情態(tài)對歌唱的重要作用

崔煥珍　李娜

【摘要】歌唱學習是一個長期而復雜的過程，聲樂是一種以人聲為主體的音樂藝術，是一個復雜的認知過程?，F(xiàn)在很多歌唱學習者追求高超的演唱技巧，一般能從呼吸和剖析音樂基本要素方面進行歌唱方面的學習，卻不注重歌唱的情態(tài)對于歌唱狀態(tài)和歌唱肌能的重要作用，造成在一定時間內(nèi)對于技巧的提升停滯不前。歌唱的實質(zhì)是由肌能運動引起的，心理情態(tài)對歌唱肌能的運動具有引導性的作用;歌唱的狀態(tài)會直接影響發(fā)聲的效果。因此，根據(jù)作品進行歌唱時身體狀態(tài)的調(diào)整對歌唱狀態(tài)具有重要的作用，情態(tài)中心理因素對歌唱肌能的作用則直接關系到歌唱事業(yè)的成敗。

【關鍵詞】歌唱藝術;心理情態(tài);身體狀態(tài);作用

【中圖分類號】J616 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A

一、歌唱的基礎

我們知道，要完整地演繹一首作品，包括呼吸、發(fā)聲、共鳴三大方面，本節(jié)從影響演唱技巧兩個方面，即影響作品表現(xiàn)的音樂要素和影響呼吸和發(fā)音的呼吸方式進行簡單的分析，總結準確地演繹音樂要素在歌唱中的重要作用，合適的呼吸方式對歌唱的重要作用。

（一）音樂要素對歌唱的作用

聲樂作品最后表達給觀眾的過程是一個“二度創(chuàng)作”的過程，要正確地對作品進行情感定位，這個過程中最基礎的就是對音樂要素的學習掌握。每首音樂作品都是由不同形態(tài)的樂音組成的，樂音的四大特性是音的高低、音的強弱、音的長短和音色，這也是音樂的基本要素，包括調(diào)式調(diào)性、樂句樂段、節(jié)奏、音程和弦等，可以說是橫向的音樂形態(tài)。在音樂作品中，音樂要素的組合也就是將音樂材料有機結合，從而形成作品。也就是說，不同的音樂要素組成了不同音樂形象和音樂色彩的聲樂作品。音樂要素是每個聲樂作品的基礎，音樂要素直接影響我們對于作品風格的定位。在表達作品時，對作品的音樂要素越細致的掌握，那么對作品的詮釋就會更加細致，音樂要素在作品中非常重要，起到引導全曲的作用。

（二）呼吸方式對歌唱的作用

沈湘教授曾說：“呼吸是歌唱的基礎，氣息是聲音的動力?！蔽覀儗W習聲樂都知道，氣息是歌唱的動力，對聲樂的演唱支持需要比日常呼吸有更強大的呼吸，呼吸方式會直接影響呼吸從而影響氣息的支持程度，選擇正確的呼吸方式會讓氣息的支持有力和容易控制。氣息與歌唱的發(fā)聲、共鳴和音色都有直接的關系，因此，選擇正確的歌唱呼吸方式是十分必要的。常用的呼吸方式有三種：胸式呼吸，只利用上胸部呼吸，氣息吸入位置淺，導致歌曲容易斷，不好展現(xiàn)強弱，聲音也沒有彈性，難以支持共鳴;腹式呼吸，利用腹部呼吸，氣息深深地吸入腹部，導致用不上胸腔部分，直接導致聲帶和氣息的斷開，導致音色出來“笨”“重”，氣息流動不開，不易上高音;胸腹式呼吸是公認的科學的歌唱呼吸方式，也是目前使用最多的呼吸法，筆者也比較支持的這樣的呼吸方式。用口鼻吸氣，自然打開鼻腔，讓氣息流入胸腔和腹腔，用橫膈膜的力量來控制，這樣的互相方式避免了前兩種的缺陷，可以讓氣息和聲音結合起來。我認為，在歌唱當中要建立胸腹式呼吸的理念，發(fā)揮這種呼吸方式的優(yōu)勢，同時注意氣息與發(fā)聲的銜接，注意換氣和調(diào)整等問題，循序漸進，爭取“自如習慣性正確呼吸”，展現(xiàn)自己的音色。

二、歌唱中的身體情態(tài)與歌唱

歌唱的身體情態(tài)是指在歌唱中身體各方面表現(xiàn)出來的狀態(tài)，主要包括歌唱時的身體形態(tài)、歌唱的表情狀態(tài)、歌唱的語態(tài)等方面，針對不同的作品調(diào)整身體情態(tài)會直接作用于歌唱的狀態(tài)，從而影響歌唱的呼吸程度、歌唱的咬字方式、歌唱的發(fā)音以及歌唱的情緒。歌唱的身體形態(tài)包括歌唱時的站姿、肢體各關節(jié)的狀態(tài)、肩膀、脖子等方面，每種身體狀態(tài)對于歌唱的作用都是細微且重要的。歌唱的站姿如果過于緊張就會造成吸氣或深或淺，或生硬，歌唱中會造成氣息和聲音搭不在一起，容易“脫節(jié)”，也會引起發(fā)出的聲音音色不統(tǒng)一等問題;肢體關節(jié)對聲音的細節(jié)其帶動的作用，在歌唱中肢體關節(jié)的聲音會造成聲音的局限性，比如歌唱中如果手臂時刻緊貼身體會造成聲音“直”，沒有流動，氣息帶不出來;最初學習歌唱最大的毛病就是由于提氣而造成的“聳肩膀”，這是氣息沒有放下的直接體現(xiàn);身體形態(tài)對歌唱的聲音狀態(tài)、氣息運動都有很大的影響，會讓聲音和氣息沒有彈性，也就是沒有調(diào)整空間，難以操控。

歌唱的表情狀態(tài)直接影響聲音的效果，不同的表情對發(fā)聲的帶動感覺是不同的。過于猙獰的表情導致音色不統(tǒng)一，位置太散不集中，內(nèi)口腔過于夸張的張開，不容易處理感情細膩的作品;過于平淡的表情導致聲音吐字呆滯不圓滿，缺少音樂作品演唱的專業(yè)性，沒有穿透力，容易造成氣息使用不均勻等現(xiàn)象，對作品的表演造成表現(xiàn)力不足，張力不夠，感情表現(xiàn)不充分的現(xiàn)象。歌唱的語態(tài)對作品的詮釋是十分重要的，最直接的語態(tài)包括口型和舌頭的位置，在歌唱中，舌頭的位置如果擺放不合適，過于導致口腔內(nèi)的肌肉運動而失去平衡勻稱，組織聲音不能自然流暢地發(fā)出來。

三、歌唱中的心理因素與歌唱肌能

歌唱的心理情態(tài)：歌唱過程中的一切因素都會受到個人主觀的影響，將聲樂中的知識與心理學的觀點相結合而成，是指一切對歌唱肌能起作用的心理因素和心理狀態(tài)。心理情態(tài)可以說是屬于聲樂心理學的內(nèi)容，它包括很多具體的內(nèi)容，比如感知覺、情感、情緒、想象、暗示等，是個人對于聲樂歌唱的感悟能力，也可以說是意識，是思維。心理情態(tài)的正確選擇及運用是正確歌唱的基礎。

歌唱肌能：歌唱是由各個器官的肌能進行運動而形成的，包括呼吸的肌能、發(fā)音和咬字的肌能、腔體的肌能等，是歌唱技能的具體化，更多的是從生理角度展開的觀點，各個器官的肌能運動程度不同，會導致作品不同程度的完成效果。

心理情態(tài)和歌唱肌能是“以情帶聲”的具體化，歌唱肌能的運動能力決定歌唱技能的效果，而心理情態(tài)直接支配著歌唱的每個過程，決定著歌唱的結果。

四、心理情態(tài)調(diào)節(jié)肌能運動的方法

在歌唱學習中，想更好地學習，首先要調(diào)整自己的觀念，樹立心理情態(tài)決定聲音和情感的觀念，從不知覺的行為逐漸變成習慣性思維。

（一）意識誘導、精神假借

很多學生在學習聲樂的過程中思想特別生硬，局限在只用嘴的層面，特別是在學習一個聲樂技巧時更是“硬碰硬”，導致效果卻不盡人意。其實我們應該冷靜下來思考自己的問題在哪里，有意識地對身體的肌能運動進行誘導，借助一些動作是不錯且有效的方法，讓自己對知識有腦海里的線條，將這種意識反映在類似感覺的動作上，比如氣息的流動性，我們的身體和雙手可以根據(jù)氣息需要“走”多遠，在身體兩邊“行走起來”，誘導氣息往這個程度運動;我們的手勢和力度根據(jù)所需要的聲音的強弱高低進行變化，大腦被迫放大或縮小音量會產(chǎn)生比預期更好的效果。這樣用動作來引導聲音、氣息等發(fā)生，下意識地會對這二者之間進行監(jiān)督分析，不斷完善自己的動作，也不斷地促進肌能運動，而且非常有助于提高演唱能力。

（二）比喻暗示、借鑒參照

對于歌唱來說，不管是發(fā)聲特點還是呼吸方式等，都是比較抽象的概念，而我們將這些知識點用日常生活中具體存在的事物進行比喻，讓知識點與其參照對比，暗示自己應該怎么做，就會起到事倍功半的效果。比如我們說共鳴的發(fā)聲，感覺聲音就像是在一個特別空曠的房間里，放出“嗡嗡的”音色和音量;歌唱吸氣的狀態(tài)就是一個“聞花”狀態(tài)的保持;在學習過程中這些生動形象的比喻都更容易被理解，是一種活躍易懂的學習和調(diào)節(jié)方式。

（三）類比聯(lián)想、對比分辨

對于歌唱中難以做到的技能技巧，我們可以類比其他事物或者動作來進行聯(lián)想，從而進行對比和分辨，對其學習。比如下巴的放松，我們可以類比“就像流口水的感覺一樣”;氣息的流動性我們可以類比于“像流水一樣”;“狗喘氣”的氣息練習方式;我們的跳音就和“大笑時候”的狀態(tài)相似。諸如以上還有很多東西可以與聲樂學習進行類比，這樣讓很多含糊不清的地方簡單明了，從而促進學習能力的提高。

以上幾種方法都是我在學習當中體會到的行之有效的方法，除此之外，還有很多方法需要我們?nèi)タ偨Y學習和借鑒。因此，我們要主動的培養(yǎng)和豐富自己的心理情態(tài)：不斷加大自己的知識儲備，作為心理情態(tài)隨時引導肌能運動的“材料”，這是基礎;同時，要拓展自己的藝術視野，不局限于聲樂專業(yè)，要融合不同的藝術學科知識，豐富心理情態(tài);再者要重視生活經(jīng)驗的積累，生活的東西都是最通俗易懂的;我們更要養(yǎng)成多角度解決問題的思維習慣，發(fā)展自身的想象力、形象化事物等思維;養(yǎng)成條理化做事情的習慣，培養(yǎng)邏輯思維;勇于創(chuàng)新等。這些積累都會融入到聲樂學習中，成為我們進步的積累。

五、結語

本文以聲樂中身體情態(tài)和心理情態(tài)對歌唱的重要作用進行分析，綜上所述，身體情態(tài)和心理情態(tài)應該服務于聲樂中的聲音，身體各個歌唱器官的肌能運動決定了聲音的狀態(tài)等，心理情態(tài)對肌能運動起支配作用，因此，心理情態(tài)和身體情態(tài)對歌唱事業(yè)最終的成敗起決定性作用。在平常心的學習中我們要樹立正確歌唱的觀念，聲樂藝術是一種以人聲為基礎的藝術形式，不僅僅是一種生理運動，也是一種思想活動。我們在歌唱中要把握二者的平衡：注意歌唱內(nèi)部器官的協(xié)調(diào);身體狀態(tài)和歌唱狀態(tài)的協(xié)調(diào);心理情態(tài)對歌唱肌能的調(diào)節(jié)。心理情態(tài)決定著一切肌能的運動，沒有心理情態(tài)的演唱是沒有生命的。我們在學習聲樂的過程中要勇于打開自己的思維和內(nèi)心，充分調(diào)動自己的身體狀態(tài)，讓身體和心理情態(tài)引導我們在聲樂道路上不斷進步。

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