(山西師范大學 041000)
色彩是傳統(tǒng)刺繡的重要組成部分,也是中華文化傳承的必然產(chǎn)物,其中傳統(tǒng)刺繡亦可稱為民間藝術,在傳統(tǒng)文化中具有極高的地位。傳統(tǒng)刺繡具有多樣化,中國56個民族,具有56種傳統(tǒng)刺繡,每一部分都展示著不同的歷史記憶、人文背景等,同時在發(fā)展過程中不斷地深化和進步,逐漸成為現(xiàn)今看到的樣式。傳統(tǒng)刺繡不僅是歷史的象征、文化的傳承,更是藝術的別樣表達,它與每個人的生活息息相關,每個民族相融互通,灌溉著藝術的精華,技藝的巧妙。就現(xiàn)在而言,中國發(fā)展的幾千年來,我國提高傳統(tǒng)文化思想愈加明顯,習近平指出“文化興國運興,文化強民族強。要堅持中國特色社會主義文化發(fā)展道路,激發(fā)全民族文化創(chuàng)新創(chuàng)造活力,建設社會主義文化強國。”刺繡在不僅是文化的基礎和信仰,同時具有藝術性和實用性。
色彩是能引起我們共同的審美愉悅的、最為敏感的形式要素。色彩是最有表現(xiàn)力的要素之一,因為它的性質直接影響人們的感情。色彩主要包括色彩的三要素、色彩構成、色彩的情感等。“士庶不得已赤黃為衣”,黃色是皇帝的專屬色,普通百姓不得使用。直到現(xiàn)今,黃色依然是禁忌,每逢寺廟祭祀、故人祭祀時才會使用,以此來表達對宗神和故人思念和尊敬。再者,紅色為我國的品牌色,或者說是“國色”,成為過年、國慶、婚嫁等喜事用色,象征著參與者熱情的心理狀態(tài),和對未來充滿信心,許多人都會參與“沾喜氣”,也是一種心理感受和寄托,期許一切美好的象征;同時,本命年的人也會穿紅衣服、紅襪子等,為圖吉利、驅晦氣。自然色彩是一切色彩美學的源泉,民間色、傳統(tǒng)色是從自然景致色彩中攫取美學養(yǎng)分,經(jīng)過認知、再設計、演變、積淀,而形成的具有民族區(qū)域特色或歷史年代特色的色彩組配。傳統(tǒng)色彩的提取來源于自然環(huán)境,各地域的自然環(huán)境風格多樣,展示的地理環(huán)境、天然風貌不同,例如,古詩中北方具有“大漠孤煙直,長河落日圓”的豪情;南方具有“小橋流水人家,孤藤老樹昏鴉”的單純;東方具有“微微西風生,稍稍東方明”的溫存;西方具有“黃沙百戰(zhàn)穿金甲,不破樓蘭終不還”的堅貞。每一句詩都使人重溫不同的歷史,緬懷先人的睿智,并且想象不同的畫面,不同的色彩景象。色彩是歷史的,色彩也是當代的,只是表達的方式和手法不斷改變和進化。
視覺是與色彩相同,都是人的第一感知能力,識別一件作品時人眼第一眼看到的是色彩,而最直接的體感是視覺,二者在某種程度上屬于同一元素。色彩圖形的重組-打亂、聚集-分散、輕重-明暗對人的視覺產(chǎn)生出不同的視覺感受和心理感受。傳統(tǒng)刺繡中多以色彩多樣為基礎,具有差異的是每件傳統(tǒng)刺繡都能表達出不同特點,體現(xiàn)其蘊含的文化、地理環(huán)境、人文氣息。在古代,刺繡大多以戰(zhàn)爭為題來記載當時情景,圖形主要以人、畜、自然為主,表現(xiàn)形式多以正面、平鋪的手法來進行,同時也象征著地位和階級;例如,皇帝龍袍上的龍,象征天之驕子,具有祥瑞、權威之意,而妃嬪多則是花草樹木、鳥畜為主,具有單純、可愛依人之意。再者,刺繡能夠表達情感,刺繡之人在刺繡過程中的情感注入能夠使作品更加靈動,更為重要的是,與色彩的合理搭配,才能制作出既動人而又美妙的刺繡。
色彩在任何作品中都具有獨特的魅力和展現(xiàn)力,同時還具有一定的象征性。實際應用中,除表達色彩自身情感因素外,能夠增強觀者的印象,使之記憶,并了解其中涵義。同樣,傳統(tǒng)刺繡中的色彩能夠激發(fā)人的某種情感,使其聯(lián)想到事物,具有強烈的識別作用。色彩是傳統(tǒng)刺繡的重要組成部分之一,在一定程度上而言,色彩是刺繡之美的特定表達,它既是無聲的,卻能夠給人最強烈的心理感受和視覺感受。
色彩的識別作用不僅存在于人們的日常生活之中,并且古已有之。例如,宋代 李清照《如夢令》中的“知否,知否,應是綠肥紅瘦。”這句詩將色彩的識別作用傳神地表 達出來,詞中綠色代表葉子,紅色代表花,形象表達海棠樹葉繁茂與海棠花殘落的情景。
我國的四大名繡指中國中部湖南省的“湘繡”,中國西南部四川省的“蜀繡”,中國南部廣東省的“粵繡”和中國東部江蘇省的“蘇繡”的合稱。如下圖1所示。
“湘繡”強調寫實,質樸而優(yōu)美,形象生動,結構上虛實結合,同時具有“繡花花生香,繡鳥能聽聲,繡虎能奔跑,繡人能傳神”的美譽,成為湖南乃至中國的“藝術名片”。圖1中的荷花、蜻蜓可以看出,主要以居中形式為構圖,且整體效果柔和、細膩。色彩主要采用暗綠色、淺綠色、粉色、紅色等,表達了繡者高超的技藝和色彩的把握。

圖1 湘繡-蜀繡-粵繡-蘇繡(從左至右)
“蜀繡”以其明麗清秀的色彩和精湛細膩的針法形成了自身的獨特韻味,豐富程度居四大名繡之首。圖中最為明顯的是成都的大熊貓,繡者將整幅繡品打造成和諧、安逸的景象,以熊貓自身的顏色黑、白色進行明暗交錯,以粉色、綠色為點綴色,使整個畫面具有遠近虛實的關系,將大熊貓的動態(tài)表達的自然流暢,表情生動活潑。
“粵繡”遠看非常醒目,近看又精細非常,構圖飽滿、繁而不亂、裝飾性強、色彩鮮艷、富麗堂皇。圖中百鳥集會的景象展示出繡者的觀察能力和技藝的巧妙,整幅畫面看似雜亂,但又精致靈動,色彩的高度融合,使人的視覺感受散而耐看,淡黃色底圖與站著的孔雀和樹枝上的大雁相融相斥,黃綠色、淺綠色、青色的冷色系為整幅作品增添異彩。
“蘇繡”傳統(tǒng)的蘇繡,在取材上選用真絲的繡線,因而繡出來的作品更加的趨近于原作的顏色。在視覺感官上,蘇繡色彩表現(xiàn)出的第一大特點即是細膩,充滿柔和的光澤,讓人身心愉悅。圖中構圖偏右,給人強烈視錯覺和對比感,整體視覺效果精巧、細膩,小鳥體態(tài)圓潤,色澤光鮮多彩,采用灰褐色為底,與樹干相互對應,具有同色系的輕重-明暗之意,使其作品的視覺感和諧、恬靜,在點綴色上雖以梅花的粉紅色、白色為主,但是采用了明度和純度較低的色彩,與鳥身、樹枝、底色相互貫通。
近年來,推崇傳統(tǒng)文化的呼聲越來越高,使其傳統(tǒng)文化的研究價值逐漸增強。色彩應用與每件產(chǎn)品,合理的色彩能夠刺激觀者的心理狀態(tài),傳統(tǒng)刺繡的色彩應用證明了歷代傳統(tǒng)文化發(fā)展的時代變遷。傳統(tǒng)刺繡是中華文明的傳承載體,也是人類文明的智慧所在,承載了歷史溯源,寄托著美好的心愿。我國的傳統(tǒng)刺繡不僅為華夏文明創(chuàng)造了奇跡,同時也走上了國際舞臺,無論是在生活中還是設計中,隨處可見傳統(tǒng)刺繡的影子,既體現(xiàn)了文化的繼承,又符合現(xiàn)代設計的潮流,體現(xiàn)了東方藝術的獨特神韻,正是不斷的使用和改進,讓傳統(tǒng)刺繡更加尊貴并有藝術性。這種文化傳承的方式和設計方式極大地推動了設計趨勢以傳統(tǒng)文化的方式靠近,激發(fā)了傳承人與設計師探索新知的欲望,為我國傳統(tǒng)文化以及設計行業(yè)奠定了創(chuàng)新基礎。