),提升舞者的創(chuàng)作水平,啟迪舞者的創(chuàng)作靈感,增強舞者的融會貫通能力,更近一步地在原有的基礎(chǔ)上面培育舞者的創(chuàng)新精神。
二、“即興舞”在舞蹈創(chuàng)作中的作用
(一)靈敏的思維有助于創(chuàng)造鮮明的舞蹈形象
著名舞蹈家賈作光老師認(rèn)為:“即興舞是音樂的旋律、速度節(jié)奏刺激起來的舞蹈表現(xiàn)。”所以舞蹈的時候舞者一定得同時打開聽覺、視覺、觸覺,做一個感覺靈敏的舞者,能夠時時刻刻感覺到外界的一切事物,并將身體所接受到的信號在肢體上做出反應(yīng)。這樣的領(lǐng)敏感,無論是舞者還是編導(dǎo)都是很有必要的。
舞蹈一切都是來源于生活的,它以不同尋常的方式表現(xiàn)人們的思想情感。舞蹈編導(dǎo)得要善于觀察生活,從平常生活當(dāng)中采集素材、靈感,如果舞蹈編導(dǎo)不以生活為出發(fā)點,只是憑空幻想去創(chuàng)造故事情節(jié)、塑造人物情景,這樣子創(chuàng)造出來的舞蹈形象單單只是抽象的、形式的、概念的,就一點也不具備鮮明的性格特色,也使舞蹈這門藝術(shù)的感染力大大下降。著名舞蹈家楊麗萍的經(jīng)典作品《雀之靈》深受廣大人民的喜歡,她用優(yōu)美動人的動作造型表現(xiàn)出了孔雀開屏、喝水、點頭的各種形態(tài),很具有鮮明的特色。之所以《雀之靈》這部作品這么深得人民喜歡,歸根結(jié)底就是由于編導(dǎo)善于觀察生活,對現(xiàn)實各種事物都有所感悟,才有了她一系列的舞蹈作品都連連出彩。由此可知,編導(dǎo)對生活是否細(xì)心留意則很直接的就關(guān)系到作品的成敗。即興舞練習(xí)能提升舞者肢體對現(xiàn)實事物的反應(yīng)能力,在即興舞蹈的時候其實也就是舞蹈創(chuàng)作的過程,兩者是同時進行的,所以在即興舞蹈的時候得打開聽覺、視覺、觸覺這三種感覺,在音樂中完成表演。這樣的表演不像我們在迪斯科或者在廣場隨便亂扭亂跳,雖說都是發(fā)自內(nèi)心情感的東西,卻還是有本質(zhì)上的差別。“現(xiàn)代舞之母”伊莎多拉.鄧肯說過,我們舞蹈的目的就是表現(xiàn)出靈魂深處最崇高最值得信仰的東西,舞蹈必須得是給人們帶來視覺上的美感、內(nèi)心帶來和諧的,假如僅僅是把舞蹈當(dāng)作是輕松愉快的消遣東西,那就是在玷污舞蹈了。所以舞蹈創(chuàng)作必須要求編導(dǎo)要有很高的舞蹈素養(yǎng)和專業(yè)水準(zhǔn),即興舞蹈也一樣,即興的舞者要在音樂一響起的瞬間快速把握時間空間把人物形象給表現(xiàn)出來。靈敏的思維有助于我們對身邊的事物觀察,得到靈感將其收入到舞蹈作品當(dāng)中去,是作品更加的生動具有特色。
(二)肢體的開發(fā)有助于打造新穎的動作
各種藝術(shù)形式都有它不同的載體和表現(xiàn)方式,而舞蹈的載體就是人的身體,舞蹈的表現(xiàn)形式就是人的肢體動作。舞蹈是經(jīng)過美化了的肢體動作,可以說是藝術(shù)化了的肢體動作。舞蹈創(chuàng)作要表現(xiàn)各種復(fù)雜的生活內(nèi)容,要創(chuàng)作各種不一樣的人物形象,要表現(xiàn)各種各樣的情感一系列東西。編導(dǎo)要把這些東西唯一就得運用人的肢體來表現(xiàn),假如能夠充分開發(fā)舞者的肢體,上述東西就能夠表現(xiàn)的如魚得水。
舞蹈教育是以學(xué)生模仿為主的教育形式。一旦學(xué)生從模仿階段走向創(chuàng)作階段,就會出現(xiàn)把傳統(tǒng)的、以往學(xué)習(xí)過的舞蹈動作強硬地往音樂里面去套,也不考慮到底合適與否,這樣出來的作品沒有特色。有的人會講一切要變現(xiàn)的事物都好像都是被人挖掘過了的,每一個塑造的形象都像是模仿先前之人的跡象。但我認(rèn)為不管是音樂、美術(shù),模仿一直都是每一位藝術(shù)家的必須要走的模式,但是的要不停地找尋自我的風(fēng)格,慢慢去擺脫模仿。課堂上的即興舞練習(xí)完全是自由比較自我的,舞者也不需要像上民族民間舞課一樣去觀察自己的動作是否規(guī)范合格、是否優(yōu)美,他們可以自由在即興舞蹈的海洋當(dāng)中自由表現(xiàn)內(nèi)心情感。即興舞蹈的練習(xí)是要求舞者把腦子運用起來,用肢體去結(jié)合音樂情感完成即興舞的表演。經(jīng)過一連串的即興后,則會產(chǎn)生舞者自己想都沒有想過的動作造型,這樣狀態(tài)下出來的動作是擺脫束縛發(fā)自內(nèi)心的,動作是新鮮的、情感是真誠的。舞者就在即興舞蹈練習(xí)階段里,找到了一片嶄新的舞蹈世界。
(三)樂感的加強有助于想象力的提高
舞蹈跟音樂是相結(jié)合的,舞蹈一旦離開了音樂,就失去了其價值存在。舞者的樂感包括了對音樂節(jié)奏把握和對音樂的認(rèn)知。舞蹈創(chuàng)作是內(nèi)心情感由內(nèi)而外的一個過程,假如編導(dǎo)不能夠?qū)?nèi)心情感融入舞蹈編排當(dāng)中去,就算是這個作品里面的技術(shù)技巧有多高超,那也是不能夠很好的塑造出鮮明形象出來的。我在這篇文章里面說到內(nèi)心情感主要是對于音樂的認(rèn)知,不一樣的認(rèn)知程度則會對舞蹈作品產(chǎn)生不一樣的處理方法。就比如說幾個水平差不多的人同時用小提琴拉一首曲子,同一樣的旋律也會出現(xiàn)不一樣的效果,原因是因為他們當(dāng)中每一個人對這一首曲子的理解程度不一樣。除去對音樂的認(rèn)知外,節(jié)奏也是舞者至關(guān)重要的問題,不同的舞蹈節(jié)奏都是呈現(xiàn)出不一樣的情感力度。有的舞者在平時學(xué)習(xí)組合是一般都是只注意舞姿優(yōu)美不優(yōu)美和節(jié)奏力度的跌宕起伏,卻忽略了音樂旋律的節(jié)奏變換使自己跟音樂脫節(jié)了,變得讓旁人看起來不和諧不流暢。不顧及音樂就會搗亂音樂自身的節(jié)奏感。所以,積極發(fā)揮音樂和節(jié)奏感染力,會讓作品更加出彩。
即興舞蹈的練習(xí),反映出舞者的聽覺能力。聽覺形象作用于人的聽覺器官,從而引起生理心理的感情體驗和固定生活形象的聯(lián)想。以各種不一樣的音樂去進行即興舞練習(xí),多次之后舞者就會漸漸加強對音樂的理解,音樂是舞者腦子里的一個流動性的形象,這個時候靈感就會乘虛而入,編導(dǎo)就在這個時候抓住契機去捕捉新穎舞蹈形象,這樣就有了新的創(chuàng)作欲望。即興舞蹈的能力提升,通過肢體對音樂形象的漸漸清晰,不知不覺就提高了舞者的音樂藝術(shù)修養(yǎng)。同時音樂理解能力的提升,舞者對音樂也會越來越接受,情緒也就高漲起來了。在感受音樂的過程當(dāng)中,加強了樂感跟敏捷地運用肢體的能力,這些也都是編舞者一定要有的東西。
(四)盡情地舞蹈有助于啟發(fā)瞬間的靈感
心理學(xué)里面說道:“靈感特征,不僅僅是將注意力集中到創(chuàng)作對象上,而且情緒上也都充滿了創(chuàng)作對象。”以即興舞蹈的方法找尋靈感那是因為在即興時把注意力都放在了創(chuàng)作的對象上面去了,這樣的狀態(tài)下最容易產(chǎn)生靈感。
多數(shù)編導(dǎo)都有在緊急需要舞蹈作品情況下臨時創(chuàng)作的情況,面對突然而來的創(chuàng)作任務(wù)而且要有針對性創(chuàng)作是很難完成的。在絞盡腦汁想東西的時候,不知道是什么時候由于之前自己所積累的素材和外界事物相碰撞,腦子里面的東西就像是打井打到最深處泉水突然噴出,舞蹈作品就誕生了,這就是所謂的靈感。靈感這東西并不是說有就有的,它是需要不斷積累之后相互摩擦碰撞的。周恩來總理曾經(jīng)把生活與創(chuàng)作總結(jié)為“長期積累,偶爾得之”。靈感作為一種思維是依附于生活實踐的,并不是伸手就來的。靈感是你自己有意去找尋卻不那么容易找到,而你不去找的時候它自己卻突然造訪的神奇事物。有的舞者在舞蹈創(chuàng)作的過程中很想找到一個符合主題的動作或是造型,冥思苦想?yún)s一直找不到合適的。而可能在自己平時盡情即興舞蹈時候,不知不覺地就做出了自己一直在苦苦尋找的動作,這是很不可思議的。這是為什么呢?因為在你完全不受任何束縛盡情舞蹈的時候,你的腦子是放空的,你做出的動作是直接反應(yīng)內(nèi)心最真實情感的,是最容易來靈感的,往往就像老話說的那樣“踏破鐵鞋無覓處,得來全不費工夫”。
(五)自由的舞蹈有助于增強舞蹈創(chuàng)作的自信心
我們在平常會發(fā)現(xiàn)一個很有趣的現(xiàn)象,一般往往年級越小的越會即興舞蹈,依次排序是少年、青年、中年。這很有可能是因為年紀(jì)的人學(xué)的舞蹈動作更多,所以在別人面前即興舞蹈時候會去顧及舞蹈動作好看不好看,怕別人笑話,所以即興的是顯得不夠自信。初級舞者在剛開始接觸舞蹈編導(dǎo)的時候?qū)ψ约耗X子想出來的動作不夠自信,所以會經(jīng)常拿以前學(xué)過的舞蹈動作往里面套,或是幾個一起每個人出幾個以前學(xué)過的動作隨便把老動作湊在一塊就當(dāng)作是“作品”了。后面隨著自己不斷進行即興舞蹈練習(xí)加上老師不斷地去幫忙鼓勵,最后我們才敢去逐漸相信自己的東西,利用思維想象力去創(chuàng)作,有了自己的真正作品。
即興舞就是得要舞者擺脫腦子存在的一切原有動作,不受束縛的去自由大膽舞蹈。最開始是舞者最需要做的是建立起強大的自信心,要不怕丑不怕別人笑。只要放下一切顧慮,專注地投入到音樂情感當(dāng)中去自由發(fā)揮,你會做出自己意想不到的動作。經(jīng)過即興舞蹈練習(xí)的舞者會明白一個道理“即使沒人教,我也可以舞的很好,我也同樣可以盡情地舞蹈!”
三、“即興舞”在舞蹈創(chuàng)作中的運用
(一)“即興舞”在舞蹈構(gòu)思中的貫穿
舞蹈創(chuàng)作中,“構(gòu)思”就猶如一棟大樓的柱子跟框架,決定了它的高度與質(zhì)量,更決定了其價值。我們有了編舞動機時,第一先選擇它的舞種,再想出這個舞蹈的形式跟大概形態(tài),運用即興舞蹈去開發(fā)這個舞蹈的整體思路,好讓這個舞蹈跟之前想好的思路統(tǒng)一。
著名舞蹈家卡琳娜曾經(jīng)這樣對“構(gòu)思”定義:“它不是類似劇情的故事梗概,不僅僅受戲劇主題的支配。它更屬于情感、感覺和思想世界,對世界人、事、物產(chǎn)生疑問或感受印象,“構(gòu)思”必然的顯現(xiàn)出來,最終迫使自己像馬達那樣投入創(chuàng)作”。
用肢體去探索,透視最真實的心靈美與現(xiàn)實中所激發(fā)出的矛盾,找尋心靈跟現(xiàn)實當(dāng)中的碰撞,用舞蹈的語匯去疏通跟連接構(gòu)思中的神經(jīng)中樞。這個也要求編導(dǎo)與舞者對“構(gòu)思”的認(rèn)知,不斷地去進行即興舞蹈練習(xí),給舞蹈作品去尋找源泉,并不是就把即興舞蹈當(dāng)成編好的舞蹈作品。由此可見,即興舞蹈能夠促進舞蹈構(gòu)思的完成,構(gòu)思決定了這個舞蹈作品的質(zhì)量以及靈魂。
(二)“即興舞”在舞蹈表演中的展現(xiàn)
能夠提高舞蹈創(chuàng)作的表現(xiàn)力,是因為即興舞蹈能夠綜合起舞蹈語匯、舞蹈技術(shù)技巧跟音樂情感這些因素,進行配合達到舞蹈創(chuàng)作時需要的效果。創(chuàng)作的表現(xiàn)范圍、想象力決定了你的創(chuàng)作水平,也是能夠決定你是否可以創(chuàng)作出屬于自己風(fēng)格的作品,同時又決定了這個作品的價值。舞蹈創(chuàng)作要編舞者深入理解,設(shè)定主題內(nèi)涵,精準(zhǔn)把握好主題特點,搞懂這方面的民族文化、了解知識,收集已有的舞蹈經(jīng)驗,創(chuàng)新性的運用手中掌握的舞蹈表現(xiàn)手法。所有藝術(shù)開始都來自想象。對一些已有的舞蹈資料進行審視再升華,用即興舞蹈練習(xí)甄選舞蹈語言、舞蹈形象,這樣就需要我們不停地去觀察生活、親近大自然。所以說,即興舞蹈練習(xí)有利于提高舞蹈創(chuàng)作的表現(xiàn)力。
(三)“即興舞”在舞蹈形象塑造中的活化
我們平時對生活的積累跟舞蹈形象是相互結(jié)合的。依據(jù)舞蹈的藝術(shù)特點,在原生態(tài)生活當(dāng)中,以舞蹈藝術(shù)的視角,通過即興舞蹈對舞蹈思維進行舞蹈表現(xiàn)題材的選擇、提煉。依據(jù)內(nèi)心的觀點產(chǎn)生的舞蹈形象進行藝術(shù)設(shè)計,隨后進入舞蹈形象的藝術(shù)構(gòu)思階段,是一個找尋編導(dǎo)心目中最理想的舞蹈形象必需的經(jīng)過的路程,也同樣是編導(dǎo)開展藝術(shù)想象力進行創(chuàng)作的艱難路程。不一樣的舞蹈創(chuàng)作可以有不一樣的觀點、不一樣的表現(xiàn)角度、不一樣的構(gòu)思,從而產(chǎn)生有自己獨特風(fēng)格的舞蹈形象。比如著名舞蹈家楊麗萍老師對孔雀的獨特認(rèn)識,她最成功的舞蹈風(fēng)格在于她將舞蹈當(dāng)中原來動態(tài)的表現(xiàn)形式轉(zhuǎn)換為靜態(tài)的,并且她的舞蹈多數(shù)來源于生活,在“即興”舞蹈中尋找到并提煉出孔雀的生動形象。她著名的雙人舞《兩棵樹》是采用民間傳說擬定構(gòu)造舞蹈創(chuàng)作思路,運用“即興”舞蹈的方式來組織、捕捉動作語言、塑造形象,當(dāng)中的肢體語言有鮮明的特點。她的作品給人一種超凡脫俗、抒情又自我意識強烈的感覺。舞蹈的形象不僅僅是要多觀察生活,還得需要通過即興舞蹈練習(xí)活化舞蹈形象,這樣子更有利于舞蹈形象的捕捉。
四、結(jié)論
什么事物都是以新鮮奪取人們關(guān)注的眼球,舞蹈也一樣不例外。實踐出真理,實踐才能創(chuàng)新,舞蹈即興為舞蹈作品的創(chuàng)作提供了新方式。如今各種舞蹈作品抄襲,各種舞蹈作品雷同比比皆是,使之真正優(yōu)秀的舞蹈作品越來越少,舞蹈文化越來越低俗。舞蹈即興在開放舞者思維、解放身體的同時也挖掘了自己意想不到的新動作新造型,服務(wù)了舞蹈創(chuàng)作。我們的老一輩舞蹈家他們在那個年代創(chuàng)造出了很多膾炙人口的作品,他們這么多的舞蹈詞匯以及靈感都是他們對于生命的熱愛對于生活的熱愛,他們穿梭于祖國的山川河流遼闊邊疆,然后仔細(xì)觀察自然萬物捕捉美麗畫面進而即興舞蹈再加以思考、整合、提煉,之后再成型就出了作品。所以舞蹈的動作素材跟生活離不開更加與即興離不開。