淺談溫州民間工藝甌塑如何更好地進入初中美術課堂

陶海鷗

甌塑是浙江溫州的非物質文化遺產，有著悠久的歷史，甌塑與甌窯，發繡，黃楊木雕等屬于溫州優秀的傳統民間工藝美術。工藝美術作為一種中小學美術課堂資源，將甌塑帶進溫州中小學課堂也是傳承和發展非遺藝術甌塑的方式之一。近年來，溫州一些中小學逐漸開展甌塑課程，這對溫州當地的傳統非遺文化的傳承非常具有意義。甌塑藝術值得開發更廣泛的，適應各個年齡段，符合學生基本認知水平的課堂資源。筆者從甌塑概況，甌塑進入溫州中小學課堂教學現狀，探究甌塑怎樣進行課程教學設計等方面切入，探索民間工藝甌塑如何更好的進入初中美術課堂。

1 溫州甌塑的概況

1.1 甌塑的起源

浙江溫州自古有“百工之鄉”的美稱，溫州古稱甌越，甌越大地上出現了各種各樣的民間手工藝，其中包括工藝美術和實用手工業，如漆器、造船、絲綢、繡品等曾在歷史的長河上享譽神州大地。甌塑與甌窯，黃楊木雕等為溫州著名的工藝美術。溫州手工藝在古代一度形成百花齊放的繁榮的景象，勤勞的溫州人民創造的優秀民間工藝應該值得傳承、發展與保護，使民間工藝文化薪火相傳。

甌塑有著兩千多年的悠久歷史，是甌越文化中優秀的地域性美術資源，具有美學價值和傳承價值。甌塑的前身是漆器，溫州漆器技藝精湛、輕巧實用、色彩繽紛，甌塑在漆器的發展創新下，俗稱彩色油泥塑，又稱“彩色浮雕”，用甌泥和桐油碾壓合成為原料，用堆塑的手法在平面材料上進行藝術創作，具有良好的審美價值。近代甌塑經歷了從黑白作品到彩色作品的發展歷史，老中青三代甌塑藝人為甌塑的發展做出了杰出的貢獻，使甌塑成為了非遺文化，創造出色彩繽紛，技法豐富分染作品。甌塑的基本工具有各色甌泥，砑蹄兒，小刀，桐油，及各種平面材料做底板。

1.2 現代甌塑的薪火相傳之路

近年來，溫州開始注重民間工藝美術甌塑文化的發展，甌塑藝術開始走進大眾的視線，社會各個力量都在努力為傳統民間工藝的繼承和發展貢獻一份力量。據筆者考察，溫州助力甌塑藝術發展的廣闊隊伍中，覆蓋著各行各業：以民間工藝大師為代表，以溫州工藝美術甌塑研究所為代表的甌塑大師們為政府等機構，著名景區和社會酒店大廳等建筑提供大型甌塑壁畫定制;以社會文化為代表，溫州社會如今有文化產業為代表做甌塑衍生品，通過首批國家級傳統工藝振興項目甌塑技藝，面向社會傳播甌塑文化，使普通大眾都能夠實地進行甌塑的體驗;以學校為代表，一是一些高等院校專門的設立甌塑工作室，設立甌塑專業培養專業人才;還有便是甌塑開始進入溫州各中小學課堂，在中小學生中弘揚甌塑文化，培養學生通過動手實踐創作甌塑作品，培養學生對地方非遺民間工藝甌塑的興趣。學校大多數通過社團課的形式，由甌塑藝人老師帶領學生在動手實踐中體驗甌塑藝術的魅力。

2 甌塑進入溫州中小學課堂教學現狀

2.1 甌塑在中小學課堂教學的發展出現的困難

如今溫州還沒有普及甌塑課程，所設置甌塑課程的中小學的還不是很多，開展甌塑的困難也有很多。其中，一方面是實際材料問題，做甌塑的材料甌泥和砑蹄兒價格不菲，一套黃楊木制作的砑蹄兒工具需人民幣近百元，相對于價格低廉的陶泥工具，很多學校都更傾向選用低價的材料去給學生上美術課。此外，溫州如今的中小學里教甌塑的老師大多數為甌塑藝人老師，師資力量薄弱，甌塑這項民間工藝，需要前期大量時間進行甌泥的準備工作。甌泥具有堅硬的特點，不同于陶泥，甌泥需要用雙手的溫度一點點搓出，用掌心的溫度把堅硬的甌泥搓成如陶泥柔軟的狀態，才可以拿來進行藝術創作。甌塑老師往往在上一堂甌塑課之前，要花一至兩個小時的時間用雙手搓出各種顏色，大量的甌泥，供同學們使用。大量的前期準備工作這也是甌塑課堂教學的在發展過程中遇到的難題之一。其次，中小學如何將民間工藝甌塑課程更好的與學生相結合，開發出一種與學生的年齡特征，認知水平相適應的課程，如何將甌塑與新課標和美術學科素養相結合，開發出系列的甌塑課程是值得探索的問題。

2.2 甌塑教學的課堂案例

當民間工藝甌塑設計與學生的生活情境相結合，與認知水平相結合的課程。筆者在溫州市區的一個初中學校實習時觀摩了一堂生動的甌塑課，老師采用了生活中的題材荷花，讓學生在木片上用甌塑制作出荷花荷葉圖。這堂課屬于初中四個領域中的造型表現，通過對甌塑這一材料的探索制作，鍛煉動手實踐能力， 提高學生的藝術感知能力和造型表現能力。創作步驟為，老師用打印好的荷花勾線稿，讓學生用復寫紙在木板上用圓珠筆畫出荷花的外形，外形勾勒之后，便用甌泥開始制作。先是制作荷葉及荷花的枝干，最后制作花瓣。荷花的花瓣是層層相疊的，為了體現荷花的立體層次美感，從下往上，由后到前來作彩色的甌泥來填充。在做荷葉的時候，還需要用小刀勾勒出形狀，刻畫出荷葉的紋理，精挑細琢。甌塑是一門非常細致的工藝，培養了學生的動手實踐能力，同時通過制作甌塑，來使學生體會非遺文化，甌塑這一民間工藝的藝術魅力，同時也激發了學生的創作的積極性，激發學生興趣，讓學生在體驗創作活動的樂趣，敢于創新與表現。

3 甌塑與初中美術課程教學設計應用的銜接

3.1 基于新課標角度看甌塑與初中美術課的結合

初中美術課分為四個不同的領域，分別為欣賞評述，設計應用，造型表現，綜合探索四個模塊，這是由不同的學習目標所決定的。美術教學是視覺藝術。設計應用屬于一個模塊，它們之間是相互聯系的，工藝創作中，采用特定的材料，包含設計美學，如造型、色彩、裝飾，所不同的是甌塑具有油畫和堆塑的特征，體現藝術這一學科材料的綜合性。其中，甌塑作為溫州的民間工藝與非遺文化，具有悠久的歷史，如今還有大量甌塑民間藝人精心創作豐富的作品，值得被通過學校教育來傳揚。所以，工藝與美術欣賞教學也具有緊密相關的聯系，欣賞甌塑這以歷史文化，制作工藝，名家名作，對于溫州中小學學生來說是一個不可或缺的藝術體驗，讓學生學習藝術鑒賞的方法，用欣賞評述的語言來進行認知學習。義務教育美術課強調審美教育，以引導學生用多種表現形式，比如感受、觀察、體驗等途徑進行美術教學。在學習方式上強調以人為本，提倡學生進行自主學習，合作性學習，探究性學習，強調藝術的文化性與審美性，及與實際生活相關聯的特點。

3.2 甌塑課堂與初中生的認知水平特點結合

初中生相比于小學生，有更強的思維空間能力與色彩感受力，對知識有更深的渴望，對新鮮事物有更多的好奇心和興趣。初中生的視覺感受性不斷提高，對視覺色彩的敏銳度發展到很高的程度。在學習了立體三維空間的數學知識后，對空間知覺上有更大的抽象性，同時觀察能力的精確性和目的性，思維的發散性有著顯著的發展。所以，對色彩豐富的甌塑這一工藝美術來說，更好的訓練初中生的色彩視知覺能力，不同學生創造出來色調不同的作品，這對于學生更好的體驗美術語言，如色彩的搭配，色彩的明度純度冷暖等等，有利于培養學生的色彩感知能力。此外，初中生的想象力不斷發展，動手能力得到提高，更加樂于探究具有獨創性與個人特色的甌塑作品。教師可以給一個生活中常見的主題，來讓學生自己動手設計制作作品，激發學生的興趣。

4 結語

筆者通過采訪溫州某一小學的甌塑老師，在談到甌塑保護與傳承工作中存在的問題時，老師從大環境的角度看，溫州甌塑未來還有很長的一段時間需要走：溫州本土甌塑資源消亡速度快;甌塑傳承意識參差不齊;甌塑文化建設專項資金未能落實在刀刃上等。在當前，甌塑藝術要面向現代化、面向世界、面向未來，改變傳統的、落后的理念，不斷提高創新創意的能力，參與市場競爭。同時，傳承、創新、發展甌塑藝術，還需要政府、社會、學校的共同努力，未來溫州學校要更好的開拓與學生認知水平相結合的甌塑課程，弘揚甌塑文化。

（作者單位：溫州大學）