音樂網絡化傳播的侵權現象研究

張志強

1 音樂作品網絡傳播特點

網絡帶來了極大的便利，使得音樂人的音樂作品打破地域限制，得到最大范圍傳唱。不僅僅是在此之前簡單的演唱會，唱片公司的宣傳，而尤其是今日網絡更為此插上翅膀，膾炙人口的歌曲得到最大范圍傳唱。

曾遂今先生提出音樂網絡化傳播具有即時性，反復性，差時性，主動性，交流性，自由性這六大特性。人們通過網絡技術使得音樂可以被無限復制、傳遞，這種復制，幾乎是完美的復制。曾遂今在《音樂網絡傳播與當代人的音樂觀》中提出的網絡音樂的“自來水效應”：“今天的音樂，經過了數字化的技術處理，已充滿于全球的因特網絡管道之中。它已如同城市供水系統中的自來水一樣，隨需隨流、即放即用。”1

2 音樂網絡化傳播的侵權現象

2.1 互聯網綜藝節目使用音樂侵權

《我是歌手》《中國好聲音》《明日之子》等節目，讓優秀音樂作品得到傳唱，為音樂愛好者提供了視聽盛宴。但是在演出后，總會引發音樂版權問題。音樂授權維權引發持久熱議，作為高收視率的音樂類綜藝節目，不僅在現場比賽中贏得收益，而且對演唱曲目的現場版進行二次售賣與廣泛傳播中也能獲得巨大的經濟利益。但這是建立在著作權人未授權的情況下，是對音樂著作權人的創作熱情的極大打擊，甚至會造成巨大的經濟損失。在互聯網條件下音樂傳播的范圍越廣，造成的傷害也越大。

2.2 數字音樂平臺侵權

數字音樂平臺以音樂作為主打，音樂作品收錄，歌曲授權等工作本應是最基本的工作。在互聯網時代下，音樂平臺的音樂收錄范圍進一步擴展，授權音樂在音樂平臺中播放需要多方授權，“授權音樂（licensed music）就是在數字音樂發行中，歌曲的使用一般要經過歌曲的詞曲版權，歌曲錄音版權和音樂表演權的共同授權才能在數字平臺中播放。”無授權直接收錄作為自家平臺的盈利歌曲，是對著作權人的權利的極度侵犯。一方面是數字音樂平臺的侵權問題，部分歌曲未得到著作權人授權就被收錄到音樂平臺，所獲得的利潤歸平臺所有。另一方面是音樂著作權人在數字音樂平臺進行音樂上傳時需要仔細研讀服務條款，了解版權歸屬問題。如網易云音樂服務條款第11 條信息儲存及相關知識產權中就存在這樣的表述“用戶在提供內容時將授予網易公司一項全球性的免費許可，允許網易公司使用、傳播、復制、修改、匯編、改編、再許可、翻譯、創建衍生作品、出版、表演及展示此等內容。”簡單來說，一旦將自己的原創音樂作品上傳到網易云音樂上，則該原創音樂的版權歸網易云所有。

2.3 音樂人創作表演侵權

互聯網承載資源十分豐富，在音樂領域借助互聯網能夠進一步打破國家界限，音樂作品創作中有眾多的國際間交流合作進行音樂創作，但是也存在著一些音樂人利用跨國界的便利進行音樂的侵權創作行為。音樂創作人在音樂創作上需要重要的靈感與辛勤的努力，尤其是在作曲方面上，在網絡直接使用作曲進行再創作時一般會簽訂曲調的使用協議，雙方需共同遵守，在創作時更應該表明作曲者姓名等，作為作曲者的授權聲明。跨國際范圍內通過網絡達成協議同樣具有法律效益。

2.4 網絡直播中的音樂侵權

機械表演，是指運用唱片、光盤等物質載體形式，向公眾傳播被記錄下來的表演的行為，如商場、超市、餐廳、飛機、火車等場所播放背景音樂等。從法律層面說，商場、超市、門店里播放背景音樂，其實也屬于一種侵權行為，即侵犯了著作權。在互聯網時代任何場景都可以被復制到互聯網上，借助網絡飛速傳播。目前網絡直播興起，短視頻，Vlog等將機械表演的場景不斷擴大，幾乎與互聯網空間范圍重合，音樂被侵權的現象更加猖獗。自2016年以來網絡直播飛速發展，直播內容涉及到眾多領域，但是網絡直播的大部分都離不開音樂，有些直播內容是音樂類如對音樂作品的進行翻唱改編等。直播面向的用戶群體巨大，有回放功能以可供用戶隨時進行收聽。但是需要注意到大部分演唱歌曲并未得到著作權人的授權而擅自進行翻唱改編，同時會從這一活動中得到經濟收入，但是作為歌曲的著作權人并未獲得任何經濟收入。

2.5 短視頻制作的音樂侵權

當下的短視頻行業中，音樂成為短視頻中的關鍵部分，短視頻中使用音樂較短但采用的是歌曲的高潮部分，同樣需要獲得著作權人的授權。以抖音短視頻為例的主打音樂的短視頻產品，已經注意到音樂版權的保護問題。先后與多家唱片及詞曲版權公司達成合作。短視頻音樂侵權的關鍵，不是短視頻制作平臺，而是UGC 自發創作的短視頻。中國音樂著作權協會副總干事劉平表示，網絡經營業態下的所有短視頻應用均不屬于著作權法規定的“合理使用”。

3 音樂網絡侵權現象的解決對策

3.1 音樂著作權管理

中國音樂著作權協會（簡稱“音著協”）是專門維護作曲者、作詞者和其他音樂著作權人合法權益的非營利性機構。大部分歌曲可以由音著協進行授權，對于沒有被音著協收錄的音樂作品，也可以聯系音樂作品的著作權人。此外還有2018 年“映光計劃”全國首個音樂著作公證保管平臺，專門解決音樂人的音樂作品被侵權、被未委托平臺違規授權、委托維權困難等問題，與多家公證處無縫對接。

3.2 版權素養提升

版權素養需要從多方面提升，首先是網絡音樂綜藝節目的主辦方最應該尊重版權。音樂人參演音樂節目時，會將音樂版權的授權事宜交由主辦方。主辦方一般歌曲授權可以在音著協完成，對于收錄外作品，可聯系著作權人進行授權，若無法授權，可以通知歌手更換音樂曲目。不可“先上車，后補票”。其次是音樂人的版權素養需要提升，在音樂行業中，在公開表演時演唱非自己創作歌曲，應和歌曲的著作權人進行溝通授權。同時恪守自己的底線，做原創音樂，杜絕抄襲剽竊。最后是聽眾粉絲的版權素養的提升，不少粉絲版權意識淡薄。著作權人維權反遭譏諷。聽眾粉絲的版權素養提升需要社會和歌手的共同引導。

3.3 網絡平臺管理

網絡平臺管理主要是網絡直播平臺與數字音樂平臺兩個方面。網絡直播平臺可以參考央視與音著協采用的解決音樂作品著作權問題的“一攬子許可”模式，直播平臺與音著協進行合作，對音樂直播分區主播進行平臺條約說明，引導主播尊重音樂版權。數字音樂平臺方面積極爭取唱片公司、歌手的授權，完善自身正版音樂曲庫，平臺之間進行轉授版權實現“共享”曲庫。指出音樂人在平臺中應遵守的平臺規則，以及音樂作品的著作權歸屬以及用途等事項。

3.4 法律法規完善

近年來著作權法逐步完善，特別是音樂版權方面保護引起重視。如2012 年國家版權局公布《中華人民共和國著作權法》修改草案并征求公眾意見，2015 年發布《關于責令網絡音樂服務商停止未經授權傳播音樂的通知》。法律需要結合網絡特點與時俱進，對部分條文進行修改，對音樂版權的問題細化。在處理音樂版權糾紛時，必要時可進行懲罰性判決，對侵權方嚴懲，使潛在侵權行為因法律而止步。

4 結論

音樂借助網絡進行的傳播帶來侵權現象，成為見怪不怪的社會亂象，必須從音樂圈層到整個社會改變對音樂版權的認知。音樂作為音樂創作人的精神生產的一部分，以往強調精神補救，因此出現了只要求賠償一元，進行道歉的判決。但是這種精神補救措施反而讓部分平臺和主辦方認為存在巨大的經濟利益差價，更加無視音樂版權，成為惡性循環。必須認知到音樂傳播在搭乘網絡載體后存在哪些音樂侵權的行為，深入了解后，進行糾正和解決音樂網絡化侵權現象。多方尊重音樂版權，尊重原創，才能推進音樂版權的保護，治理好亂象。