淺談鋼琴藝術指導在聲樂演唱中的合作與藝術指導性

□白雪瑩 沈陽大學

為了擺脫傳統應試教育的桎梏，許多教師開始立足于學生長遠發展的實質需求，將符合學生個性化發展要求的教學策略和教學手段融入主題教學環節，在體現學生主觀能動性的同時不斷地實現學生綜合動手能力和水平的穩定提升。在這樣的現實背景下，以音樂、美術、體育為代表的學科實現了快速的發展。對此，本文以音樂教學中的鋼琴藝術指導為分析對象，了解這一教學環節在聲樂演唱過程中的合作與藝術指導性，以期為實現該音樂教學環節質量和教學水平的穩定提升提供一定的借鑒。

作為聲樂教學訓練中的重要組成部分，鋼琴藝術指導尤為關鍵，教師必須抓住這一教學環節的重點和難點，深入分析鋼琴藝術指導在新時代背景下的新內容和新要求，針對時代對人才培養的高層次要求來實現藝術指導工作的落實，加強演奏者與聽眾之間的協調聯系，讓聽眾能夠在鋼琴伴奏與聲樂作品分析的過程中獲得更多美的感受。

一、鋼琴藝術指導與演唱者的密切關系

與其他的藝術表現形式相比，音樂表演藝術所涉及的內容和形式相對比較復雜，對表演者個人的協調性和藝術表現能力提出了一定的要求，鋼琴演奏者需要注重與演唱者之間的協調和配合，了解不同演奏作品的具體要求，真正實現情感與心靈上的有效溝通和互動，不斷地提高演奏的技巧和水平，營造一個自由、寬松的表演氛圍。

在落實聲樂表演工作之前，演唱者需要加強與鋼琴伴奏者之間的聯系，大膽地說出個人的真實意見和看法并提出相應的要求，明確前期的合作目標和合作方向，在探討和交流的過程中保障伴奏者能夠迅速地了解作品節奏，從而更好地提高個人對作品的演繹技能。另外，在新媒體時代背景之下，各種歌曲意境的表達更為快捷和便利，同時演奏者和伴奏者的藝術水準也有了一定的改善，鋼琴伴奏者需要在自主實踐的過程中充分實現理論分析與實踐研究之間的緊密聯系和互動，了解音量調節與音色變化的實質條件，保障不同歌曲演奏的針對性和合理性，落實好前期的準備工作，只有這樣才能夠更好地體現不同音樂作品的內涵和精髓。

另外，在對不同階段的音樂作品進行演奏的過程中，鋼琴伴奏者必須注重科學分析與實踐調查，盡量避免出現喧賓奪主的現象，適當調節不同的音量和音色，樹立良好的音樂形象，只有這樣才能夠提高藝術境界。

二、鋼琴藝術指導在聲樂伴奏中的合作途徑

首先，在伴奏之前，演唱者和伴奏者必須加強互動，落實好前期的練習環節，反復地演練作品，只有做好充分的準備工作，才能夠更好地實現鋼琴伴奏者與演唱者在心靈上的共鳴，通過不斷的練習和互動加深對作品的理解與認知，真正實現相互聯系，促進合作演唱質量和水平的穩定提升。另外，在合作之前雙方需要注重溝通和交流，了解各自的想法和問題，在演奏前期就需要解決雙方所存在的各類矛盾，保障各自特點與風格的完美配合，如果出現了相矛盾的地方，那么雙方都必須要注重局部的調節和修改，以此來滿足雙方的需求，其中每一個局部的調節都必須要注重掌握分寸，分析不同表現形式的具體內容和形式，更好地優化實際的演出效果。

在正式演出準備的過程中，伴奏者和演唱者需要采取模擬的方式不斷緩解各自的緊張情緒，其中前期的錄音和錄像尤為關鍵，兩者可以利用現代化工具和設備，通過反復的學習來完善各自的演奏能力和演唱技巧。另外，在聲樂表演的過程中，雙方還需要充分地發揮各自的作用和功能，其中演唱者扮演著主角，在正式演奏階段演唱者需要注重個人與伴奏者之間的聯系和互動，關注對伴奏者的有效調動和影響，分析整個節奏的變化過程，以此來實現優勢互補，揚長避短。再者，整個現場表演極易受到外部不確定性因素的影響，會出現許多的突發狀況，對此雙方必須做好前期的準備工作，提前預知可能出現的錯誤，采取針對性的解決策略，更好地實現演奏水平的穩定提升。

三、鋼琴藝術指導在聲樂伴奏中的藝術指導性

在聲樂伴奏的過程中鋼琴伴奏尤為關鍵，聲樂表演者必須了解整個表現過程的現實條件，不斷體現鋼琴伴奏的獨特藝術價值，淋漓盡致地發揮烘托意境的作用和效果，更好地體現鋼琴藝術的重要地位，其中演奏者和演唱者要加強聯系，關注不同演唱過程的具體表現形式和內容要求，以此來更好地發揮音樂伴奏及鋼琴藝術指導的作用和優勢。

在聲樂表演的過程中鋼琴藝術指導尤為關鍵，不管是演唱者還是演奏者都必須抓住鋼琴藝術的具體指導作用及優勢，真正實現聲樂演唱質量和水平的穩定提升，更好地體現鋼琴藝術指導的藝術性和合作價值，只有這樣才能夠為聽眾帶來更多美的享受，實現演唱者、演奏者與聽眾之間的心靈共鳴。