舞蹈技術技巧在舞蹈表演中的運用探析

■蘭宏建/湖北民族大學音樂舞蹈學院

一、前言

舞蹈是經(jīng)過提煉、組織與加工的人體動作為主要表現(xiàn)手段的，呈現(xiàn)人們內(nèi)在精神世界，反映社會生活的一種藝術形式。在舞蹈藝術學習與欣賞中，我們不僅能夠感受到舞者靈活的肢體語言，感嘆于精湛的技術技巧，更能夠通過動作、動態(tài)與節(jié)奏因素理解其中的情感內(nèi)涵，并在與舞者的共鳴中感受舞蹈的藝術魅力，實現(xiàn)自我精神世界的塑造。技術技巧是舞蹈藝術中不可或缺的因素，技術表現(xiàn)與情感表達之間的關系一直是藝術領域研究的重點，而如何利用舞蹈技術技巧更好地呈現(xiàn)舞蹈表演，自然也成為舞蹈表演者需要著重思考的問題。

二、舞蹈技術技巧的概述

在舞蹈表演過程中，舞者需要有效協(xié)調(diào)骨骼、肌肉、韌帶以完成一系列流暢的動作，這一系列動作呈現(xiàn)不同于通常意義上的肢體表達，其中蘊含著豐富的情感意蘊，因此，我們將這一動作過程稱為舞蹈技術技巧。舞蹈技術技巧從本質(zhì)上來講，是舞者藝術創(chuàng)作能力和技術呈現(xiàn)能力的融合，因此，其中必然要包含著豐富的美學價值，這樣才能承載舞蹈表演藝術內(nèi)涵，形成一種獨特的藝術形式。

舞蹈藝術是情感抒發(fā)的形式，因此，舞蹈技術技巧不是簡單的肢體動作組合，它需要利用夸張的，甚至突破身體極限的動作，呈現(xiàn)出更加深刻的情感價值。在舞蹈藝術表演中，舞者的技術技巧需要保持充分的力度，即便是柔和舒緩的舞蹈動作，也需要蘊藏著無限的力量，讓觀者能夠體會到舞蹈表演的活力；合理控制動作幅度，夸張的肢體動作是舞蹈技術技巧的基本特征，但是夸張并不意味著沒有節(jié)制，相反，嫻熟精湛的技術技巧需要舞者保持對身體的絕對控制，確保動作幅度能夠恰到好處地呈現(xiàn)情感內(nèi)涵；保持良好的流暢度與靈活度，是保證動作連貫，確保情感呈現(xiàn)不間斷的關鍵所在。以上動作要素既是舞蹈技術技巧的難度體現(xiàn)，也是其在表演中完成藝術塑造的必然要求。

舞蹈技術技巧具有形式美。舞蹈藝術能夠為人們帶來美的享受，而觀者對美的最直觀的體驗自然來自于舞者的肢體動作，更進一步講就是舞者的技術技巧。在舞蹈表演中，舞者需要利用將肢體動作轉(zhuǎn)化為強烈、鮮明、集中、概括的舞蹈語言，并以此塑造藝術形象，而藝術形象中的造型、姿態(tài)等都是形式美的具體體現(xiàn)。舞者在技術技巧訓練中，不僅需要對動作進行熟練掌握，確保每一個動作的準確無誤，還應該從美學的角度對動作加以修飾、美化，同時注重不同動作技巧之間的銜接，打破動作的滯澀與停頓，保證肢體動作轉(zhuǎn)換順暢，這樣才能確保每一個動作呈現(xiàn)出來，無論是在整體上還是在細節(jié)上都能夠給人以美的體驗。

舞蹈與雜技、藝術體操的本質(zhì)區(qū)別就在于前者強調(diào)的是表演者思想情感的呈現(xiàn)，側(cè)重于引發(fā)觀眾的情感共鳴；后者則側(cè)重于技巧的突破，展現(xiàn)人類的勇敢與智慧。基于此，在舞蹈表演中，舞者的技術技巧呈現(xiàn)不應該陷入“炫技”的誤區(qū)，而是應該明確其情感表達的任務，并將技術與情感充分融合，形成更加鮮明、直觀的藝術形象。隨著現(xiàn)代社會經(jīng)濟的發(fā)展，人們對于精神追求日趨強烈，同時舞蹈藝術的不斷進步與突破，在技術技巧方面也不斷完善，因此，在舞蹈表演中，舞者應立足人們的情感需求，明確技術技巧在抒發(fā)情感，滿足觀眾精神需求方面的意義，從而進一步深化舞蹈表演藝術的社會價值。

三、舞蹈技術技巧在舞蹈表演中的運用要點

情、意、境是舞蹈藝術的主要內(nèi)容，而舞蹈技術技巧又是情、意、境的主要表現(xiàn)形式。舞蹈藝術與舞蹈技術技巧之間聯(lián)系緊密，不可分割，技術技巧是舞蹈藝術呈現(xiàn)的載體，豐富了舞蹈藝術內(nèi)容，渲染了舞臺氣氛，升華了舞蹈藝術感情，更加直觀具體地呈現(xiàn)出了舞蹈藝術價值。基于此，在舞蹈表演中，舞者應合理把握技術與藝術的關系，強調(diào)技術技巧的作用，并在訓練中不斷提升、完善。當然，在技術技巧訓練的過程中，舞者還應從舞蹈藝術價值的角度綜合定位技術因素，結(jié)合不同的舞蹈作品感知技術技巧在藝術情感表達中的作用，從而提高舞蹈表演技術水平。

在舞蹈表演中準確的形象塑造，是情感表達的關鍵，同時也是舞蹈技術技巧有效運用的要點。在舞蹈表演中，舞者應根據(jù)作品內(nèi)容深入分析藝術形象，根據(jù)故事情節(jié)內(nèi)容品味形象中蘊含的情感價值，并在情感的驅(qū)動下調(diào)整肢體動作，靈活選擇運用技術技巧。例如在芭蕾舞劇《仙女》中，為塑造仙女典雅、輕飄、游移不定的外形，舞者需要在腳尖上下足功夫，并通過腳背的軟度、翻騰的技巧、柔軟的腰身、手臂的力量以及靈巧的動作組合，呈現(xiàn)出“失去了重量”的芭蕾舞形象，進而在靈動的技巧中將人物的形象與情感的抒發(fā)相融合，體現(xiàn)技術技巧對形象表達的作用。

真情流露是藝術表達的最高境界，在舞蹈表演中，技術技巧是為了情感表達服務的，因此，舞者在表演中應著重強調(diào)情感的作用，應以情感為線索，形成更加準確、流暢的技術技巧呈現(xiàn)。在舞蹈創(chuàng)作中，舞者應深入分析作品的情感價值，把握作品的情感內(nèi)核，通過多種渠道強化自身與作品的情感共鳴，將自身的情感融入到作品表達中來；在技術技巧運用中，應注重肢體語言與情緒變化的契合度，將情感的波動在肢體動作中呈現(xiàn)出來，并通過舞蹈技巧控制動作語言的準確性，凸顯情感深度，同時避免生搬硬套，實現(xiàn)舞蹈藝術情感與技術技巧的高度統(tǒng)一。

創(chuàng)新是藝術發(fā)展的驅(qū)動力，而技術技巧的創(chuàng)新在一定程度上影響著舞蹈藝術的發(fā)展水平。我們在欣賞舞蹈作品的過程中，常常驚嘆于舞者嫻熟的動作技巧，尤其是對于突破傳統(tǒng)框架，形成的新的技術技巧尤其鐘愛，這是因為技術技巧的創(chuàng)新為舞蹈藝術的情感表達開辟了新的道路，而觀眾帶來了新的審美體驗。基于此，在舞蹈表演中，舞者應保持創(chuàng)新的態(tài)度，嘗試將新的技術技巧融入到現(xiàn)有作品中來，用“舊瓶裝新酒”的方式突破舞蹈藝術情感表達框架；同時探索創(chuàng)作新的舞蹈作品，在技術技巧與藝術情感的互動、融合中提升舞蹈藝術價值。

四、結(jié)語

總之，舞蹈技術技巧是舞蹈表演藝術的靈魂。作為一名優(yōu)秀的舞者，要正確認識技術技巧與藝術價值之間的關系，一方面加強舞蹈技術技巧訓練，提高肢體語言表達能力，另一方面還應該在舞蹈表演中恰當準確地融入舞蹈技術技巧，協(xié)調(diào)技術技巧與藝術情感的關系，讓舞蹈藝術的表演更具感染力，這樣才能創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的舞蹈作品。