李 洋
(江西服裝學院,江西 南昌 330201)
隨著我國傳統文化的不斷發展,我國傳統藝術的呈現方式也越來越多元化,并被廣泛的應用于各行各業。其中,臉譜藝術在動漫插畫造型中的應用較為廣泛,且應用價值較高,因此,在動漫產業發展過程中,實現臉譜藝術與動漫插畫造型的結合是十分有必要的。動漫造型不僅可以決定動漫作品的成敗,同時也會影響到動漫作品的好評度與受歡迎程度。因此,要想使動漫造型更加具有個性與特點,就要充分運用臉皮藝術,并通過對臉譜的深加工來進一步刻畫更加經典的動漫造型。
京劇臉譜屬于一種較為特殊的化妝藝術,并具有一定的象征性。動漫卡通屬于一種造型藝術,其具有一定的概括性與抽象性。雖然上述兩種藝術之間具有一定的相似點,但其突出的重點卻不同。在一般情況下,動漫造型突出的重點是形體的輪廓特征,這一特征主要表現在《貓和老鼠》這一動漫作品的角色設計當中。
對于卡通來說,其輪廓造型變化多端,因此其人物面部主要是通過臉型與五官的塑造來呈現的,且卡通人物的形體造型越復雜,其形象就越具象。但其最為突出的缺點就是其造型較為簡單,若卡通形象就是單純的改變其服裝與發型,不改變基本的面部特征,就會無法對卡通形象進行準確的區分。而臉譜是通過面部圖案來表達其實際含義的,其在動漫造型設計中的應用優點就是繪制的精細度較高,缺點就是造型相對較為復雜[1]。因此京劇臉譜在實際應用的過程中,在同一個臉型上,通過繪制不同的臉就可以塑造多樣化的面部造型。因此,將臉譜藝術應用在動漫插畫造型中是十分有必要的。
總的來說,把臉譜藝術與動漫插畫造型進行有效的結合,不僅可以進一步豐富卡通角色的造型,同時也能夠促使卡通造型的多元化,從而在對動漫造型進行設計的過程中,即使受到輪廓的限制,也能夠通過臉譜技術的運用來塑造更加生動,且富有個性的卡通形象。
在我國現階段,由于我國的動漫插畫作品越來越多元化,因此在動漫作品創作的過程中,其更加注重兩方面的效果。一方面是“形”,另一方面是“神”。其中,“形”主要追求的是動漫作品之外的表現效果,因此要對其進行“會意”;而“神”主要是動漫作品自身所表現出的“神韻”。站在上述兩個方面的角度來看,臉譜藝術同時具備了“形”與“神”這兩種藝術表現形式[2]。因此,在動漫插畫作品創造的過程中合理運用臉譜藝術,不僅可以塑造與刻畫更加生動個性的漫畫角色,同時也能夠賦予其極強的生命力與活力。以《西游記之大圣歸來》這一動漫電影為例,其中的大反派混沌的動漫造型在設計過程中就充分運用了臉譜藝術,充分結合了其自身的藝術特點與服飾特點。具體來講就是混沌造型充分運用了夸張變形的創作形式,設計人員不僅對其身材與面部進行了有效的處理,同時也賦予其較強的生命力與活力[3]。根據混沌的臉部特點可以看出,其具體的表現形式主要應用了“離形”與“取形”這兩種,設計人員可以利用幾條簡單的曲線線條勾勒出混沌面部的整體結構,臉部顏色整體為白色,白色能夠表達出卡通形象奸詐、兇險以及剛愎自用的人物特點,而臉譜藝術的應用則可以有效增強角色的民族特點,實現民族傳統文化與動漫的高度融合,從而提高該動漫作品的整體創作質量,確保作品可以在人們心中留下較為深刻的印象。
由于臉譜藝術在具體表達期間具有較為明顯的抽象性,因此就可以通過簡單的線條與線條來將復雜的造型設計生動的展現出來,并在這一過程中呈現出由繁到簡的藝術特征,促使設計出的動漫形象能夠得到大部分觀眾的認可與喜愛[4]。為此,部分外國動漫設計師就十分喜愛該種創作方式,其中最為典型的動漫人物就是鋼鐵俠,在對鋼鐵俠這一動漫人物造型進行設計的過程中,鋼鐵俠機械戰甲的面具設計具備較強的抽象性特點,不僅能夠充分表達出鋼鐵俠這一動漫形象的人物性格,同時也能夠塑造出個性化的動漫人物特點,因此該動漫人物形象深受大眾喜愛,且得到了廣泛的傳播,社會影響較好。
根據我國動漫產業整體的發展情況下來看,雖然近些年來的發展速度較快,但卻無法與美國和日本的動漫作品相媲美,這主要是因為我國動漫產業整體的創造質量不高。根據相關的資料顯示,動漫產業實現可持續發展的途徑主要有兩條:一條是傳承傳統的文化,借鑒優秀的作品創造經驗;另外一條就是將傳統文化與動漫進行有效的結合。同時,隨著外國優秀動漫作品對我國動漫產業造成的沖擊越來越大,這就導致我國部分的動漫創作者會對其爭相模仿,但卻忽視了其作品所要表達的思想與內容[5]。另外,由于我國在發展動漫產業的過程中沒有大力傳承與弘揚傳統文化自身的價值,因此就無法在動漫作品中充分體現民族文化。為此,在文化產業多元化趨勢不斷加強的背景下,對傳統藝術進行有效的傳承與發展是我國動漫產業實現可持續發展的主要途徑。
理論知識對于任何領域來說,其有效的運用都無法脫離具體的實踐,理論知識在動漫產業中的運用也不例外。在當前社會中,要想將臉譜藝術充分融合與應用到實際的動漫插畫造型過程中,就要對其理論進行長時間的實踐。對于我國傳統文化藝術來說,其整體發展過程離不開長期的研究與探索,因此動漫設計人員在設計動漫形象的過程中就要充分重視傳統文化設計理念在實踐中的應用,并在具體實踐中賦予其新的時代內涵[6]。臉譜藝術作為我國較為獨特的一種藝術形式,其表演內容與表現形式都在進行不斷的完善與發展,但在動漫插畫造型中,其相關元素并沒有得到充分的應用,這就要動漫設計師在長期實踐與運用的過程中,要對臉譜藝術在動漫插畫造型中的應用方式進行不斷的研究,以此來實現二者的有機結合[7],并對其抽象畫進行有效的處理,從而健全與完善相關的應用體系,給予動漫作品應有的靈魂,呈現出顯著的傳統藝術風格。
總而言之,在我國傳統文化不斷發展,動漫產業持續活躍的大背景下,我國的動漫產業在一定程度上受到了國外動漫產業的沖擊。針對這種情況,我國要想發展具有中國特色的動漫產業,就要充分應用我國較為傳統的臉譜藝術,同時在具體運用的過程中要通過傳承與借鑒,重視設計實踐以及發揚“寓教于樂”精神等途徑來有效增強我國動漫作品的本土化氣息與傳統文化底蘊,并通過京劇臉譜與動漫插畫造型的有機結合來設計出民族特色較為鮮明動漫的形象,從而促進我國動漫產業的進一步發展。