服裝藝術設計中手繪藝術的運用

柳文海

【摘 要】物質生活日益豐富的今天，人們對服裝藝術的設計關注度越來越高。為了和服裝發展現代化的潮流契合，服裝設計師們可以推陳出新，將傳統的染織藝術運用到服裝設計中去，這就是手繪藝術。這種藝術能夠給服裝藝術設計帶來意外的效果，是服裝設計師的設計意圖分享于他人的一種方式。本文首先對手繪藝術發展進行了介紹，然后簡述現代服裝藝術設計中使用手繪藝術帶來的服裝價值與主題展示，最后對服裝藝術設計中具體使用手繪藝術提出建議。

【關鍵詞】服裝藝術;手繪藝術;運用

中圖分類號：J5 ? 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）30-0123-02

一、手繪藝術發展史

（一）手繪藝術發展過程。手繪藝術的發展歷史比較漫長，和當時的時尚相適應，它能夠將設計者的獨特風格在應用中體現出來，有浪漫、灑脫的特質，對設計師的要求很高。之所以稱它為古老藝術，是因為它源起周代，那個時代的人們就在裝飾衣物時使用手繪;稱它具有時尚性，是因為歷史發展了，它也隨之發展，它不斷地在發展中將新內容融入進來，因而不斷體現著創新，和時代的發展潮流相適應，深受人們的喜愛。人們在服裝上繪畫，采用調勻好的染液，保證整體服飾的漂亮度。到了今天，科技發展推動著手繪藝術的生產模式也有了很大的發展，印花藝術因此而衍生。相比較而言，印花藝術更具便捷性，適用范圍廣，服飾裝飾中均可使用，手繪藝術的競爭力不足;然而手繪藝術在不斷傳承的過程中，以歷史文化的身份，有了更為廣泛的傳播。從古代到近代乃至現代，手繪藝術的發展在經歷了一段時間的沉淀后，其內涵更為豐富，表現形式也更為豐富。

二、現代服裝藝術設計價值與主題表現里的手繪藝術

（一）現代服裝藝術設計價值里的手繪藝術。首先，手繪藝術能夠對現代機械進行補充。服飾的加工因為現代印花技術的應用而顯得便捷，然而其缺點是不可忽視的，例如為了減少投入，同一個圖案的印染將會多次重復，就會造成圖案樣式的單一，消費者的個性化要求不能夠得到滿足，同時生產工人在操作過程中不能夠將設計師的創意體現到服裝上。但手繪藝術則不同，它具有操作簡單、靈活性強的特點，設計師可以在衣服上呈現出自己的理念，而且進行手繪只需要使用簡單的工具，這能夠使企業成本降低。

其次，手繪圖案具有高商業價值。當今社會，衣服不僅僅具有御寒的功能，還增加了裝飾性，從而對服裝的制作工藝以及服裝面料有了更高的需求。因此服裝設計必須加強對個性化需求的關注度，不能夠使用千篇一律的圖案。手繪藝術恰好彌補了這一缺陷，其圖案有獨特的個性風格，沒有復制品，服飾進入了精品化層面，商業利潤大增。

第三，手繪藝術服裝或飾品能夠滿足消費者的個性需求，服裝結構比較明晰，能夠展現工藝設計中的細節部分，設計師的精心構思能夠得到展示，同時設計師個人素養和藝術修養也能夠添加在其中，表現了個人繪畫表達能力。因此，設計師以消費者需求為依據，并將這一需求利用個性化方式體現出來，衣服由此增添了美感，消費者則獲得了美的享受。

（二）現代服裝藝術設計主題表現里的手繪藝術。每件服裝的設計都有一個與之一致的主題，消費者獲得的展示形式各有差異。服裝藝術設計主題里的手繪藝術表達效用的分析，從以下幾個方面展開。

第一，表達的個性化。目前，機械操作是服飾加工的基本方式，絕大多數服飾是在特定流水線上完成設計、制作過程的，手繪服裝的占比僅為10%，或者更少，這就是手繪服裝處于該行業高端位置的原因。表達個性化主題，其目的是在對繪畫圖案的分析過程中，將設計師的奇思妙想展示出來，這種奇思妙想不是隨手畫畫，而是局限于服飾特點的框架內，再進行主題的構思和圖案的繪制。

第二，主題設計的深化。手繪藝術服務于服裝設計，其在深化過程中主要是用圖案和顏色來渲染主題，使服裝主體鮮明突出。比如小清新服裝，設計師為了體現主題，將清新淡雅的植物繪制在衣服上，如果使用張揚的圖片則這一主題就會被破壞。反之大膽張揚的圖案完全可以使用到休閑主題的服飾中。

第三，制作工藝的彰顯。手繪藝術不只是裝飾，還是制作工藝的展示，制作工藝和主題完美搭配，展示的是制作工藝與眾不同之處。這正如手繪與刺繡，衣服的顯要之處同時采用刺繡和手繪，能夠使刺繡具有立體效果，刺繡藝術的魅力獲得了展示。此外，流珠、亮片運用到手繪藝術中，制作工藝就會更為精美。

三、服裝藝術設計中手繪藝術的具體運用

新時代的人們對美的認識越深刻，對服裝的需求就越高，常常將個人喜好設計融入到具有手繪藝術的服裝中，服裝的價值也就不斷提高。我們需要對手繪藝術構思表述引起重視，關注細節在服裝結構和工藝中的體現，努力培養和提高服裝設計師的個人藝術修養以及審美能力，推動手繪效果圖超越計算機效果圖。盡管這個時代的計算機效果圖非常先進，然而傳統手繪效果也不落下風。究其原因，服裝設計師借助于手繪藝術能夠在第一時間將個人的的設計理念精準地向客戶傳達，搜集并整理眾多資料所需時間短。所以，手繪藝術的目的性和功能性非常鮮明，完全可以在圖案出現的瞬間將服裝設計師構圖的理念表達出來。手繪是服裝設計師應當具有的基本功，那么，在現代化的服裝藝術設計中，我們應該怎樣強化手繪藝術呢？可以這么說，作為一門基礎課，服裝設計師需要對手繪藝術進行學習和修煉，真正實現藝術與技術的最佳融合，有效結合服裝學基本知識與繪畫才能，在設計的作品中增加藝術感染力。這樣的一種便捷的藝術表現形式，將怎樣運用在服裝設計中？筆者結合實際，提出了幾點建議。

第一，服裝藝術設計風格必須符合手繪藝術制作圖案。這是二者完美融合的首要原則。大家知道，手繪藝術圖案的素材有一個寬泛的選擇范圍，如動植物、人物和景色。素材的不同，服裝設計師的手繪圖案風格也不同。設計時需要將精美的圖案和服裝風格保持一致，否則，不僅不能夠彰顯服裝特點，甚至設計的服裝魅力也會被削弱。從這一點看來，服裝藝術設計風格和手繪藝術制作圖案關系緊密。

第二，在服裝藝術設計中合理布局手繪藝術制作的圖案。應當在手繪藝術中將設計者們的理念充分展現出來。當然這也能夠在最大程度上滿足消費者和觀賞者的心理需求。所以，需要在服裝藝術設計的整體布局中對手繪圖案給予足夠的重視，使顏色與款式在手繪圖案和服裝實物方面形成呼應。

第三，在服裝藝術設計中完美展現手繪圖案，應當對手繪圖案的技法不斷進行創新，應當選擇與之匹配的服裝面料。對于手繪藝術技巧而言，服裝面料的不同，對技巧的要求也不同。現代服裝設計師需要根據服裝面料的種類對手繪藝術的表現方式進行選擇，在搭配的過程中遵循配色原則。

四、結語

服裝藝術設計中如何運用手繪藝術，是值得現代服裝設計師們進行思考和踐行的事情，它可以幫助設計師們將自己的設計意圖表述出來，同時能夠保障服裝設計的完整性。手繪藝術運用到服裝設計中，能夠將服裝設計主題凸顯出來，使服裝藝術設計具有更加鮮明的風格。同時在進行應用時，以其特點為憑據，服裝設計和手繪圖案的結合需要保持一致的風格、合理的布局、匹配的服裝面料，手繪藝術中的繪畫方式需要不斷進行創新，達到最優的應用效果。

參考文獻：

[1]喻英.試論手繪藝術在服裝藝術設計中的運用[J].湖北經濟學院學報（人文社會科學版），2013，（06）：21-22.