聲樂教學中童聲演唱的訓練方法初探

姚連喬 黨凱麗

【摘要】隨著我國社會經濟不斷的發展，人民的生活水平日益提高，每個家庭對孩子的教育也不再僅僅局限于文化課的提升，更多的關注孩子各方面的發展。從而在我國出現了大量的藝術培訓機構，音樂、美術、書法、體育等課程走進了兒童、青少年的課后生活中，同時也成為了家長們茶余飯后的談資。我所從事的聲樂演唱教學也是現在社會教育中的一個比較熱門的藝術課程，但是，由于每個人的嗓音條件會隨著年齡的增長而發生變化，所以，對于不同年齡段的學生會有相應的教學原則與方法。而對于兒童聲樂來說，除了技巧和方法以外，更重要的是對兒童嗓子的保護和對學生樂感的培養與引導。

【關鍵詞】兒童;聲樂;保護聲帶

【中圖分類號】J60 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A

一、兒童聲樂學前考察及劃分班級的方法和原因

（一）年齡劃分

對于童聲的教學劃分主要分為三個階段：八歲前、八歲到變聲期前、變聲期后。年齡的劃分，主要界線是變聲期，男生的變聲期大約在十四到十六歲，女生相對早一些，是十三到十五歲左右。因為聲帶與咽喉隨著年齡會出現不同程度的增長，從而導致音色嘶啞、音域變窄、發聲疲勞、聲帶局部充血，并伴有分泌物增多等現象。這些變化使得他們在說話、唱歌時的聲音與兒童時期有所不同，大約會持續一年的時間。但是，在劃分班級的時候，我們并不能把所有孩子的變聲期都統一到一個年齡上（比如說規定十二歲的時候就是所有孩子的變聲期），而是要根據每一個人真實的變化來判斷是否進入變聲期，從而進行劃分班級。

八歲前后的劃分，主要是依據兒童的心理和心智來劃分，八歲以前的孩子心智還屬于幼童，依懶性強，思維單一，在整個教學過程中容易引導，對此老師應該多選一些神話故事類型、歌曲內容故事性強、旋律簡單又動聽的歌曲來進行教學，例如《保護小羊》《數鴨子》等，讓學生在歡快的音樂中感受到五彩繽紛的世界，同時，讓音樂自然而然地融入孩子的生活。八歲以后的孩子開始慢慢地有了獨立感，思維開始發生變化，對于一些人或事物有了獨立的判斷，此時老師要注意用對的教學方法對學生進行引導。多選擇一些內容通俗易懂、積極向上、帶有教育性意義的歌曲，例如《好媽媽》《祖國是大家的媽媽》《節水歌》等，在教學生學習音樂的同時更加注重人格的培養。

（二）音準程度劃分

有些孩子對音準不是很敏感，也就是所謂的“五音不全”，好多人認為既然五音不全，那就無法唱歌，和音樂也無緣。通過我多年的教學實踐，顯然這種說法是片面的。首先，音樂是一種帶有治愈功能的藝術，小朋友可以在美妙活潑的音樂中快樂成長;青少年則更加喜歡通過音樂來表達自己的情緒，抑或在音樂中尋找自我;忙碌了一天的成年人可以通過音樂來緩解工作中的壓力;老年人可以在音樂中歡度余生，延年益壽等。所以，無論兒童是否具有音樂上的天賦，都可以去接觸音樂，在音樂中獲得快樂。其次，五音不全的小朋友只是一種先天的樂感缺陷，但并不耽誤他們去享受音樂，去學習音樂，所以不要妄下定論，因為選擇權在自己手里，你所認為的不可以也只是一部分人做出的選擇，并不代表所有人都如此。還有，在我從事了聲樂教師行業后，我也遇到了許多音準不好的小朋友，但是在不斷地學習與訓練后，雖然依然會跑調，但都大有改善。所以，在劃分班級或聲樂小組的原則上，我會把音準不是很好的小朋友單獨劃分出來，這樣不會耽誤其他成員的進度，也不會讓五音不全的小朋友被忽視。

二、兒童聲樂的訓練方法與教學原則

（一）感受氣息

如果說踏板是鋼琴的靈魂，那么氣息就是歌唱的靈魂。在歌唱中，學會運用氣息不僅會保護聲帶，還會使演唱者的聲音聽起來更加圓潤有力，賦予整首歌曲靈魂。也許有的人會問：氣息不就自然地存在嗎，我們為什么還要去感受它呢？

氣息確實是自然存在的，但往常在演唱歌曲的時候，我們很容易單純地用嗓子去拼命地唱高音，去喊叫，對聲帶進行各種擠壓來達到自己想要的演唱效果，這個時候的氣息就是很微弱的存在，你把它當空氣，它又怎么會主動跑出來幫你呢？所以，我們一定要去感受它，然后運用它，在兒童演唱教學中，通常可以用“聞花香”“氣球膨脹原理”“胸腹一起呼吸”等一系列方法，做講解與親身示范，讓學生學會感受氣息，然后運用它。

（二）字正腔圓

在中國文化藝術中，文字作為表達情感的重要組成部分，在歌唱中起著至關重要的作用，只有熟練地運用咬字與發聲的方法，才能更好地表達情感。戲劇、歌劇、聲樂、話劇等都講究一個發音吐字，必須字正腔圓，要求咬字準確，腔調圓潤，對于童聲演唱過程中也是至關重要的。首先，孩子處于一個初級學習階段，基礎必須要打扎實，所以，在教學過程中糾正孩子的錯誤咬字發音也是重中之重。教學中要求學生字頭要咬準，字頭部分演唱時要靈活輕巧，要有氣息的支撐，砰一下子打出來，然后圓滑地過渡到字尾，字尾要歸韻，放松面罩、額頭和下腭，將咬字和發聲融合。整個過程缺一不可，所以，這個時候必須要有足夠的耐心來指導學生，糾正學生，切不可因一時的心急而忽略了咬字，致使演唱效果不完美。

（三）在保護嗓子的前提下教學

在童聲教學中，一定要以保護學生的聲帶為基礎來進行教學，發聲練習的時候不要超過十分鐘，盡量把音域控制在八度以內，防止學生在高音發聲練習時對聲帶進行擠、卡、壓，從而對聲帶造成損傷。同樣，選擇聲樂演唱作品時也要貼合學生的音域，指導過程中建議讓學生小聲練習，把柔和的聲音與氣息結合起來進行演唱，切忌用嗓子喊出高音。與此同時，要對學生的聲音音域進行適度拓展，一定要在氣息的支撐下用科學的發聲練習幫助學生找到他聲音更多的可能性。這是作為聲樂老師必須遵循的原理，不可以過分追求高音而揠苗助長，也不可以過分保守而止步不前。

（四）舞臺表演素質培養

隨著經濟社會的不斷發展，人們的文化藝術生活逐漸豐富起來，社會上興起了許多大大小小的比賽或者藝術文化活動表演，讓兒童從小就可以有機會站在舞臺上展示自己，不過，問題也隨之而來。上臺演唱，不僅僅是考驗演唱者的功底和技巧，也是對表演者心理素質的極大考驗。通過幾場演出我發現：幾名平時上課表現很好，演唱也很棒的學生，上臺后緊張拘謹，演唱效果大打折扣，和平常練習的時候完全不在一個水平上。這就是心理素質較差的表現，需要我們平時在教學過程中幫助學生克服這個障礙。我們可以從以下三點入手。

（1）教學過程中保證氛圍輕松愉悅，歌唱是一件愉快的事情，不可以古板教學，讓學生產生抵觸的心理;（2）上課時要多鼓勵與贊美學生，如果他唱得不好也不要責罵，否則會讓小朋友感覺自尊心受挫，失去信心。應該給予他大大的鼓勵，有進步后就要多加贊揚，讓他們在歌唱的時候越來越有自信。（3）進行場景模擬。平時在演唱歌曲時要模擬舞臺表演的狀態，讓學生熟悉這種表演的環境與氛圍，潛移默化地消除他們對舞臺的恐懼感，可以自信大膽地在舞臺上表演。老師在傳授小朋友音樂知識的同時，也要讓他們在音樂中學會堅強與勇敢。

三、結束語

俗話講，教育要從小抓起，那么，音樂也應該從小抓起。現在，相對于西方國家，音樂在我們國家的普及程度遠遠不夠，所以，我們要擔起重任，在不斷提高自己專業水平的同時，把所學到的都傳授給學生，與此同時，要研究更多有效可行的教學方法，盡自己的最大努力推動音樂在中國的普及，讓孩子們的成長之路充滿音樂的陪伴。希望所有的聲樂老師都滿懷一顆赤誠之心，將美好的音樂傳遞給每一位小天使;也希望每一位熱愛音樂的小朋友勇敢前行，快樂成長。

參考文獻

[1]王園園.兒童變聲期聲樂教學研究[D].中央民族大學，2010.

[2]郭化南.幼兒歌唱教學現狀及策略研究[D].上海師范大學，2018.

作者簡介：姚連喬，教授，學術碩士及藝術碩士研究生導師，哈爾濱師范大學音樂學院聲樂歌劇系教研室主任;黨凱麗，哈爾濱師范大學音樂學院2018級碩士研究生。