新媒體時代藝術設計教學改革的幾點思考

張 昕

（長沙商貿旅游職業技術學院，湖南 長沙 410116）

高校藝術設計課程與新媒體手段之間的結合程度越來越高，令傳統高校藝術設計學科的發展進入了新階段。教育行業相關人士已經達成共識，即高校藝術設計課程的教學應從理念、實踐兩方面入手積極創新，將“工具為設計創意服務”[1]這一原則切實融入具體的藝術設計課程教學體系之中，從而提升行業人才的培養效率。

一、新媒體時代高校藝術設計教學現狀

1.未明確定位培養目標

當前，國內越來越多的高等院校開始了新媒體藝術設計專業的實踐性嘗試工作，但實踐效果并不理想，反而出現了高校之間的盲目跟風現象，這一現狀問題表明高校并未對藝術設計教學創新實踐的核心價值形成準確認識，未能有效把握當前國家推行的教育創新的重要意義，所培養的學生以理論型人才為主，并不能滿足復合型藝術設計人才的培養需求。

2.未充分結合市場需求

新媒體技術與藝術設計學科的融合形勢對高校藝術設計教學提出了更高要求，從社會經濟發展視角出發不難發現，傳統高校教學理念下所培養的學生難以滿足現代化的復合型人才的培養需求，他們并不能在日益多元化的市場環境中發揮價值。目前，高校藝術設計專業教學中存在的普遍現象是教學仍舊采用常規的板書和多媒體教學[2]，側重學生理論知識體系的構建，對新媒體引入藝術設計課程的教學改革關注得還是比較有限，令學生對行業發展趨勢、市場變化方向都并不了解。

3.未配備充足師資力量

新媒體藝術設計教學的事件需要融入多種數字化信息技術，如VA、VR、室內設計、動畫制作以及音樂設計等，這些技術需要配備專業的師資人員，但目前大部分的高校新媒體藝術設計教師并非專業技術人員，無法將新媒體技術的應用策略有效傳遞給學生。結合目前行業形勢來看，高校新媒體藝術設計教師人員不僅需要具備藝術設計專業素養，還需要具備創新性思維，并掌握計算機專業能力，以便于培養出復合型的藝術設計人才，為國內的藝術事業儲備力量。

二、新媒體時代藝術設計教學改革的策略建議

1.在理念上協同創新

考慮到藝術設計行業與其他多個行業都有融合之處，高校藝術設計教學需要在理念上建立協同意識，將目光不再集中于藝術設計專業本身，而應注重發散思維的培養，將藝術設計理論知識融入更多交叉學科，探索新媒體藝術設計能力的多種可能性，比如藝術設計與營銷、藝術設計與工業生產等。從實際操作層面看，高校藝術設計教育體系的革新可以從如下方面入手形成有效對策。

2.在實踐上整合資源

首先，高校之間建立圍繞藝術設計專業的高校聯盟組織，促進教育教學資源共享以及信息交流，按周期舉行學科創新教學的研討會議，為國內高校藝術設計教學人員提供整合資源的平臺。其次，完善校內線上教學體系，可通過采購設備、與企業合作、自主研發等形式建立藝術設計專業的數字資源渠道，提高專業資源整合的效率。同時加強藝術設計教師運用新媒體技術的能力訓練，優化數字資源的應用效果。最后，從藝術設計專業的國際發展趨勢來看，拓寬高校藝術設計專業學生的行業視野十分必要，這就需要國內高校積極引入國際化的教學資源與先進的學科理念，建立有益于國內外高校藝術設計專業資源交流的有效渠道，提高國內高校藝術設計專業的競爭力。

3.在模式上跨界融合

多媒體技術不僅在效率方面改變了高校藝術設計專業的教學現狀，同時為學科創新實踐提供了重要參考，為跨學科的協同發展提供了可能，相關教師需要提高對新媒體技術的利用率，幫助學生構建以藝術設計專業體系為核心的跨領域發散思維，訓練學生的綜合能力，引導學生提升對社會環境變化的感知敏銳度，將所學知識與所處環境有效結合，從而設計出質量更高的作品。除此之外，移動互聯網終端設備也可以融入高校新媒體藝術設計教學之中，促進教師、學生雙方間的互動。

三、結語

在科技手段的支持下，近年來出現了很多新興專業，如數字藝術專業、交互設計專業等，這些專業注重學生本身的技術能力，同時訓練了學生基于藝術維度的創造性思維。基于此，高校藝術設計專業的教學實踐需要保證藝術、科技二者之間能夠保持平衡關系，從而為學生思維能力的拓展與發散提供健全環境，進而實現為社會培養更多復合型應用類藝術人才的教學目標。