戲曲元素創新在流行音樂中的應用

□陳淑霞 廣東粵劇院

現代流行音樂基本上是建立在西方音樂體系上的，雖然發展歷史短暫，但在全世界范圍內進行了廣泛傳播。與此同時，我國傳統的戲曲文化越來越難以傳承，尤其是難以吸引年輕人的關注和留戀。在這樣的背景下，創作者可以考慮將中國古典音樂中的戲曲元素融入現代流行音樂，一方面有助于中國優秀傳統文化的傳承，另一方面能促進流行音樂的形式和種類的日益豐富。

一、用戲曲音樂素材豐富流行音樂的創作

現代流行音樂在發展過程中也經歷了不小的改變，從原來直接翻唱外國作品，逐漸演變為帶有中國特色的純原創，尤其是以周杰倫的《青花瓷》《東風破》為主的流行音樂，不僅開創了一個時代，更提出了一種耳目一新的音樂創作方式，即從古典戲曲中尋找音樂素材。戲曲中的音樂素材豐富多樣，不同的作曲家對其理解應用也各有差異。我們廣東粵劇也有一些作品。例如，《夢回故苑》是粵曲和流行音樂結合的作品，其以粵曲特有的南音作為引子，和流行音樂完美融合，副歌則直接體現出對粵曲唱法的利用。事實上，現代流行音樂的配器形態和伴奏風格一直在改變，經歷了電聲化和通俗化之后，當前正趨向于古風化。無論哪種形式，都反映出了對于古典音樂，尤其是戲曲這一音樂藝術的借鑒，而戲曲音樂素材也成為現代流行歌手取之不盡的創作寶庫。

二、用戲曲音樂元素烘托流行音樂的意境

流行音樂在傳播過程中曾一度被人詬病“俗氣、無內涵”，為此，很多歌手開始將經典戲曲唱念或念白的一小部分融入流行音樂的任意結構中，或者將其作為歌曲伴奏織體中的一個層次，以此來賦予流行歌曲“靈魂”，這種用戲曲音樂元素烘托流行音樂意境的方式取得了不錯的效果。例如，黃閱的《折子戲》開場取材于京劇《秦香蓮》中陳世美開場的第一句唱腔：“辭別了二爹娘汴梁城奔”，順理成章地又十分扣題地引出全曲的主題——折子戲。除此之外，還有很多運用戲曲音樂元素烘托歌曲意境的案例，都成功地實現了戲曲元素創新在流行音樂中的應用。

三、用戲曲唱段旋律改編流行音樂的形式

部分流行音樂選擇在原戲曲唱段的旋律基礎上進行重新改編創作，具體方式有兩種，一個是將原曲旋律進行整段保留，一個是引用片段。例如，作者對黃梅戲《天仙配》進行了改編，盡可能保留原曲旋律，重新創作出的《新天仙配》，采用男女二重唱的形式，別出心裁；陳升的《牡丹亭外》第一樂段明顯是將黃梅戲《女駙馬》中的唱段旋律進行了改編，并以沙啞的音色重新演繹，最終呈現出黃梅戲唱段旋律隱約可辨的效果。目前來說，這種用戲曲唱段旋律改編流行音樂的形式還不多見，有希望成為未來音樂創作的一大方向。

四、用戲曲音樂唱腔升華流行音樂的內容

一些流行歌手的唱法有顯著的特色，可以看出是在模仿戲曲唱腔，更有甚者直接在歌曲中插入由專業戲曲演員演唱的唱段，這都不失為一種創新和改變。例如，《花田錯》一曲成功地融合了京劇唱腔與R＆B唱法，抓住了京劇里特別將唱詞中單個字拉長轉音的特點以及西洋樂風R＆B的自由轉音唱法，風格統一又給人以層次感；《三國戀》一曲巧妙地用京劇女旦唱腔進行反串，彌補了歌曲主段與副段之間的間奏空隙，并大量運用了古箏、蕭等民族樂器作為復調的旋律，讓聽眾耳目一新。事實上，戲曲音樂的吹、打、拉、彈、唱、念等風格特異且各具繁雜的樣式和用法，任一元素都可用于現代流行音樂中，創作者也將其進行重組拆分，從而構成全新的音樂作品。當前流行的一些網絡歌曲，如《出山》《紅昭愿》等，不論是唱法、用詞、演奏等都明顯帶有戲曲特色，呈現出戲曲音樂元素的融合與創新，更具感染力。

中國傳統音樂無疑是現代流行音樂打破發展桎梏的利劍，如何正確理解并運用戲曲元素來提升現代流行樂，已經成為現階段廣大作曲家和演唱者研究的重點。從實際成果來看，目前已經形成了用戲曲音樂素材豐富歌曲創作、用戲曲音樂元素烘托歌曲意境、用戲曲唱段旋律改編歌曲形式以及用戲曲音樂唱腔升華歌曲內容等方式途徑。創作者通過不斷的試煉和創新，打造出一首首具有中國傳統文化特色的流行歌曲。