巴松管重奏教學方法及訓練方法的研究

石冰清

【摘 要】近些年來，隨著社會發展水平的不斷提高和素質教育的不斷深化，巴松管重奏教學受到了社會各界越來越廣泛的重視與關注。陶行知老先生曾說過：好的先生不是教書，不是教學生，乃是教學生學。科學合理的教學模式與訓練方法能夠使把巴松管重奏教學事半功倍，進一步提高學生的重奏能力。在此背景下，廣大音樂教師圍繞巴松管重奏教學展開了廣泛而深入的探究。在廣大同仁的不斷努力下，巴松管重奏的教學模式、訓練方法也在不斷地豐富和完善。下面，我從巴松管重奏教學現狀出發，結合自身的教學實際，分享自己在巴松管的教學與訓練方法探究過程中的一點收獲，希望能為廣大同行提供一點參考，為推動巴松管重奏教學改革的步伐貢獻自己的一份力量。

【關鍵詞】巴松管重奏;教學方法;訓練方法;現狀分析;實踐探究

【中圖分類號】J621.5?????? 【文獻標識碼】A

【文章編號】2095-3089（2019）23-0031-02

巴松又名“大管”，英文名字是Bassoon。作為木管樂器，巴松因其外形而得名，屬于雙簧樂器中的一種。巴松的歷史悠久，相關文獻資料表明，巴松樂譜最早出現于16世紀。巴松音域很寬，其低音區音色陰沉莊重，中音區音色甘美悠揚，高音區音色富于戲劇性，既適合表現嚴肅遲鈍猶豫的情感，也適于表現詼諧幽默的感情[1]。自19世紀以來，巴松在室內樂、協奏及管弦樂的演奏過程中扮演中重要角色。近些年來，隨著素質教育的不斷深化，巴松管重奏教學取得了較大的進步，但在實際的教學過程中仍有一些問題亟待解決，學生學習興趣不強，巴松管重奏能力較弱等問題仍然困擾著師生，這些都在很大程度上影響了巴松管重奏教學的順利開展。因此，開展巴松管重奏教學方法與訓練方法的研究是十分必要的。

一、巴松管重奏教學現狀分析

作為一種木管類的樂器，巴松管音色特殊，其在音樂演奏過程中扮演著重要角色。近些年來，隨著素質教育的不斷深化，對學生巴松管重奏能力提出了更高的要求，同時也對我們的教育教學提出了更高的要求。對巴松管重奏教學而言，這既是挑戰，更是機遇。但在實際的調研過程中，當前巴松管重奏教學現狀不容樂觀。其問題主要集中在以下兩個方面：

首先，教學理念陳舊，訓練方法呆板。長期以來，受到傳統教學理念的影響，部分教師在巴松管重奏教學中仍沿用“注入式”、“填鴨式”教學方法，學生大部分時間處于被動接受的狀態[2]。這種教學方法不僅在一定程度上影響了學生對巴松管重奏的學習熱情，還在很大程度上禁錮了學生的發展。另外，在訓練方法上存在內容枯燥，形式單一的問題，這在一定程度上影響了學生的訓練效果。長此以往，會使學生產生抗拒抵觸心理，不利于教學的進一步開展。

其次，教學過程中的時間分配不夠合理。很多教師在教學過程中將重點放在理論知識的傳授，真正留給學生練習的時間和機會十分有限。這種不合理的時間分配模式在一定程度上影響了學生巴松管重奏能力的形成與發展，也容易導致學生出現“眼高手低”的情況[3]。

最后，對學生音樂表演力的培養不足。巴松管重奏教學旨在培養和提高學生的音樂鑒賞能力與表演能力，但在實際教學過程中，部分教師過于注重對學生獨奏能力的訓練，而忽視了學生重奏能力的培養，這在很大程度上影響了學生音樂表演的張力與感染力。

二、巴松管重奏教學與訓練方法探究

巴松管重奏教學的特征之一就是表演性強，極具感染力[4]。這背后就需要廣大教師運用科學、合理、標準的教學與訓練方法，使學生在重奏學習的過程中收獲知識，提高自身的音樂素養和音樂舞臺感染力。

1.尊重學生的主體地位。

越來越多的教學實踐表明，尊重學生的主體地位有利于調動學生的積極性，從而使學生主動地參與到課堂活動中來，進而使課堂教學產生事半功倍的效果。巴松管重奏學習是一個享受的過程，也是一個放松心靈的過程。對于這個階段的學生而言，無論是他們的理解表達能力還是實踐操作能力都到達了一個比較高的水平，所以，我們在具體的教學實踐過程中要充分尊重學生的主體地位，不要用過多的條條框框約束他們，給予學生更大的自由與空間，讓學生在自主探究、實踐過程中學習巴松管知識，感受巴松管重奏的技巧。

2.科學地分配上課時間。

課堂教學是一個師生互動的過程，在具體的教學中，教學內容的展開是一個動態的過程。教師要根據學生的學習基礎，課堂狀態，適當地調整教學節奏。巴松管重奏對學生的基本功具有很高的要求，所以，在教學過程中我們要做好知識技巧講解部分與訓練部分的時間協調[5]，確保學生在充分吸收知識之余也能夠有足夠的時間聯系，從而避免出現“紙上談兵”或“眼高手低”情況的出現。結合自身的教學經驗，從學生巴松管重奏學習的整體角度出發，我將學生的學習大致分為前期、中期和后期三個階段，在不同階段基于學生自身的學情而在理論講解與演練時間的分配上有所側重。在前期階段的學習中，主要在于讓學生了解巴松這種樂器的歷史，感受樂器的特點，表現形式與獨特的音域，所以這個階段的教學更多的側重于理論講解，兩部分內容在教學時間上大致按照8：2的分配;經過前期階段的學習，學生對巴松有了一定的認知與了解，中期階段則側重與對學生重奏技巧的傳授，這個階段兩者間的課堂所占時間比例大致為4：6;到了后期階段，教師基本上已經將巴松管重奏的理論知識與技巧傳授給了學生，想要進一步提高學生的表演水平，那么就需要學生在不斷的訓練中積累和總結經驗，將理論知識與演奏結合起來，在不斷地練習中提高自身的演奏水平。所以，在最后階段的學習中更多的是對學生的訓練，教師根據學生在訓練過程中的表現適時地進行指導，兩者間的時間分配比例大致為1：9。

3.由淺至深展開教學。

常言道：工欲善其事必先利其器。在巴松管重奏教學過程中，我們要遵循當前年齡階段學生的心理認知發展規律，將教學內容層層展開。樂器是演奏成功的先決條件，巴松管是一個古老而莊重的樂器，我認為歷史是巴松管重奏學習的一部分。所以，在教學過程中我會給學生穿插講解巴松管的產生歷史，以及其在音樂史中所發生的變遷。隨后便是樂譜的學習，我將一些游戲元素引入到這個過程中，從而更好地調動學生的積極性，使學生將巴松管演奏與具體樂譜結合起來，為后面的演奏打下基礎。最后便是樂曲的演奏，讓學生在不同的樂曲演奏中直觀感受巴松管的切入時機，演奏技巧及表現形式。

4.進一步加強巴松管重奏訓練的針對性。

在巴松管重奏訓練過程中，我們要立足于學生實際，從學生的弱項出發，使訓練更具針對性。在教學過程中，我發現學生在聽覺和音準方面的表現不夠理想，于是我便圍繞這兩點展開了具體的訓練。在聽覺訓練方面，我認為作為一名演奏者，自身要具有比觀眾更加明銳的聽覺，為了培養學生的聽覺能力，我在訓練中采用交叉訓練的方法，學生間相互聽彼此在表演過程中的演奏效果，同時指出不足指出，在這種相互交流與討論過程中，幫助學生共同進步發展。巴松管重奏是一種具有鮮明特色的音樂藝術表現形式，其對演奏者的音準具有著苛刻的要求，完全不允許失準情況的出現。為了提高學生在音樂表演中的音準，音準訓練過程中先由教師示范，然后學生演奏，并將其錄制下來，與學生一起分析這段表演過程中的亮點在哪里，需要繼續保持;不足之處在哪里，需要進一步改進。將每個音節掰開了揉碎，與學生一起探究其表現形式，發音技巧，從而進一步提高學生的音準和音樂表現力。

5.加強訓練過程中對學生音樂表演力的培養。

巴松音域寬廣，表現形式多樣，其在室內樂、管弦樂及協奏樂的表演過程中發揮著重要作用。在演奏過程中，演奏者與樂器應當融于一體，演奏者的音樂表演力越強，那么其演奏效果就越好，就越具有感染力，更容易使觀眾產生共鳴。為了培養學生的音樂表演力，在訓練過程中，一方面，豐富學生的演奏內容形式，使學生在不同內容、風格的演奏過程中感受巴松管重奏表現形式的多變，懂得應當傾注什么樣的情感，使用何種演奏技巧，從而演奏更具表現力。另一方面，給學生創造更多表現的機會。音樂表演力的培養并不是一蹴而就的，其是一個逐漸形成的過程。同時，音樂表演力的培養旨在將音樂更好地呈現在大眾眼前，感染更多的人，所以，在培養過程中要給學生提供更多上場表演，接觸聽眾的機會，而不是僅局限于課堂訓練，閉門造車。一方面，鼓勵學生積極參加到校內各項文化活動的表演中，使更多的學生感受巴松管重奏的魅力，同時通過這些表演幫助學生積累經驗。另一方面，可以適當運用自身的資源與人脈為學生爭取外出表演的機會，在高水平的表演中提升學生實力，增強學生的音樂表現力。

巴松管重奏教學與訓方法探究是一個長期的過程，廣大教師在教學實踐中要積極地探究與反思，立足于學生實際，探索出更加契合學生發展的教學與訓練方法，從而進一步提高學生的音樂素養。

參考文獻

[1]陳戈.巴松管的音樂表現與音響色彩探索[J].藝術品鑒，2018（3）：133-134.

[2]徐特.室內樂中的巴松及其音色研究[J].音樂創作，2017（12）：149-151.

[3]陳天陽.巴松管演奏的口型技巧分析[J].戲劇之家，2016（9）：88-88.

[4]許昊洋.理論學習對實際演奏的幫助——以西洋巴松管為例[J].戲劇之家，2016（15）：65-65.

[5]高佳思.傳統與現代的碰撞——對巴松管在新時代背景下再發展的思考（上）[J].樂器，2017（8）：35-37.