千古詩韻長 經典詠流傳—古詩詞歌曲音樂教學的實踐

謝 婷

（江蘇省南京市天正小學，江蘇南京 210000）

引 言

“白日不到處，青春恰自來。苔花如米小，也學牡丹開。”這首簡單的五言詩，有形有意還不晦澀，而且又很勵志，非常適合小學生讀。春節期間，一首改編自清代袁枚詩作的歌曲《苔》一夜之間刷屏。通過今人的改編傳唱，一首孤獨300年的小詩重新走進千家萬戶，沉寂了300年的苔花被再次喚醒，也讓《經典詠流傳》的初衷落地生根。

一、詩情畫意詠傳情

“詩言志，歌詠情。”古詩詞的精粹在于其中營造的獨特意境。這個意境涉及的范圍非常廣泛，如大氣磅礴、浪漫婉約等，每種意境都蘊含著豐富的內容。學唱古詩詞歌曲，關鍵在于入情入境，學生不深入體會古詩詞歌曲的意境，就很難理解其中蘊含的豐富內涵以及其中無法言喻的魅力。絕大部分古詩詞都是“詩中有畫，畫中有詩”。詩人的情感與詩中的景物交織在一起，氣氛、感情、景象融匯為意境，渾然一體。學生若無法感受到詩人的情感，則無法具體感知詩詞的意境，也就很難進入詩詞的意境。因此，教師在教學中要重視情感的體驗，引領學生去揣摩、去感悟。學生的學習積極性源于興趣，因此，在小學古詩詞歌曲教學中，教師要把激發學生的學習興趣作為重點，抓住古詩“詩中有畫”的特點，通過詩+畫+音樂的形式來開展教學，讓學生傾聽音樂畫出詩中的意象，深入體會古詩詞所營造的意境[1]。

例如，在教學《憶江南》時，教師可以播放清雅、柔婉的江南音樂以及江南美麗風光的視頻，讓學生身臨其境地欣賞江南美景，仔細品讀“江南好，風景舊曾諳。日出江花紅勝火，春來江水綠如藍。能不憶江南？”感受那種悠遠而深長的韻味。通過詩+畫+音樂的相互交織、相互映襯，學生能在欣賞音樂中感受詩詞的內涵，在詠唱歌曲中體味古詩的畫意，從而了解詩人的情感，最終達到提高審美的目標。

二、古吟今唱悟詩意

古詩詞的詩句有著鮮明的頓點，猶如音樂中的節奏，這種節奏感的形成，既是古詩詞講究平仄的押韻，也是詩人吟誦詩詞時的一種節律，可以更好地表達內心世界。古詩詞吟唱是前人的一種唱讀方法，隨著普通話朗讀的倡導和推廣，吟唱之道除了在學習古詩詞的時候會出現外，幾乎已經沒有機會展示這種古老的藝術了。吟唱古詩詞，可以培養學生了解中國的文化傳統，讓他們在詩里詞間接受美的熏陶和感染。因此，把古詩詞融入音樂課堂，在音樂課上吟古唱今，讓學生感其聲、領其情，意義深遠。

一般來說，五言詩的節奏是“二二一 ”或“二 一二”；七言詩的節奏是“二二二一”或“二二一二”[2]。在古詩教學中，教師要給學生分析古詩的節奏，即語調節奏和語意節奏。在學生掌握詩詞的節奏知識后，教師要引導學生找出重音，劃分出正確的停頓標記，并嘗試著吟誦。在把握吟誦的節奏與詩中的感情后，學生就會在吟誦中融入自己的情感，對詩的意境也會有新的體味。在古詩詞歌曲教學中，首先，教師可以通過不同的內容和方式來進行節奏訓練，如讓學生嘗試用“二二三”的形式誦讀《村居》：“草長/鶯飛/二月天，拂堤/楊柳/醉春煙。兒童/散學/歸來早，忙趁/東風/放紙鳶”；然后出示樂譜，讓學生按照歌曲節奏朗讀歌詞。通過兩種方式的誦讀，學生發現歌詞的節奏和詩詞的節奏幾乎一致。這時教師提問：“詩中描繪了什么樣的畫面？歌曲的節奏類型是什么樣的？演唱時要用什么樣的速度、怎樣的聲音才能將歌曲表達得更完美呢？”因為學生之前發現了節奏方面的小秘密，思維火花瞬間被點燃，所以會對教師提出的問題積極思考，踴躍回答。歌曲中連續八分音符的運用，洋溢著一種歡愉的情緒。春天的景象、孩子放學后忙于放風箏的情景、詩人面對春天來臨的喜悅等，在學生輕巧的演唱中呈現得淋漓盡致。

三、吟唱旋律會詩情

古詩詞特有的平仄講究，與音樂旋律的高低起伏、旋律的走向有著很大的相似之處。例如，在教學《憶江南》這一課時，筆者先讓學生看了一段江南水鄉美景的視頻，接著讓學生用線條來描繪看到的情景。在學生細細品味詩歌的情感后，筆者讓學生在誦讀過程中注意語音語調的變化，并通過用手指描畫線條來感受旋律的走向。

旋律作為音樂作品中最重要的表現手段，其特征之一便是體現時間上的“流動”感。這種“流動”即旋律。旋律通過平行、上行、下行三種方式來表示進行的方向。平行主要表現歡快的情緒，上行推動旋律趨于漸強，下行使旋律趨于漸弱。例如，歌曲《憶江南》的旋律大多采用了級進和小跳，旋律線平緩，采用了魚咬尾的創作手法。在實際教學中，筆者讓學生注意歌曲每一樂句的起落音，歌曲由sol 起音，第一樂句落音在re 上，第二樂句落音在do 上，第三樂句落音在la上，第四樂句落音在sol 上。接著筆者向學生展示了詩歌創作的背景：青年時期的白居易曾遍游江南，并旅居蘇杭，對江南有一種深厚的感情。晚年時期的白居易常住長安，遙想當年寫下了《憶江南》。了解背景后，學生紛紛體會到詩人心中留戀、懷念的情感。通過對旋律的理解，學生對這首詩的體會更加深刻了。

在音樂作品中，旋律是表情達意的主要手段，也是反映人們內心感受的藝術語言。在古詩詞歌曲教學中，教師要抓住旋律線，引導學生了解詩詞的韻律、歌曲的旋律，感受二者的相似之處，讓學生邊吟唱，邊感受，邊品味，從而體悟“詩中有樂，樂中有詩”的意象和詩情。

從藝術起源上講，詩、歌同源，關系密不可分。自古詩詞就是吟唱的，具有強烈的音樂感。現今，作曲家筆下的古詩詞旋律基本上都表現出了古詩原作的立意與韻味，歌曲與原詩詞如影相隨，相得益彰，歌曲為原詩詞錦上添花。通過古詩新唱的方式學習古詩詞、品味古詩詞，進而表現古詩詞，學生的感受與體驗是豐富的。悠悠古詩的魅力，濃濃音樂的情意在古吟今唱中得以流淌，最終流進學生的心田。

結 語

在新的教育環境下，音樂教育被賦予更多的使命，其既要拓寬學生的音樂視野，又要提高學生的綜合文化素質。古詩詞歌曲教學既讓學生在潛移默化中加深了對古詩詞意境的理解，又幫助學生更好地了解了古詩詞音樂的風格，最終達到了相輔相成的教學目的。