舞蹈表演中如何塑造人物形象

王睿嬌

摘 要：作為一門具有獨特魅力的藝術性學科，舞蹈是將人們心中的情感與感悟，通過表演者的肢體形態以及造型表現出來。而通過各種道具的配合，如音樂、服裝等，使舞蹈者可以更加全面的了解自身所要表演的形象，再投入感情之后可以更加深刻的塑造人物，將整體的舞蹈賦予生命，使作品可以得到更加完美的詮釋。

關鍵詞：舞蹈表演;舞蹈演員;塑造;人物形象

一、引言

作為一種古老的藝術，舞蹈本身的特點便是其需要通過表演將舞蹈的內容以及其中所蘊含的感情表現出來，表演又是當前人物形象塑造的決定性因素。因此，舞蹈演員在舞蹈的過程中，表演起著十分重要的作用。舞蹈演員在進行舞蹈作品之前，需要對其中所想要表達的情感以及塑造怎樣藝術形象進行理解，通過人物形象的展示，達到所需要的藝術效果，升華舞蹈的價值，提高舞蹈的藝術性。這不僅對舞蹈本身具有較好的積極發展作用，而且對于我國傳統文化的傳播以及發揚都有著更為深遠的影響。

二、在進行舞蹈表演中，舞蹈演員的重要意義

一個舞蹈表演是否成功和舞蹈演員有著直接性的關系，而演員自身的舞蹈風格及其對于情感的領悟、表達能力也對舞蹈表演的好壞有著一定程度的影響。首先，舞蹈演員只有了解舞蹈中的舞蹈以及表演的技巧，對于舞蹈中所蘊含的寓意加強了解，才能真正將其融入到舞蹈中，將其中所含有的深意表現出來。其次，舞蹈演員只有擁有扎實的舞蹈基礎，以及良好的表演功底，才能在表演時將技巧和動作完美的進行演繹，并且將自身的情感表現其中。最后，演員要根據自身的形態，通過外在的形象以及姿態和舞蹈姿勢進行融合，才能將表演的形象塑造的更加生動形象，使表演更加具備生命力，加強舞蹈的感染力以及藝術魅力。

三、舞蹈表演中舞蹈演員所需要的基本素質

（一）需要有更加豐富的表現力度

身為舞蹈演員，最基礎的便是需要有良好的表現能力，這樣才能將舞蹈表演的更加完美。所以演員需要在舞蹈時可以調動自己身體的每一個部分，作出靈活的舞蹈技巧，才能完成一個又一個難度較高的動作[1]。此外，舞蹈的節奏適當，造型優美，舞姿和音樂更加協調，也是舞蹈演員所需要具有的又一能力。

（二）具有一定的舞蹈文化素養

舞蹈自身便是一種文化，在表現其魅力時，不能簡單地限制在幾個動作中，而是要將其中所具有的核心思想完善地表現出來。因此，舞蹈演員想要將舞蹈表現的更加完美，便需要對舞蹈有著全面的了解。除了舞蹈的發展歷程之外，還需要對舞蹈所蘊含的情感有所了解。只有演員了解了舞蹈中的深刻內涵，才能感受到舞蹈的魅力，了解其中的情感，才能通過自身的舞蹈動作，將舞蹈的內在情感以及舞蹈的魅力展現出來，使舞蹈具有生命力[2]。

（三）加強對于其他文化以及藝術的學習

舞蹈演員不僅要對舞蹈的知識有所了解，在展示舞蹈時，音樂、美術等相關內容都和舞蹈有著一定的關聯，所以這些內容也需要了解。舞蹈演員要在具有良好的舞蹈基礎之上，對于其他的藝術內涵、文學素養以及音樂知識進行不斷的學習，從而使舞蹈表現得更加形象，塑造更受人們所喜愛的形象。

（四）和實際生活中的人與事務進行接觸，關心當前社會的發展

舞蹈的題材不僅僅局限在文學作品中，生活中任何的一件小事都有可能會成為舞蹈的素材，它不受任何的限制，類型十分廣泛[3]。但是正是由于這種廣泛性，舞蹈演員在進行形象的塑造上存在著較大的困難，有時生活閱歷的缺失，也是舞蹈演員無法良好塑造人物形象的一個原因。所以舞蹈演員在日常生活中，要多和人與事務進行接觸，增加自己的生活閱歷，豐富自身的人生感悟，關心當前社會的發展，使表演的舞蹈更加生動，深入人心。

四、在舞蹈表演中舞蹈演員塑造人物形象的相關措施

（一）提高自身的文化素質以及綜合素養

1.在生活中積極表現自我

舞蹈演員要重視自己的生活，重視生活閱歷對于舞蹈形象塑造的重要性，只有在生活中不斷地豐富完善自己，才能加強自身的文化素養，提高自己的思想感悟[4]。在日常生活中，積極地展現自我，鍛煉自己的應對能力。這樣在舞臺上對于一些突發的狀況也可以進行及時的處理。另外，在平時關心生活中的小事。這些都有可能會成為之后舞蹈中的素材，提高自己的審美水平，更好的為舞蹈表演服務。

2.具備良好的心理素質

在當前，“快餐”文化發展速度較快，人們對于大眾文化越加忽視，傳統的一系列文化受到了一定的沖擊，人們現在的價值觀、世界觀以及人生觀都有了一定的轉變[5]。這時候就需要舞蹈演員具備良好的心理素質，堅守住自己的職業道德，不改變自己舞蹈表演的初衷，將每一次的舞蹈表演都展現好，才能讓更多的人感受到舞蹈表演的魅力所在，推動我國舞蹈事業的進一步發展。

3.掌握基本的專業知識

一名舞蹈演員，除了具備良好的身體及心理素質之外，一項最基本的任務，便是要掌握基本的專業知識，進行專業化的訓練，以提高自身的舞蹈水平，塑造出更加形象、真實的舞蹈形象。這是一名舞蹈演員的基礎，也是一名舞蹈演員的關鍵所在[6]。

（二）具有一定程度的創作能力

對于一名優秀的舞蹈演員來說，舞蹈藝術不只是對于現有的舞蹈進行機械性、重復性的表演，而是在表演的過程中，不斷對自身以及前輩的經驗進行總結歸納，在這段舞蹈表演中加入新的內容。例如，在舞蹈中的表情以及動作，都要按照舞蹈劇本以及現階段大眾的心理進行再次的創造，進行創新，塑造更加完善的舞蹈形象。在進行舞蹈之前，舞蹈演員對于自己所要表演的相關內容，要進行相應的了解，并進行鍛煉，使舞蹈所要表現的主題、所蘊含的情感，都可以從舞蹈的動作中展現出來。舞蹈演員通過自己的舞蹈將人物的性格以及思想更加傳神的表達出來，從而塑造出更加真實的人物。

1.基礎

在塑造人物形象的過程中，最基礎的便是需要舞蹈演員具有良好的身體條件，有著一定的舞蹈技能，可以熟練地表達出人物自身的形象特點，并且對于舞蹈的內容提前進行全面的了解，以塑造出鮮明的人物形象。

2.嚴格訓練

有些舞蹈動作在進行展示時，具有較高的難度，所以舞蹈演員需要進行嚴格的訓練，以便更加靈活地控制自己的身體，在跳舞的過程中，對于一些難度較高的動作可以順利的完成。

3.加強文化了解

舞蹈演員對于各種文化都要有所了解。因為舞蹈所涉及的范圍、類型都十分廣泛，可能會跨越任何時間，所以演員對于不同背景下的各個人物都要有一定程度上的了解，以便在表演時，使塑造出的人物形象更加的真實。這樣在舞臺上，才能表演的符合劇本的設定，在有限的空間內，將人物形象塑造的更加立體化[7]。

4.加強藝術理解

舞蹈演員不僅需要對舞蹈這門藝術有所了解，對于其他的藝術也要不斷提高自己的認識，便于在舞蹈中更好的塑造人物的形象，可以更加自然地展現出塑造的人物魅力，將人物內心的情感表現出來，使任務更加立體化，具有真實感。

例如，在進行《千手觀音》的表演時，演員便需要對觀音等相關知識有所了解，才能在舞蹈展示時，表現出觀音獨有的特征。此外，演員對于音樂也要有一定的把握，才能在合適的情況下，跟隨音樂選擇合適的動作，避免產生多余的動作，將一個莊嚴壯觀的千手觀音的形象展現在人們的面前。

五、結語

舞蹈作品是否成功，和選擇的舞蹈演員有著十分重要的關系。只有一名優秀的舞蹈演員，才能將舞蹈表演更加的完美。而一名優秀的演員，不僅需要對于舞蹈有著更加深刻地認識，還要不斷加強對于其他文化的學習，提高自己的閱歷以及思想認識，掌握豐富的舞蹈技巧，在舞臺上，塑造出一個又一個真實而又生動的人物形象，使人們更深刻的感受到舞蹈的魅力所在，推動我國舞蹈事業進一步的發展。

參考文獻：

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[6]鮑淼芳.校企聯動，以專業教育促創新創業發展——以陜西青年職業學院舞蹈表演專業為例[J].陜西青年職業學院學報，2018（4）.

[7]董植壽，葛柳.應用型人才培養視域下地方體育院系舞蹈表演專業藝術類課程設置的創新與實踐[J].體育科技，2017（3）.