論中職舞蹈教學中的創新教育

王 瑩

(煙臺藝術學校 山東 煙臺 264001)

引言

隨著經濟和社會的高速發展，教育問題愈發廣泛的受到社會各界的高度重視。對于全新教育理念下培養學生綜合素養的目標，需要廣大教師在實踐中不斷創新、探究，并相應的做出積極的改變方可達成。對于舞蹈專業來說，是一門通過肢體語言渲染情緒、表達藝術的學科，不僅具有陶冶學生情操、提升身體素質、培養思維能力等作用，更將提升學生的創造力、想象力，進而有助于培養學生的品格。但我國的很多中職學校在舞蹈教學方面仍存在諸多問題。創新是教育發展的主要動力，也是教育培養的核心[1]。進而，中職院校應當改變在舞蹈中傳統的教學方式，創新教學模式，助力我國舞蹈教育事業的正向發展。

1.中職舞蹈教學中存在的不足

1.1 學生的水平差異較大。區別于高校招生的高門檻，中職舞蹈專業并非以培養專業的舞蹈人才為目的[3]，其在招生中對象廣泛，進而較易遇到學生基礎不一、基礎水平差異較大的情況。

1.2 教學方法傳統陳舊。在大多數中職學中，對舞蹈教學采用的仍然是“理論第一”的教學法。例如：老師在教授某一舞蹈動作時，還是在分解講解理論知識，這就使原本就缺乏舞蹈基礎的學生更為困惑。他們對舞蹈術語不理解，進而逐漸喪失繼續學習的動力。

1.3 師生缺乏有效溝通。該問題不限于中職院校，很多高校也會存在這樣的問題—為了保證課堂紀律性，老師多以不茍言笑、較為威嚴的形象出現。很多教師都是為了完成教學重點，多以布置任務的方式求學生完成學習任務，幾乎再與學生很少溝通。

1.4 老師對教學的忽視。中職院校具有較強的職業性及實踐特點，更多強調對技能的掌握及未來的就業問題，較為典型的是很多舞蹈教師對舞蹈教學也表現出較為忽視，認為只有在文藝匯演與才藝展示時，舞蹈才具有一定的重要性，在日常教學中則不需要著重對舞蹈教學的關注。

1.5 學生缺少學習舞蹈的積極性。雖然很多學生在入校時選擇了舞蹈專業，但發現舞蹈并不是自己想象中的只有光鮮的一面，同時更有需要投入大量練習、較為艱苦的一面，逐漸產生心理落差，學習態度變得消極、懶散。

2.中職舞蹈教學中的創新建議

2.1 建立新的舞蹈教學觀念。隨著素質教育的縱深推進，中職學校也應更新舞蹈教學觀念。老師要不斷加強自身的專業素養，進而革新教育理念：在課堂中發揮自身的主導作用，尊重學生的主體地位，將課堂的主動權交還給學生。此外，在教學中不應僅關注學生的專業技巧掌握，還應引導學生學會通過肢體語言表達內心情感，以舞蹈沉靜心靈、塑造品格，這也是舞蹈教學的目標之一。

2.2 完善舞蹈教學內容。尊重學生的個體差異，就需要接受學生的學習能力不同。在實際教學中，老師需豐富、完善教學內容，不能使課堂局限于動作展示及分解訓練，更應加入更多豐富的課堂內容，譬如：對基礎較好的同學，可選擇現代舞、芭蕾舞、古典舞等舞種學習；對于基礎相對薄弱的學生，可引導其從民間舞、有氧舞蹈等作為起步。還可以輔助多媒體教學，通過讓學生欣賞舞蹈名作，感受不同的韻律，加深對舞蹈的了解。以此來開闊學生視野，提高審美能力，激發學生的學習熱情，以及對其進行創造力、想象力及創新能力的培養。

2.3 創新舞蹈教學方式。在日常授課中，要注重構建輕松愉快的氛圍，與學生建立良好的溝通機制，充分了解學生的愛好和舞蹈基礎，進而制定多種教學方式。在對學生進行指導學習中，教師要多觀察、與之互動，可多用詼諧逗趣的語言緩解學生的壓力，激勵學生積極進行舞蹈訓練，還可為其制定合理的訓練計劃。為增強學生的發散思維，老師可以分組競演的方式組織班級內的舞蹈大賽，多鼓勵學生進行自主創新、大膽想象，根據自己理解和感受來進行舞蹈創作，這樣不僅能夠鍛煉學生的創新能力、強化學生的競合意識，還能夠提升舞蹈學習的趣味性。

3.結語

綜上所述，舞蹈教學是中職院校中的重要內容，不僅有助于提升學生的綜合素養，更將使學生創造力、想象力、創新能力得到最大程度的發揮。因此，中職舞蹈創新教學應深入推進、堅持以學生為本，在保證創新教學與目標教學相一致的前提下[2]，注意差異化教學，使教學策略具有科學性、有效性及針對性，從而為國家和社會培養出兼具技能與素質的創新型人才。