摘要:隨著新課改的步伐日益加快,高校音樂表演藝術教學也需要隨之做出較大的改革與創新,傳統的音樂表演藝術教學模式已經滿足不了現代學生的學習需求,音樂表演藝術教學可以有多樣化的選擇,本文旨在通過論述高校音樂表演藝術教學中存在的問題,探索在音樂表演藝術中的教學創新和實踐策略。
關鍵詞:音樂表演藝術;教學;創新
一、引言
創新是一個民族的靈魂,是一個國家發展的源動力。音樂表演藝術課程是高校音樂教育中一個重要的方面,涵蓋了聽覺、想象、表現、創新等多方面因素,是其他學科不能比擬的。音樂表演藝術教學的創新是一種演變的過程,需要從多方位、多維度去思考和理解。高職院校旨在培養音樂的創新性人才,學生通過音樂表演藝術課堂能夠收獲良好的社會音樂素質、基本理論知識,同時也能熟悉社會音樂領域中的管理技巧和開發思維,成為社會所需要的復合型、創新型音樂人才。
二、目前高職音樂表演藝術教學中存在的問題
(一)教學生態失衡
在傳統的音樂表演藝術教學中,教師在課堂上占據了主導地位,學生在學習中處于被動學習狀態。音樂表演藝術教學是一門實踐性很強,需要學生全身心投入的課程,只有讓學生的思想和身體都投入在學習中,才能更好地發揮出自身的音樂細胞和藝術天賦。在實際中,教師基本在課堂上,從一開始的理論知識講解到學生練習揣摩,師生互動頻率低,讓整個課堂變得沉悶、枯燥、壓抑,不利于學生開發自身的思維和創新。
(二)教學理念落后
在高職院校中,雖然在新課改的背景下,一直倡導改革教學理念。但是實際在音樂表演藝術教學中,教育理念依舊落后,在課堂上依舊采用填鴨式的教學模式。隨著互聯網步入校園,高職院校引入了互聯網多媒體教學設備,但是教師依舊不能有效地應用這些教學設備。多媒體教學中,依舊是PPT教學模式,更新了教學方式,但是教學理念沒有改變,以至于教學效果甚至不如傳統教學。學生在課堂上不是聽音樂、表演音樂,而是聽文字、看文字,完全讓學生感覺不到音樂表演的藝術魅力,久而久之,也漸漸削弱了學生的學習興趣。表演一個曲目也是照本宣科,不能領會其精髓,沒有起到把音樂表演進行二度創作的作用,導致學生技巧和樂感達不到統一,不能真正詮釋音樂表演藝術。
(三)忽略實踐教學環節
音樂表演藝術的重點在于表演。表演是展現學生成果的重要手段之一,在學生學習充分的理論知識后,將其發揮在自身表演中,做到靈活運用,才是合格的教學。然而在教學中,教師過度重視音樂理論知識,對實踐環節不夠重視,學生不能有效的接觸音樂表演實踐活動,就沒辦法將課堂中所學的理論知識進行吸收,找到自身的問題,從而更好地提升學生表演能力。
三、音樂表演藝術教學中的創新策略與方法
(一)改革教學理念、促進學生的創新態度
在音樂表演藝術教學中,首先要改變學生的學習地位,把主導地位從教師轉化到學生中。教師作為引導者,在教學過程中提升課堂中的互動教學,讓學生在課堂中根據教師的教學內容,進行思維開發和創新。通過教師引導的小組討論和辯論來促進學生的音樂細胞開發,給予學生大膽創新、突破的信心,讓學生充分發揮藝術天賦,展現自身的才華。同時,教師通過教室多媒體設備,創造出不同的學習背景和任務,讓學生去探索和創新,提升學生的創新思維和能力。
(二)創新的教學模式
當前的教學模式滿足不了音樂表演藝術學生的學習需求,需要創新教學模式,通過互聯網創新,符合音樂藝術表演知識內容的教學模式。教學模式是連接音樂表演藝術理論知識與實踐內容的橋梁,通過不同的教學模式,能夠滿足不同學生的需求。只有不斷完善教學模式,才能更好地進行課堂教學,讓學生能夠充分的吸收知識。根據音樂表演藝術課程的特點,可以結合項目教學法、混合式教學法、情境教學法等進行教學,能夠有效提升教學效果和教學質量,讓學生能夠充分體會到音樂表演的魅力。
(三)加強理論與實踐結合
實踐活動是檢驗學生理論知識學習的重要手段。通過參與實踐活動,學生能夠通過音樂表演來檢驗平時課堂的學習成果和自身的表演理解。在實踐活動中,教師能夠更加清楚地發現學生在表演中存在的問題,從而對學生進行針對化教學。在實踐中,教導學生音樂表演的技巧和方法,讓學生從傳統的教師課堂走向實踐舞臺,給予學生充足的實踐機會,能夠發揮學生舞臺的實際控場能力和表演能力,鼓勵學生自主地策劃、編排和表演,提高學生創作的能力,開闊學生的藝術視野。
四、結語
音樂表演藝術教學目的是為了培養學生豐富的表演能力和實踐能力,通過教學改革來提升教學效果,加強學生的舞臺表演能力和音樂創作能力,為學生在畢業后的藝術生涯奠定堅實的基礎。
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作者簡介:楊洋,呼和浩特職業學院。