湖南花鼓戲研究綜述

王崢

摘 要：湖南花鼓戲有著悠久的歷史和濃厚的地方特色，反映了廣大人民群眾的真實生活，廣受人民喜愛，具有重要的傳承意義。因此，應當通過對湖南花鼓戲的藝術特色進行研究，并貼近實際生活，改進花鼓戲的戲曲特點，贏得更多年輕人的喜歡，進而促使湖南花鼓戲能夠不斷傳承下去。

關鍵詞：湖南花鼓戲;歷史淵源;藝術特征;傳承

一、湖南花鼓戲的語言特點

花鼓戲是以長沙地方語言為基礎的劇種。它以長沙語音為標準音，以長沙話為基礎方言。長沙話中聲母有23個，韻母41個，都多余普通話（普通話中分別有22個和39個）。長沙話的聲母也叫“子音”，是一個字音的開頭部分，聲母的發音屬于子音的性質，由于大部分子音是不顫動聲帶，因此，它發m的聲音，大部分比較微弱，只是氣流沖破發音部位阻礙時不同性質的聲響。聲母發音方法比較復雜，一般在發音時有三個階段，即成阻：發音部位形成阻礙，阻住氣流，要求成阻正確。如發唇音時，軟腭上升，雙唇緊閉;發舌音時，軟腭上升，舌尖頂住上齒齦;持阻：阻礙持續階段，要求持阻控制有力;除阻：解除阻礙，要求敏捷、干脆、有力。韻母即“母音”。它是一個字音聲母后面的部分，是音節中的主要成分，韻母在音節中往往充當字腹部分，韻母發音時氣流通過聲門，使聲帶振動而且通過口、咽、鼻腔時不受任何阻礙，因此聲音十分響亮，同時可以任意延長。音色和共鳴的完美體現也是靠韻母的音樂化，語言和演唱的響度和達遠也是韻母的作用。

（一）咬字特點

字頭就是字的開頭聲母，按我國傳統音韻學術語稱為“五音”的，是指聲母發聲的五個部位，即唇、舌、喉、牙、齒，聲母在口腔中的咬字部位不同而分為八種：唇音、舌音、喉音、牙音、齒音、半翹舌、鼻音。而在完成整個字的咬吐過程中，口腔的咬字器官起到了積極作用。我們傳統的戲曲和曲藝，都強調字的“勁頭”、“口力”，形象地比喻為“字在嘴里的勁頭要像大貓叼小貓一樣”。又提出咬字頭的位置要高，要加強其適度性，在咬字的方法和部位準確性上要成為一種下意識的動作。

（二）吐字特點

字腹是指在唱字的韻母時，怎樣運用開口、齊齒、合口、撮口四種基本口型，來找準吐字的著力點和部位，予以引長。從而使字唱得更加準確、清楚，按我國傳統音韻學術語被成為“四呼”。字腹詠唱的時值占唱腔曲調的絕大部分，聲音引長的部分主要是韻母在充分發揮作用。例如《劉海砍樵》的第一句，“我這里的”“這”字，就絕不能輕輕一帶，就一定要用牙后根磕一下才能達到要求，同時咬完馬上松掉，否則聲音又會憋住，所以這就鍛煉了演唱者口腔咬字吐字的能力與氣息的協調配合。

二、衡陽花鼓戲

衡陽花鼓戲是一種流行于湖南省湘南地區的民間小戲劇種。各地的名稱不同，在衡陽、衡南、耒陽、衡州花鼓戲常寧一帶稱之為“馬燈”，攸縣、茶陵一帶稱為“地花鼓”，安仁一帶稱為“花燈”，永興江左一帶也叫“花燈”，江右則叫“唱調”。衡陽花鼓戲音樂高亢豪放，旋律跳蕩，音域寬廣，具有獨特風格。曲調分為“川子調”、“吶子牌子”、“小調”三類。“川子調”是衡陽花鼓戲音樂中的基本腔調，戲曲化的程度高，表現能力強。中華人民共和國成立之后，曾稱為衡劇，1954年，湖南省文化局命名衡陽花鼓戲。1983年編修《中國戲劇志·湖南卷》時定名衡州花鼓戲。其中《打盤洞》比較著名，主要散折戲《李三娘過江》是個流行劇目。這個劇目帶有道教的迷信色彩，但吸收了民間的傳說故事，保留了民間文藝的特色。

（一）唱腔種類

花鼓戲之類的民間戲曲，在發展史上是沒有“聲腔”概念的，如果要把湖南花鼓戲唱腔分類，主要根據不同的演唱與伴奏形式、不同的唱腔特點、不同的音樂風格與表現特性這三個方面大致分為四類：一是小調;二是牌子;三是打鑼腔;四是川調。

（二）音樂特色和表現手法

花鼓戲原只有幾個基本曲調，用于簡單情節的戲劇之中，由于戲劇情節的復雜化，以及人物思想感情表達的要求，原始曲調變成了各種不同節奏、表現不同情的三百多種歌曲牌，其曲調結構、音樂風格和表現手法各不相同。首先“川調”，源于山歌及民歌。按調式分為宮調式、羽調式兩種，宮調式強調六級音，羽調式強調七級音，花鼓戲為特別濃厚。川調、打鑼腔、洞腔，統稱正調。正調的結構比較方整，大多以“對仗”或“啟承轉合”為結構形式，反復運用。其次“小調”，一些比較原始的民歌、山歌、城市小調和絲弦小調，表現情緒較為單一。某些小調發展較大，能表現多種情緒，編入了正調。

（三）湖南花鼓戲的演唱特點

湖南花鼓戲的唱法特點可以概括為“顫”與“不顫”。常見的湖南花鼓戲曲調有四類：川調、打鑼腔、洞腔、反手洞腔。不同曲調的顫和不顫抖不在同一個地方，顫的程度也不一樣，各有其規律。例如，打鑼腔中的“Sol”音一般是穩定不顫或少顫，但在川調中是要快顫或中速顫的。

湖南花鼓戲屬于民族唱法，一般要求唱得清脆明亮，聲音位置比較靠前。演唱傳神，感情逼真，講究口齒功夫，遵守字音，行腔細膩委婉，玲瓏華麗。演員常運用各種技巧增加演唱色彩，用金鐵霖老師的話說就是“在演唱上使用真假各半的混合聲”。

（四）湖南花鼓戲的舞蹈風格

湖南花鼓戲的舞蹈風格主要體現在兩個方面：第一，湖南花鼓戲的喜劇性;第二，湖南花鼓戲的鄉土性。

湖南花鼓戲的喜劇性主要體現在塑造人物和表現手法上。首先在人物形象方面，以正面的肯定性的喜劇形象為主。其次，在藝術視角上，湖南花鼓戲所取的喜劇題材常常以農民的思想感情、審美、心理邏輯去塑造人物形象。傳統花鼓戲所選取的喜劇題材是非常豐盛的。藝人們總是根據農民的思想感情和審美等方面去所造人物形象，更能引起觀眾的共鳴。

湖南花鼓戲的舞蹈性主要體現在鄉土生活。湖南花鼓戲來自于鄉土生活，其歌舞演唱多熱鬧明快，且表現力強，承襲了民間的手巾舞、矮子步等表現形式，同時也提煉了很多勞動生活中的動作，比如犁田、使牛、推車、砍柴、繡花、喂雞、紡紗等。例如花鼓戲《老表軼事》雖然看起來是一個不可思議的故事，卻來自于真實的歷史。劇中的人物所表現出來的特征廣泛存在于人民群眾之中，傳遞出強烈的市井氣息，贏得了人民大眾的共鳴。舞臺表演手段多樣化，形成了新的戲曲化舞蹈藝術。

三、結語

從某種意義上說，湖南花鼓戲《洗菜心》在一定程度上反映了湖南民族文化的歷史性發展，同時反映了湖南花鼓戲獨特的唱腔特點。湖南花鼓戲只是戲曲中的一支，但它也有其自身的地方特色，民族聲樂演唱者也可以從中借鑒和吸收它的特色，以為演唱相關風格的民族聲樂作品參考。

參考文獻：

[1]甘詠梅.湖南花鼓戲的藝術特點[J].藝術百家，2013（3）.

[2]湯芳.淺析湖南“花鼓戲”的創作特點[J].民族音樂，2016（5）.

[4]賓蕾.湖南花鼓戲花旦唱腔特點探究[D].北京：中央民族大學，2017.