孫曉策
(深圳交響樂團,廣東 深圳 518000)
在我們非常熟悉的許多交響樂作品中,其中所使用最廣泛的就是大管。其最為寬泛的音色領域,音響效果轉變是如此的悅耳優雅,深受許多優秀的作曲家的喜愛和推崇。舉個非常著名的例子:貝多芬的一共九部交響樂當中大管是里面一個非常占據了非常顯眼的位置的樂器。在樂團進行交響樂的演出時,大管的音色領域非常寬闊和大氣磅礴,可在各個音區都能很好的駕馭各種音調。比如說,大管在高音區的音色和音調可以使人感受到戲劇的張力,可以申請的表達出痛苦已于這些負面的情緒,也可以來進行對嚴肅情感的刻畫詮釋,特別是在于負面情緒和負面角色上襯托得非常合適,因而大管經常被約團中的人們戲稱為負面角色制造機;然而在低音的領域,大管的音色和音域表現的絲毫不差,不但可以正常的表達負面的情緒,還可表現出少女般活潑可愛的音色。正是由于大管在音色和音域上的全能表現的特性,所以也就不難能夠理解為什么許多著名的作曲家和交響樂中大管都處以一個非常重要的位置。
正是由于大管的音色和音域在交響樂中的表現出色,適用性廣,可以與很多的樂器互相配合來進行音樂的表達,可以憑借許多演奏的方式與表達能力為交響樂的演奏的張力和對情緒上的表達提供了強有力的支持,由于在交響樂團當中的重要性,所以演奏者想要中分的駕馭大觀也是一件很那的事情,往往成為衡量一支優秀的交響樂隊的標準就在于團隊當中的大管的演奏水平,所以大管演奏者綜合素養是需要非常看重的。
(一)因為大管聲音獨特,所以即使大管在每首曲目里可能只有幾個音,作曲家也喜歡在自己的曲子里鋪一點大管的聲音。對于大管本人來說,如果想要發揮積極地作用在對大管的演奏之中,首先要達成的就是演奏者自身的素質。不論是大管的獨奏還是交響樂樂器之間的相互配合,都對演奏者本人的專業素質提出了極高的水平要求。在大管演奏中,演奏者的閱歷知識必須過硬,演奏上的方法必須嫻熟,唯有如此,這樣才不會濫竽充數,才能保證對交響樂的奏鳴,并為交響樂隊演奏成效共獻應有的力量。鑒于此,在演奏者開始學習基本的樂理知識的時候,一定要把基礎樂理理論學好,并且會學以致用學一反三,努力地提升自身的音樂素質。在學習的同時,基于理論知識來進行演奏上的實踐,并且在得出時間的同時再次強化自己所掌握的理論樂理知識,努力的增加自己對于音樂的理解和表現能力。
有一個重點值得我們關注的是,在大管樂器演奏者的生涯當中,要始終保持學習和練習。只有不斷的學習更新自己的知識維度才能更好的在職業道路中實現自己的愿景。
(二)音樂素質。除去對大管演奏者專業素質方面的要求,演奏者自身具備良好的音樂素質同樣十分重要。某種意義上而言,不管是大管演奏者,還是其他樂器演奏者,演奏者必須具備專業的從業素養才是最終于要的。對于藝術中的音樂來說,在內容上非常豐富多彩,在表達方式上的靈活自由多變受到許多人的喜愛。來拿交響樂的體系來說內容繁多復雜,跟音樂相關的內容又或多或少的都會涉及到,幫你如說音調節奏、和聲當中的變調,如果說對這些領域不太熟悉或者沒有涉及到,那大官的演奏和配合就不會盡人意。大管作為一種從西方發展起來近代流傳到中國的樂器來說,對于演奏者的要求是要熟悉西方音樂發展的歷史和在發展的過程中遇到的哪些問題又是如何解決的,相對來說如果能夠對西方的音樂是比較了解,顯然能夠對西方的交響樂能夠做出合適的詮釋。要知道這種樂器是怎么來的,又要知道這種樂器在發展的過程中遇到了哪些問題,基于對西方音樂史的了解,能夠滿足自身對于音樂素養的追求。在這些之外還得值得注意的是,對于大管演奏者來說,什么樣的音樂素養最為合適呢?那就是基于對音樂這種藝術的基于美的理解對于如何關于音樂的理解、怎樣更好地進行詮釋,如何更高的表達,音樂這門藝術體系之中各種內容相互交織在一起,基于個人的素養對于音樂的理解,發現問題要及時的進行解決,這樣就恩能夠顯著的提高演奏者的音樂素養。所以說,不斷的提高自己的音樂素質,增強訓練、善于學習,專注積累,把自身的音樂素養與音樂的藝術美感相互結合,對音樂進行更好的詮釋表達以此來達到與觀眾激起共鳴的目標。
(三)注重創新。創新對于人來來說是有區別于其他動物的唯一標準,主觀能動性是人類意識的精髓,社會的發展離不開人的主觀能動性。世界是在一直在運動著的所以可以說是世界一直在變,人也得相應的適應環境來進行改變,人類才能在大環境中更好的生存下去。在樂團之中大管演奏者也是一樣的道理,要不斷地增強自己的演奏風格、在演奏技巧上多下功夫,只有這種辦法,才能讓你在樂團當中站穩跟腳。說到訂閱就是以們需要進行創新的藝術,所以說在對于演奏者來說必需要學會創新。隨著新時代中國特色社會主義下中國的經濟高速的發展,中國人的生活水平和生活水平高速提高,根據管理學上馬斯洛的需求層次理論來說,在低層次上的物質上的滿足之后就會開始注重對精神上的需求。而音樂的藝術就是其中的一種。每個人對于喜愛的音樂種類也都各不相同。所以對于大管演奏者來說,必須要掌握多種演奏風格才能對觀眾們負責,也是對自己的職業道德負責。
綜上所述,大管演奏者在音樂圖案當中的位置是非常重要的,所以在音樂團這個隊伍當中是一個很重要的演奏單位、相對來說責任也比其他演奏者更大,自然對演奏者的職業素養的要求也是很高的。
對于大關的演奏者來說核心的重點不只是對于樂器的演奏更重要的是如何一步步的提高自己的音樂素養,在演奏風格上如何拉近觀眾的距離,滿足觀眾的需求。所以大管演奏者要一邊努力的提提升自己的專業素養,另一邊訓練自己的演奏風格,注重創新,把這兩種東西西湖結合起來,積極促進大管演奏者素質與修養的有效提升。