“身韻美學”在中國古典舞教學中的應(yīng)用

文科 蔡騫 周柯宇

【摘要】中國歷史悠久，文化博大精深，在這種傳統(tǒng)文化的促使下產(chǎn)生了古典舞身韻。古典舞身韻是我國的韻律美學和形態(tài)美學的結(jié)晶。它所具有的的獨特形式以及獨特韻味都完美展現(xiàn)了中華民族的傳統(tǒng)文化，它通過自己的科學方式在中國傳統(tǒng)文化中吸收精華。我國的古典舞事業(yè)是否能發(fā)展好也直接表現(xiàn)了古典舞所具有的時代性和訓練性。它發(fā)展的基礎(chǔ)來源于身韻教學，古典舞能否發(fā)展好也直接受到身韻教學的影響。所以，認識到身韻教學的重要性，不但能幫助我國古典舞教學再上一個臺階，還可以幫助我國古典事業(yè)更好地發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】身韻美學；古典舞；應(yīng)用

【中圖分類號】J722.4 【文獻標識碼】A

身韻在古典舞學中占據(jù)著一席之位。身韻的本源，要先從中國古典美學的本源開始說起。古典美學在中國最早體現(xiàn)在古代的宮廷舞蹈，甚至可以追溯到更遙遠的民間舞蹈。古典舞是我國從古至今藝術(shù)的產(chǎn)物，為了能將中國的民族舞蹈作為一種藝術(shù)進行創(chuàng)新，很多和舞蹈有關(guān)的工作者在新中國成立以后，就創(chuàng)造了一套關(guān)于中國古典舞有關(guān)的教學教材。自從提煉出了這套教材，“以腰為軸”是和以往相比在古典舞中體現(xiàn)了最大的規(guī)律，更好地加大古典舞在運動時的運動空間，尤其是一些以圓為主的運動需要借此規(guī)律才能完成。曾經(jīng)有一位古典舞方面的教授說過：“身韻自從脫離了戲曲的行當和套路，從我國的傳統(tǒng)文化大環(huán)境來講，它包含書法和武術(shù)，然后在書法和武術(shù)中探索身韻美學的審美韻律，從里面總結(jié)有用的元素，總結(jié)古典舞蹈運動時的路線軌跡以及一些節(jié)奏的內(nèi)涵，進而使古典舞擺脫戲劇化和比擬化的形式。”

一、身韻美學的含義

在舞蹈領(lǐng)域，如果想成為一名出色的舞蹈演員，首先需要具備扎實的舞蹈功底，然后還要具有專業(yè)的理論素養(yǎng)以及熟練的動作技巧[1]。除此之外，更需要具備身韻的表現(xiàn)手段，這也是研究者對于我國古典舞專有的審美標準以及藝術(shù)要求之上產(chǎn)生的。一般專業(yè)的舞蹈演員對身韻以及身法是否能合二為一要求很高。在這里面，韻律是舞蹈演員自身舞蹈素質(zhì)的一種展現(xiàn)，身法是舞蹈動作技法的一種體現(xiàn)，只有把二者相結(jié)合才能完美地展現(xiàn)出我國古典舞的韻味。教師在教授的過程中，只有教師本人通過自己自身實際的展現(xiàn)，學生才能比較直接地理解舞蹈想要表達的舞蹈效果，神韻表達得清晰，人們的外觀感受也會更加直接。

二、身韻美學在教學時的重點

（一）元素

中國的古典舞體現(xiàn)著中國傳統(tǒng)的民族文化精神，古典舞里面出現(xiàn)了身韻，才使古典舞有了自己的立身之道，身韻打破了原有戲曲里面程式動作的局限，提煉出一系列“元素”性的動作，使一切都以元素為基礎(chǔ)，從韻律著手。例如“青龍?zhí)阶Α被蛘摺把嘧哟┝帧边@樣的動作都是從身韻里面的“元素”延伸而來的。就像唐滿城教授說的那樣，提煉元素和發(fā)展元素都是解決有關(guān)身韻鍛煉的最有效辦法。“元素”說的是主要成分的意思。身韻中的“元素”在中國古典舞中的呈現(xiàn)有很多相同的地方，但是每個“元素”之間還會有一些微小的差別。找出每個元素之間細小的差別與相同點就可以排列出更多新的組合排列。身韻中只要有七種元素能夠相互匹配，就可以發(fā)生“化合”作用[2]。例如“提沉”是有別于人體正常呼吸的方式，而被運用到藝術(shù)訓練中，它在所有元素中一般被作為基礎(chǔ)練習?！耙啤薄昂蟆钡纫幌盗性刂g既相輔相成又相互對立。另外，這一系列有關(guān)的元素還可以為不斷變化的“圓”打下基礎(chǔ)，從而形成不一樣的路線元素，例如“平圍”和“立圓”以及“八字圓”，而且還可以因此衍生出個豐富、更具典型的古典舞的舞姿和舞動。把這個元素與其他元素有規(guī)律地結(jié)合起來，將把過去一味拼湊相加的做法摒棄，讓中國古典舞所表達出的語言清晰明確并獨立?！霸亍钡慕虒W在古典舞中是很重要的一部分，身韻教學在教學過程中也有著承上啟下的作用，在教學過程中必不可少[3]。

（二）呼吸法

自由自在的呼吸才能保證生命的存在，而在身韻中是否能把呼吸運用好，對于舞者來說決定著舞者作品是否能表現(xiàn)好。身韻一般都是從元素開始入手，在呼吸中找到根本，呼吸也是人們身體動作的重要動力源泉，它的所有動作都是靠呼吸去支配。把呼吸循環(huán)功能調(diào)節(jié)好的舞者對于他所變現(xiàn)出來的動作行態(tài)非常重要，身韻中的基礎(chǔ)元素以及呼吸的關(guān)系是密不可分的[4]。例如在最開始的“提沉”訓練中，就是通過呼吸訓練把身體中段和頭部的運動與其他外部的動作相匹配的第一步，然后加上不一樣的音樂節(jié)奏以及身體位置的各種變化，才能感受和認識到呼吸對身體的影響。了解了呼吸與身體外部形態(tài)相配合的辦法，給每個動作賦予生命，才能表現(xiàn)出古典舞學該有的神韻。古典舞的身韻是需要訓練的，“提沉”就是最基礎(chǔ)的元素訓練，它也是呼吸和動作相結(jié)合的最有效的辦法。在舞蹈中，呼吸方式和生活中的呼吸方式是不同的，在每個舞蹈動作中，呼吸的作用不容忽視，每個舞姿里面呼吸都有著一定的作用。學生先了解呼吸對身體的影響才能漸漸掌握呼吸與所需展現(xiàn)舞姿的結(jié)合方法。呼吸可以讓每個舞姿富有生命力，展現(xiàn)古典舞真正的神韻。在古典舞身韻的教學中，要把教學規(guī)范化，還要舞種化。需要有具體的舞蹈基本素質(zhì)才能把中國古典舞的身韻與平時的舞蹈教學結(jié)合起來，身韻和舞蹈教學相互配合，在培養(yǎng)的柔韌性和穩(wěn)定時一定要結(jié)合身韻，這樣才能培養(yǎng)出合格的中國古典舞舞者。

三、在教學時如何把身韻的技術(shù)和技巧應(yīng)用在古典舞中

從古至今，都有人在研討古典舞的主要“基訓”，主要是解決學習舞蹈的學生素質(zhì)和形體在運動中的技巧等相關(guān)方面的訓練，是目前舞蹈事業(yè)的主要任務(wù)。直立形態(tài)是否正確是目前的主要任務(wù)，也是學生在進行舞蹈事業(yè)時把自己舞蹈動作專業(yè)化的第一步，更是提升所有舞蹈技巧的基礎(chǔ)。學生做的運動技巧是否具有穩(wěn)定性受到的直接影響就是“基訓”是否踏實，像跳躍和旋轉(zhuǎn)等相關(guān)動作的質(zhì)量也會收到“基訓”的影響，并且這還涉及到形體塑造時的質(zhì)量。不能局限地說直立行態(tài)只是芭蕾舞才具有的特點，直立形態(tài)也決定著舞蹈水平是否高超、舞蹈技術(shù)是否精湛以及是否能成為舞蹈演員都有著很重要的關(guān)系。例如在我國傳統(tǒng)的古典舞基訓里面有一個技巧——“翻身”，它就是非常有特色的一個技巧表達方式。還有擰、俯、仰以及旁提這幾種形態(tài)從開始到結(jié)束一直貫穿于這個動作的運作過程中。一般在實踐練習時，我們都可以很直觀地感覺出直立形態(tài)做得特別好的同學在做翻身這個技巧時看起來也非常漂亮，他們在做翻身動作時，表現(xiàn)出的技巧很多：重心穩(wěn)和提跨高以及不撅臀。然而直立行態(tài)做得不好的學生在做翻身這個動作時就會出現(xiàn)塌腰坐胯的表現(xiàn)。古典舞中身韻所展現(xiàn)出的滲透性在平時學習的技術(shù)技巧中完全可以展現(xiàn)出來。神采以及手眼二者的配合需要在技術(shù)技巧的身法韻律中重點學習。“身韻”在學習技巧時并不是加上去的點綴動作，而是完成技巧動作的基礎(chǔ)。從別的角度看，那些沒有把身韻融入到技巧重點元素，雖然動作也會完成得很標準，完成難度也較大，但是動作看起來無精打采、沒有神韻?？梢钥闯?，在古典舞在教學時如果不把身韻融入到其中，古典舞就不能體現(xiàn)出它的美，在每個動作上技術(shù)技巧看起來也會比較單調(diào)，沒有韻味。在做古典舞的每個動作時，都要結(jié)合“身韻”，這也是古典舞基訓里面最基礎(chǔ)的要求。

四、身韻美學進行教學時采用的方法

（一）呼吸訓練

舞蹈中所說的呼吸和生活中有很大不同，不管在什么舞蹈動作中，呼吸都很重要。它與每個舞姿是相融合的，通過呼吸訓練，再與不一樣的節(jié)奏和身體變化相配合，可以使學生逐漸對呼吸與身體的融合有相對比較熟練的掌握。掌握了呼吸與身體外部形態(tài)相結(jié)合的方法，給每個動作賦予生命力，這樣才能形成古典舞所具備的身韻。

（二）肌肉訓練

肌肉訓練主要指的是背部肌肉的練習，強化背闊肌是身韻元素在訓練上很大的一個突破。在交替運動共同擴大范圍時，使闊背肌也可以交替曲伸，反復地強化可以達到背闊肌伸縮自如、能隨意控制的目的，從而加強終端肌肉的表現(xiàn)力。

（三）技法訓練

身韻在古典舞教學時很重視技法訓練。想要在舞臺上形成塑造訓練，就一定要注重肌肉素質(zhì)、身體柔韌度和爆發(fā)力等方面的訓練，對于學生來說，平時可以加強對人體運動的科學研究，在運動的幅度方面還有中心的把握，以及肌肉能力等方面都要達到訓練的效果。正確的技法訓練也更加有助于舞蹈者舞臺上身韻的展現(xiàn)。

五、結(jié)束語

綜上所述，在進行中國古典舞教學時，首先應(yīng)該把重點放在收集和整理傳統(tǒng)舞蹈精髓的基礎(chǔ)上，通過古典舞的特性與規(guī)律找到一些比較具體的符合現(xiàn)在標準的教學方法，這樣才能把古典舞相關(guān)的學習體系進一步完善。然而，身韻美學的出現(xiàn)恰好為中國的古典舞的訓練奉獻了一種合適的契機。自從產(chǎn)生了身韻，古典舞的精髓被大量應(yīng)用。同時，也是因為身韻的出現(xiàn)，讓古典舞的質(zhì)量也有了很大提升。老師在進行中國古典舞身韻教學時，不但要從傳統(tǒng)的教學模式中總結(jié)前人的經(jīng)驗，還要從古典舞在教學中提煉出可以有效幫助學生學習的教學辦法，為古典舞未來的發(fā)展和教師在教學中貢獻出自己的一份力量。

參考文獻：

[1]代婷婷.探討中國古典舞身韻課在舞蹈教學中的重要性[J].北方音樂，2018（8）：167.

[2]王珂.談古典舞教學中身韻與神韻的重要性[J].藝術(shù)科技，2017，30（1）：372.

[3]何藝斐.中國古典舞身韻的地位及作用[J].文學教育：中，2017（11）：104-105.

[4]張琳.古典舞身韻的審美特征與教學方法研究[J].黃河之聲，2017（7）：123.

作者簡介：文科（1987-），男，漢族，湖南人，講師，本科，研究方向：中國古典舞。