■蘭宏建/湖北民族大學音樂舞蹈學院
舞蹈是經(jīng)過提煉、組織與加工的人體動作為主要表現(xiàn)手段的,呈現(xiàn)人們內(nèi)在精神世界,反映社會生活的一種藝術形式。在舞蹈藝術學習與欣賞中,我們不僅能夠感受到舞者靈活的肢體語言,感嘆于精湛的技術技巧,更能夠通過動作、動態(tài)與節(jié)奏因素理解其中的情感內(nèi)涵,并在與舞者的共鳴中感受舞蹈的藝術魅力,實現(xiàn)自我精神世界的塑造。技術技巧是舞蹈藝術中不可或缺的因素,技術表現(xiàn)與情感表達之間的關系一直是藝術領域研究的重點,而如何利用舞蹈技術技巧更好地呈現(xiàn)舞蹈表演,自然也成為舞蹈表演者需要著重思考的問題。
在舞蹈表演過程中,舞者需要有效協(xié)調(diào)骨骼、肌肉、韌帶以完成一系列流暢的動作,這一系列動作呈現(xiàn)不同于通常意義上的肢體表達,其中蘊含著豐富的情感意蘊,因此,我們將這一動作過程稱為舞蹈技術技巧。舞蹈技術技巧從本質(zhì)上來講,是舞者藝術創(chuàng)作能力和技術呈現(xiàn)能力的融合,因此,其中必然要包含著豐富的美學價值,這樣才能承載舞蹈表演藝術內(nèi)涵,形成一種獨特的藝術形式。
舞蹈藝術是情感抒發(fā)的形式,因此,舞蹈技術技巧不是簡單的肢體動作組合,它需要利用夸張的,甚至突破身體極限的動作,呈現(xiàn)出更加深刻的情感價值。在舞蹈藝術表演中,舞者的技術技巧需要保持充分的力度,即便是柔和舒緩的舞蹈動作,也需要蘊藏著無限的力量,讓觀者能夠體會到舞蹈表演的活力;合理控制動作幅度,夸張的肢體動作是舞蹈技術技巧的基本特征,但是夸張并不意味著沒有節(jié)制,相反,嫻熟精湛的技術技巧需要舞者保持對身體的絕對控制,確保動作幅度能夠恰到好處地呈現(xiàn)情感內(nèi)涵;保持良好的流暢度與靈活度,是保證動作連貫,確保情感呈現(xiàn)不間斷的關鍵所在。以上動作要素既是舞蹈技術技巧的難度體現(xiàn),也是其在表演中完成藝術塑造的必然要求。
舞蹈技術技巧具有形式美。舞蹈藝術能夠為人們帶來美的享受,而觀者對美的最直觀的體驗自然來自于舞者的肢體動作,更進一步講就是舞者的技術技巧。在舞蹈表演中,舞者需要利用將肢體動作轉(zhuǎn)化為強烈、鮮明、集中、概括的舞蹈語言,并以此塑造藝術形象,而藝術形象中的造型、姿態(tài)等都是形式美的具體體現(xiàn)。舞者在技術技巧訓練中,不僅需要對動作進行熟練掌握,確保每一個動作的準確無誤,還應該從美學的角度對動作加以修飾、美化,同時注重不同動作技巧之間的銜接,打破動作的滯澀與停頓,保證肢體動作轉(zhuǎn)換順暢,這樣才能確保每一個動作呈現(xiàn)出來,無論是在整體上還是在細節(jié)上都能夠給人以美的體驗。
舞蹈與雜技、藝術體操的本質(zhì)區(qū)別就在于前者強調(diào)的是表演者思想情感的呈現(xiàn),側(cè)重于引發(fā)觀眾的情感共鳴;后者則側(cè)重于技巧的突破,展現(xiàn)人類的勇敢與智慧。基于此,在舞蹈表演中,舞者的技術技巧呈現(xiàn)不應該陷入“炫技”的誤區(qū),而是應該明確其情感表達的任務,并將技術與情感充分融合,形成更加鮮明、直觀的藝術形象。隨著現(xiàn)代社會經(jīng)濟的發(fā)展,人們對于精神追求日趨強烈,同時舞蹈藝術的不斷進步與突破,在技術技巧方面也不斷完善,因此,在舞蹈表演中,舞者應立足人們的情感需求,明確技術技巧在抒發(fā)情感,滿足觀眾精神需求方面的意義,從而進一步深化舞蹈表演藝術的社會價值。
情、意、境是舞蹈藝術的主要內(nèi)容,而舞蹈技術技巧又是情、意、境的主要表現(xiàn)形式。舞蹈藝術與舞蹈技術技巧之間聯(lián)系緊密,不可分割,技術技巧是舞蹈藝術呈現(xiàn)的載體,豐富了舞蹈藝術內(nèi)容,渲染了舞臺氣氛,升華了舞蹈藝術感情,更加直觀具體地呈現(xiàn)出了舞蹈藝術價值。基于此,在舞蹈表演中,舞者應合理把握技術與藝術的關系,強調(diào)技術技巧的作用,并在訓練中不斷提升、完善。當然,在技術技巧訓練的過程中,舞者還應從舞蹈藝術價值的角度綜合定位技術因素,結(jié)合不同的舞蹈作品感知技術技巧在藝術情感表達中的作用,從而提高舞蹈表演技術水平。
在舞蹈表演中準確的形象塑造,是情感表達的關鍵,同時也是舞蹈技術技巧有效運用的要點。在舞蹈表演中,舞者應根據(jù)作品內(nèi)容深入分析藝術形象,根據(jù)故事情節(jié)內(nèi)容品味形象中蘊含的情感價值,并在情感的驅(qū)動下調(diào)整肢體動作,靈活選擇運用技術技巧。例如在芭蕾舞劇《仙女》中,為塑造仙女典雅、輕飄、游移不定的外形,舞者需要在腳尖上下足功夫,并通過腳背的軟度、翻騰的技巧、柔軟的腰身、手臂的力量以及靈巧的動作組合,呈現(xiàn)出“失去了重量”的芭蕾舞形象,進而在靈動的技巧中將人物的形象與情感的抒發(fā)相融合,體現(xiàn)技術技巧對形象表達的作用。
真情流露是藝術表達的最高境界,在舞蹈表演中,技術技巧是為了情感表達服務的,因此,舞者在表演中應著重強調(diào)情感的作用,應以情感為線索,形成更加準確、流暢的技術技巧呈現(xiàn)。在舞蹈創(chuàng)作中,舞者應深入分析作品的情感價值,把握作品的情感內(nèi)核,通過多種渠道強化自身與作品的情感共鳴,將自身的情感融入到作品表達中來;在技術技巧運用中,應注重肢體語言與情緒變化的契合度,將情感的波動在肢體動作中呈現(xiàn)出來,并通過舞蹈技巧控制動作語言的準確性,凸顯情感深度,同時避免生搬硬套,實現(xiàn)舞蹈藝術情感與技術技巧的高度統(tǒng)一。
創(chuàng)新是藝術發(fā)展的驅(qū)動力,而技術技巧的創(chuàng)新在一定程度上影響著舞蹈藝術的發(fā)展水平。我們在欣賞舞蹈作品的過程中,常常驚嘆于舞者嫻熟的動作技巧,尤其是對于突破傳統(tǒng)框架,形成的新的技術技巧尤其鐘愛,這是因為技術技巧的創(chuàng)新為舞蹈藝術的情感表達開辟了新的道路,而觀眾帶來了新的審美體驗。基于此,在舞蹈表演中,舞者應保持創(chuàng)新的態(tài)度,嘗試將新的技術技巧融入到現(xiàn)有作品中來,用“舊瓶裝新酒”的方式突破舞蹈藝術情感表達框架;同時探索創(chuàng)作新的舞蹈作品,在技術技巧與藝術情感的互動、融合中提升舞蹈藝術價值。
總之,舞蹈技術技巧是舞蹈表演藝術的靈魂。作為一名優(yōu)秀的舞者,要正確認識技術技巧與藝術價值之間的關系,一方面加強舞蹈技術技巧訓練,提高肢體語言表達能力,另一方面還應該在舞蹈表演中恰當準確地融入舞蹈技術技巧,協(xié)調(diào)技術技巧與藝術情感的關系,讓舞蹈藝術的表演更具感染力,這樣才能創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的舞蹈作品。