?黃建慧
音樂跨界教學不僅是音樂學科內的精神傳導,比如聲樂與器樂的融合,也不僅是音樂與姊妹學科如舞蹈、戲劇、美術等的融合,更包括音樂與學生生活、音樂與信息技術的融合、融通。音樂跨界教學,有助于激發學生的音樂學習興趣,發掘學生的音樂學習潛質,開闊學生的音樂視界,培育學生的音樂綜合素養。
音樂是一門綜合性的藝術學科。實施跨界教學,首先要消除音樂學科自身的邊界。一般而言,音樂包括歌唱、欣賞、器樂等音樂性活動。它們應該是一個相互融合、相互滲透的關系。在音樂教學中,通過學科內整合,能消弭學科的固化邊界,發揮音樂學科教學的整體效應,促進學生音樂核心素養的發展。
以唱歌教學為例。在音樂教學中,教師發現,將唱歌與樂器結合起來,能讓學生的情感得到更為充分地表現。同樣,在學生的歌唱中,引入欣賞,也能發揮學生“耳聽心記”的作用。音樂是一種聽覺的藝術,將歌唱、欣賞、器樂融通起來,能發揮學生多種感官協同認知作用,從而開發學生的音樂智能。比如蘇少版六上第七單元《溯流探源》中的《向陽花》(鋼琴獨奏)與《李玉蓮調》就有著天然的親緣關系。《李玉蓮調》是一首家喻戶曉的蘇北民歌,旋律樸實、朗朗上口。作曲家王玉西根據這首民歌創作了歌曲《社員都是向陽花》,后又衍生出優美的鋼琴變奏曲《向陽花》。因此,教學中,筆者將這兩首曲子聯通起來進行教學。先讓學生聆聽《李玉蓮調》,再讓學生聆聽《向陽花》,學生邊聆聽邊欣賞。在此基礎上,筆者讓學生說出聆聽感受。有學生說,這兩首曲子都非常活潑;有學生說,這兩首曲子旋律有所相似;還有學生說,這兩首曲子哼起來都朗朗上口。當筆者揭示出兩首曲子的親緣關系時,學生恍然大悟。最后,在筆者鋼琴的伴奏下,學生學唱歌曲。學科內跨界整合,讓學生的音樂學習深度發生。
跨學科融通,需要教師秉持一種全位視域,打破學科的壁壘,讓學科之間形成相互交錯、相互交融的態勢。尤其要加強姊妹學科如與美術、與舞蹈等的對話。通過對話,消除姊妹學科的人為界限。音樂學科的邊界應當是動態的、開放的、融通的。音樂學科應當與其他學科貫穿起來,形成學科交錯、貫穿的學習態勢。
德國音樂教育家奧爾夫認為,音樂與其他藝術有著不可分割的聯系。尤其是兒童音樂,更是與其他藝術相通、相融。奧爾夫認為,兒童音樂決不是單獨的音樂,而是與充滿激情的舞蹈、語言高度融合的。跨學科融通,就是要超越學科本位,打破思維定式、定勢。比如蘇少版四下《五月的夜晚》是一首匈牙利民歌,再現了歐洲春晚景色,表現了人們對春天的贊美、熱愛。為了讓學生深入地理解旋律,筆者不僅讓學生分句有感情地演唱,而且繪制出形象的旋律線,調動學生的視覺感知,讓學生將美術與音樂聯通起來。學生在旋律線的導引下,將旋律的起伏與心中激蕩起的情感相關聯。有學生在歌唱中,跟隨旋律線,用手劃出起伏的動作,從而體味旋律的變化。這里,音樂、美術與舞蹈元素聯姻、牽手,讓學生歌唱音色飽滿、氣息連貫。通過跨界教學,學生創造性地感受、體驗音樂,他們用優美、舒展、流暢的歌聲表達心中的情感。這正是陶行知所倡導的真教育:真教育是心心相印的活動,唯獨從心里發出來,才能打動心靈的深處。
跨學科融通,要求教師主動應變,靈活借用繪畫、舞蹈、文學、戲劇等手段,提升學生的音樂核心素養。通過學科的交錯、貫穿,發掘課程與教學資源,打開學生的音樂學習視界。
陶行知告誡我們:“我們要活的書,不要死的書;要真的書,不要假的書;要動的書,不要靜的書;要用的書,不要讀的書。總體來說,我們要以生活為中心的教學做指導,不要以文字為中心的教科書。”音樂的外延與生活的外延相等。以學生為中心,以學生生活為項目,可以開展基于生活的音樂學習探究,讓音樂融入學生的生活中。同時,讓生活的營養滋潤、豐盈學生的音樂學習。音樂與生活的融通,是一種超學科的生活創生。超學科的生活創生,能拓寬學生的音樂學習空間,消弭音樂與生活的隔閡,形成音樂與生活相互融合的狀態。學生過著一種音樂化的生活,享受著一種生活化的音樂。
比如教學蘇少版五下第四單元“田園交響曲”中的“田野在召喚”,筆者借助多媒體設備,創設春天里充滿生機的意境。通過這種意境,讓樂曲與學生的心靈形成共鳴。教學中,筆者讓學生發揮想象:春天里,孩子們出發去郊游、去旅行,他們邊走邊唱、邊唱邊走。在生活性的情境、生活化的想象之中,學生能感受、體驗到樂曲表現的歡樂心情。尤其是歌曲中的“梯里通巴”的呼喚,猶如美麗的大自然對學生的呼喚“快快來吧”。樂曲中同音反復、八分休止符以及切分節奏的運用,讓整個樂曲歡快、跳躍,極富有動感。對學生來說,學習音樂,不僅僅是用耳朵聆聽,更是用生活化的心靈去感受。通過感受,將想象性形象轉化為視覺意象。
音樂跨界教學研究,是一種有意思、也是一種有意義的研究。跨界教學,打破了音樂與其他學科、音樂與生活等的隔閡、壁壘,促進了音樂學科自身、音樂學科之間以及音樂與生活的融合、融通。音樂跨界教學,讓學生的音樂學習從平面走向立體,從單一走向多元!