探析新課改下初中音樂課堂師生互動藝術

任 征

（福建省南平市浦城縣第二中學，福建南平 353400）

引 言

在培養學生核心素養和新課改背景下，初中音樂課堂越發受到重視。教師應設計和運用師生互動的音樂內容，運用師生互動的教學績效評價方式，為學生打造享受音樂藝術、創作音樂作品、學習音樂知識與培養音樂素養的課堂互動藝術氛圍，讓學生在音樂學習中修養心性，培養核心素養。本文以人教版初中音樂教材為例，研究新課改背景下初中音樂課堂師生互動藝術，為培養學生的音樂素養做出努力。

一、新課改下初中音樂課堂師生互動藝術載體

創設藝術性課堂師生互動載體，彰顯了音樂藝術魅力，讓學生在音樂課堂中培養藝術悟性、藝術欣賞力與藝術創造力，在豐富其日常生活的基礎上，促進其自主學習，培養核心素養[1]。

（一）聲樂表演藝術互動

初中生經過小學階段的音樂學習和日常中的音樂自主學習后，已經具備一定的音樂技能和素養。在音樂課堂上師生之間開展聲樂表演藝術互動，是音樂課堂教學操作較多且教學效果較好的互動載體之一。以《七子之歌——澳門》為例，教師可以在課堂上通過彈奏鋼琴，讓學生分組或全班合唱的方式，實現師生之間旋律、節奏、休止、音高與情感的互動；以弦樂合奏的《二泉映月》為例，教師可以把掌握弦樂彈奏技能的學生，按照二胡、高胡、板胡進行分組，教師選擇自己喜歡的樂器種類加入學生的小組或者作為樂隊的指揮，和學生在切分節奏、臨時變化音等互動中，帶領學生感悟樂曲、樂器演奏與師生配合的藝術所帶來的人生感悟等。

在聲樂表演互動實踐中，教師要注意互動過程中融入關于樂器演奏、歌唱技巧與相關樂理知識的教學，在課堂互動中發揮教、學、練與演的主導作用，讓學生按照教學計劃開展目標明確的聲樂表演互動。同時，切忌師生互動聲樂表演的單一性，教師可以彈奏樂器，也可以讓有樂器特長的學生進行演奏，教師指揮、和音等，以此突出學生在互動課堂中的主體地位。

（二）歌舞表演藝術互動

載歌載舞是音樂藝術的典型載體之一。這是身心隨著音樂的旋律和意境進行外在創作的體現形式之一。教師可以根據所教學的內容，組織學生根據歌曲或樂曲的主題，開展歌舞表演的師生互動活動，讓學生以或歌唱，或舞蹈，或演奏表演的方式詮釋自己對音樂的理解[2]。以《溜冰圓舞曲》為例，教師彈奏電子琴或其他打擊樂器，把學生分成舞蹈組、樂器組與歌唱組，在教師的指揮或樂器的演奏伴奏下，學生們可以載歌載舞，以此培養學生的主旋律識別能力和運用手、腳擊打節奏的韻律感。

開展歌舞表演的師生互動活動，是把課堂互動生成為互動藝術的基本過程和載體。這一互動過程可以激發學生即興舞蹈藝術、即興音樂藝術的欣賞和互動興趣。讓學生在教師樂器演奏技巧、歌唱技巧、舞臺表演技巧等藝術的帶動下，學習自己喜歡的音樂類型，拓展自己的音樂興趣，掌握更多的音樂知識和音樂表演技能，在豐富生活的基礎上，提升自己參與音樂表演、自主學習音樂的能力。

（三）特長創作藝術互動

在現代化教育的背景下，音樂教學創新得以高效推進。在家長重視學生核心素養教育的時代背景下，家長根據學生的個人喜好，自主參與了不同類型的社會性音樂培訓活動，如樂器培訓、歌唱培訓等。因此，教師在音樂教學中，要善于激發那些具有各類音樂特長學生的創造性，讓其根據自己所掌握的音樂技能，開展自己喜歡的創作活動。例如，對于有聲樂特長的學生，教師可讓其在教師的啟發下開展作詞、作曲活動；對于有樂器演奏特長的學生，教師可讓其對自己喜歡的歌曲進行相關樂器的曲譜改編活動。

在音樂教學中，教師應結合課堂教學主題內容，引導學生即興創作，設置特定環節，讓師生共同展示自己的音樂作品，在相互品鑒中學習創作的技巧和作品的優點。教師可以選擇天賦高的學生的優秀作品，在適當的單元教學中進行展示，為其他學生的積極學習和創作樹立榜樣。

二、新課改下初中音樂課堂師生互動方式

音樂課堂教學作為一種嚴謹的科學活動，是有計劃、有靈性、有知識、有創造的互動過程，能夠將熱鬧的課堂與音樂藝術魅力相結合。

（一）表演互動

把音樂課堂打造為師生互動表演的舞臺，是實現音樂知識傳播和音樂藝術發展的主要方式之一。結合初中音樂課堂的教學實踐，可采取以下表演方式。（1）合唱互動，即教師參與到學生中來，開展大合唱或伴唱和音等方式，在師生互動中，相互交流感情，學習歌唱技巧。在合唱過程中，教師應運用技巧糾正學生存在的失誤，讓學生自覺發現自己的問題，實現自主改進。例如，在合唱《黃河大合唱》或《長江之歌》時，教師可以讓學生通過合唱正確地感受和運用四聲部表演力，使立體之聲更加豐滿。（2）伴奏互動。一般以教師演奏相關樂器為主，學生演奏其他樂器或演唱歌曲，實現師生之間的伴奏互動。例如，在教學“非洲的靈感”單元的《鼓樂》時，教師可以和掌握相關樂器演奏技能的學生組成臨時樂隊，通過演奏不同樂器，達成師生之間對樂曲意境的統一理解。

（二）創作互動

結合大多數學生的實際情況，比較容易操作的創作互動有以下幾種類型。（1）作詞互動。教師根據自己的成長經歷和人生感悟等，結合單元教學主題，開展歌詞創作活動。例如，在教學“難忘歲月”單元時，師生可以合作創作愛國歌詞；在教學“天山之春”單元時，師生可以創作贊美祖國大好河山的歌詞。在教學互動中，教師要教育學生如何將靈感與歌詞的創作技巧相結合，具有靈性地處理主歌和副歌之間的關系，追求格式、內容主題與旋律上的協調。（2）作曲互動。以《經典詠流傳》節目為例，該節目為中國優秀的古典詩詞作曲，讓一代代人在傳唱中激發個人的音樂創造性。教師可以借鑒這種做法，讓學生為自己喜歡的詩詞作曲，在學生作曲實踐中，讓學生掌握作曲的技巧，培養學生的爆發靈感能力。在實際操作中，教師要注意積累性，讓學生從七年級開始有目的性地開展相關創作，并在每堂課中選出優秀作品進行表演，以此激發學生的成就感。在實際創作中，學生可以對古詩詞和現代詩歌，甚至對自己創作的詩歌進行作曲創作，只要旋律積極、健康、熱情、向上即可[3]。

結 語

新課改下音樂課堂教學的互動藝術，是師生的情感互動、音樂知識互動、音樂欣賞互動、音樂藝術表現互動、音樂作品創作互動的結晶，讓學生在樂器演奏、樂曲欣賞、聲樂表演中，不斷提升自己的音樂藝術修養，最終成為一個審美、欣賞美、創造美的全面發展的人才，為未來成長、學習和生活打下堅實的藝術基礎。