高校民族聲樂教學的多元化發展問題探析

陳曉敏

（東北大學藝術學院，遼寧 沈陽 116600）

一、當前我國高校民族聲樂教學的現狀及所存在的問題

近幾年來，我國高校民族聲樂在教學方面有著長足的發展，但同時也出現了一定的問題。一些從事音樂研究的人們認為，民族聲樂教學應當具有豐富性，同時不應當丟掉“民族化”的根本。總的來說，質疑的聲音表現為高校民族聲樂教學呈現出“單一化”的形式，失去了“個性化”的特點。具體來說，主要表現在以下幾個方面。

（一）民族聲樂教學理念較為傳統

在任何教學活動中，都是由“教”與“學”兩部分構成，其中教師在整個教學過程中發揮著重要的指導作用。對于高校的民族聲樂教學活動來說，則同樣如此，教師的教學理念在教學活動中占據著重要的作用。傳統的聲樂教學活動中，教師通常對于理論知識的講解較多，而給予學生進行思考與實踐的機會較少，長久以往下來，學生在想象力和思維能力方面較差。另外，教學方法也較為單一，很多學生對于基本的樂理知識掌握不夠，影響聲樂教學的整體效果。

（二）民族聲樂教學的素材較少

在高校的聲樂教學活動中，豐富的教學素材，能夠極大的提高學生的學習興趣，進而增強教學質量與效率。可以說，教學素材是聲樂教學的重要組成部分，通過不同教學音樂素材的展示，能夠使得學生了解不同類別的聲樂音樂作品及其特點。就目前高校聲樂教學的現狀來看，很多教師在備課階段沒有很充分的準備音樂教學素材，較量較少且單一，這樣就影響了學生進行音樂學習的興趣，在教學效果和質量上不能發揮良好的作用。

二、高校民族聲樂教學多元化發展的對策

高校的民族聲樂教學活動，作為培養人才的重要場所，應當根據我國的實際情況，在堅守住民族元素的前提下，不斷完善民族聲樂教學體系，促進教學多元化發展。具體來說，主要表現在以下幾個方面。

（一）更新民族聲樂教學的觀念

要想進一步提高民族聲樂教學的質量，作為相關的教師來說，應當更新教學理念，從傳統的教學模式中脫離出來，由“單一化”向“多元化”發展。在具體的民族聲樂教學過程中，要善于把握好傳統與現代、西方與民族間的聯系，吸收優秀的演唱技藝，并與民族聲樂有機融合。這樣，民族聲樂有效的借鑒了其他演唱技藝的凈化，豐富和發展了民族聲樂。同時，這樣的教學觀念與模式，還能夠幫助學生開闊眼界，增強學生實際的演唱技藝。需要特殊注意的是，無論是高校，還是相關的民族聲樂教師，都應當堅守住“民族化”的根本原則，并在此基礎上融合其他聲樂藝術文化中的精華，做到民族性和世界性的有效融合。

（二）做好民族文化元素的傳承與發揚

一般來說，民族聲樂應當以民族文化為根本，民族文化在民族聲樂的發展中是提供重要養料的作用。對于高校的民族聲樂教學活動來說，應當善于用好民族文化元素，在繼承的基礎上，做到創新與發展，不斷豐富民族聲樂教學的素材。具體來說，一是應當重視原生態。原生態民歌是民族聲樂藝術中的瑰寶，在民族聲樂的發展過程中有著重要的作用。作為相關民族聲樂的教師來說，應當善于挖掘原生態民歌中的文化內涵，并在此基礎上，深入分析這些名額的演唱技藝，以期加深學生對于這類民族藝術的了解。二是可以聘請具有代表性的民族歌手來校講課，創新民族聲樂教學的內容與形式。通過這樣的教學模式，幫助學生開闊眼界，增加教學活動的靈活性，能夠使得學生在文化熏陶和藝術熏陶下，提升實際的演唱水平。

（三）注重培養學生的情感體驗能力

演唱這種藝術形式，需要情感在其中發揮作用。可以說，情感的良好表達是演唱的重要基礎，以期能夠更好的表現音樂作品，實現聽眾與演唱者在思想、情感上的共鳴。在高校民族聲樂教學的過程中，教師應當引導學生在演唱是投入情感，幫助學生把握音樂作品的意境，不斷提升學生的演唱水平。鑒于此，作為高校民族聲樂教學的教師來說，應當注重培養學生的情感體驗能力。首先，在學生演唱歌曲前，應當帶領學生對音樂作品進行分析，加深對歌詞內容的理解，同時了解音樂作品的創作背景等。然后，在整體上把握音樂作品的形象，理解音樂作品的情緒變化和情緒表達等。再深入了解作品的基礎上，引導學生對于音樂作品進行藝術加工與處理，如在咬字吐字時對氣息進行控制，對語音音色進行把握，對發音速度進行變化等，從而將音樂作品完美呈現。

三、結語

新時期，在文化交流日漸頻繁的今天，我國的民族文化得到了長足的發展。從高校民族聲樂文化的教學活動來說，一方面應當堅守住“民族化”的“根”與“魂”，另一方面應當沖破傳統教學模式的限制，向著多元化改革與發展。具體來說，相關民族聲樂的教育工作者，應當更新教育教學觀念，構建多元化的聲樂教學系統，在保護民族元素的同時，融入其他音樂元素，促進民族聲樂教學活動能夠與時俱進，不斷提高民族聲樂教學的質量與效率。