民族樂隊中二胡的演奏藝術分析

范曉麗

（廣東民族樂團，廣東廣州 510000）

前言

二胡的起源為奚琴這把樂器，再加上少數民族的音樂特征與中原地區的傳統音樂的結合，由此形成了二胡這一藝術形式。在當代社會，音樂呈現多元化表現形式，二胡作為傳統的民族樂器也不斷地借鑒西方音樂的特點，從制作工藝到表達形式都產生了新的變革，從以前普遍的單人演奏也逐漸地參與樂隊一起演奏，二胡不斷地在適應多元化的表達方式。

1 二胡在民族樂隊中的作用

我國的民族樂隊多為管弦樂隊，它是我國特有的一種樂隊編制，樂隊的表現形式大都是協奏合奏等形式。當下中國傳統的民族樂器的編制都是由打擊聲樂部、管樂聲部、彈撥樂聲部、弦樂聲部這四個聲部組成。根據所要演奏的樂曲內容的不同，會適當的增減各個聲樂部的組成。

在民族樂隊的聲部當中，二胡作為主力軍，大部分高胡等演奏者也都是由二胡的演奏者來擔任[1]。隨著二胡的演奏技巧以及在演奏上的改革與創新，二胡作為傳統的民族樂器，在樂隊中占有越來越重要的位置，他的功能與作用甚至相當于在西洋樂隊當中小提琴的作用。在我國傳統的民族樂隊當中，二胡的聲部在其中占有不可缺少的重要作用，其原因是由于樂器本身的音色與人聲較為接近，所以在進行音樂演奏時，二胡能幫助樂隊較好的進行音樂形象的塑造。

由于被人們所熟知的二胡演奏大多都是以單人的形式進行，所以無論是二胡老師的教學模式，還是學習二胡樂器的學習者，也都是以獨奏的形式來進行，包括各高校對于二胡的教材選擇，里面的演奏作品也大多是以獨奏的形式來呈現，那么如何在樂隊當中充分發揮二胡的作用與優勢，如何與樂隊進行完美的融合，也應該是二胡的教導者與學習者應該進行深入研究的內容。隨著人們越來越重視二胡在樂隊當中的作用，尤其是專業的民族樂隊對二胡演奏者的要求更高，所以逐漸地引起了教學者的重視，在教導二胡演奏的教材當中，也逐漸出現了合奏的曲集等，一定程度的改善了二胡獨奏的形式，對全面提高二胡學習者的素質起到了促進的作用。

2 民族樂隊中二胡的演奏藝術

由于二胡為弓弦類的樂器，所以在進行音樂表達式，二胡具有更細膩的表達情感與表現力，作為在我國傳統民族樂隊當中的主力軍，二胡有著其他樂器不可替代的作用與藝術特征。

2.1 弓法與指法

2.1.1 弓法

由于每個人的使用習慣不同，所以演奏方式也不盡相同，但是，在民族樂隊當中，二胡的演奏對于弓法的要求非常高，在很多時候，甚至比對二胡的指法要求還高。最直觀的表現便是在進行演奏時，同一聲部當中，對于二胡的推拉弓法的統一，除此之外，還有對弓段的要求，根據旋律情感等來確定弓段的選擇，這些對于二胡的使用要求，都需要演奏者在進行二胡演奏時，拋開自己的個人喜好與使用習慣，嚴格按照樂曲的表達與樂隊的合作來進行演奏。一個合格的經過嚴格訓練的演奏者，不僅要掌握演奏技巧，更要根據樂曲與和整體樂隊的配合，來加強各種細節的控制，例如在進行演奏時弓的平穩性，以及根據情感表達的不同音量響度的調整等等，要想在與樂隊的合作當中取得一個良好的效果，那么就必須注意上述問題，避免同樣問題的發生影響樂隊整體的演奏效果[2]。

2.1.2 指法

一個好的演奏者絕不會根據個人的喜好來進行演奏指法的改變，更不可能因為自己的固有習慣來對二胡的演奏技巧進行改變，身為弓弦類樂器，同一樂曲同一弓段不同的指法也會導致演奏效果的不同，所以在進行樂曲演奏時，要嚴格按照二胡的指法規定來進行演奏，根據所要表達樂曲的音樂性以及情感來嚴格要求自己的指法技巧，稍有偏差的指法技巧所帶來的演奏效果很可能差強人意，指法除了在演奏時進行音色上的統一之外還對二胡演奏者的動作進行了統一。

2.1.3 揉弦

在二胡演奏當中，最常用但是同時也最具有表現力的演奏技巧是揉弦，揉弦身為二胡演奏當中左手常用的技巧之一，它充分展現了演奏者的個性，由于揉弦的種類比較多，滑揉滾揉等等，在不同的音樂表達時要有不同的揉弦方式，在傳統民族樂隊合奏當中，二胡的聲部大多數都會采用滾揉的形式，但是在這里需要注意的是，無論是哪一種演奏方式，下面這些環節都要格外注意：首先，在進行揉弦方式的選擇時不能以偏概全，要充分考慮到樂曲整體的情感色彩以及表達方式，根據這些因素來決定揉弦方式，只有選定揉弦方式才能達到演奏音色的統一，才能在演奏動作上進行統一。其次，揉弦的種類方式選擇之后，對于揉弦的頻率也要有一個統一的規定，在日常練習當中，演奏者要根據音符的不同來對揉弦的頻率進行規范化訓練，在樂隊演奏當中，進行揉弦動作時，大腦要充分控制肢體，切勿出現下意識的動作或者較為隨意的動作，在進行二胡演奏時，身為演奏者，一定要對揉弦方式動作以及幅度進行嚴格的統一。

2.2 對節奏的要求

著名的音樂教育家奧爾夫說過：“音樂構成的第一要素是節奏，而不是旋律”[3]。所以，節奏在整體音樂表達當中的重要性不言而喻，而身為弓弦類樂器的二胡，無論是在獨奏還是與樂隊一起合奏協奏，它的節奏性都至關重要，在樂隊進行整體演奏時，更是對演奏者的節奏把控有著嚴格的要求，每個演奏者都應該準確把控節拍重音、三連音等并且演奏準確，如果在樂隊演奏中，對節奏的把控失去控制，那么會使樂曲的表現大打折扣，甚至會影響到其它聲樂部，所以，身為二胡的演奏者，在對樂曲進行情感上的表達時，也一定要注意與其它聲部的協作，與樂隊整體的節奏保持一致。

2.3 在樂隊演奏當中，要注意與其它聲部的融合

一部民族管弦樂作品的呈現，是經過作曲、演奏者、指揮等多方合作而展現的，尤其是在演奏時的二度創作中，除了完成自己的演奏內容之外，還需要和其他聲部在音響、音色及節奏、各聲部進出等方面的配合。這其中指揮的作用尤其重要，每一個節奏、力度、音樂表現的手勢都提示演奏者應該對樂曲作出怎樣的處理。在樂隊當中演奏時，二胡演奏者應時刻注意指揮的手勢，在二胡聲部要與其他聲部進行交錯對答時，演奏者切記不能機械的對拍子進行記憶，而應該仔細聽什么樂器會首先出現，整個演奏中樂器順序是什么，要時刻關注指揮，明白指揮的手勢意義，從而進行演奏，否則便會破壞整個樂隊對音樂的處理。

3 二胡首席的職責

首席演奏者在樂隊的整體演奏當中占著舉足輕重的作用，二胡的首席，直接決定著二胡聲部的演奏形式與情感表達，由于二胡首席在二胡聲部當中是與主指揮溝通進行最多的，對于在演奏中二胡的藝術處理等問題，也是由首席與主指揮進行溝通，所以，二胡首席不僅要考慮二胡聲部的演奏者的各個特長，來根據特長進行合理安排，更要根據自己的經驗與理解，來尋找最適合表達樂曲的表演形式，以及對本聲部的指法等問題的糾正，演奏時的情緒力度，都要做一個合理的規范。二胡首席在樂曲演奏當中，為聲部起到引導作用，除此以外對于出現的錯誤也要進行及時的糾正，同時還要配合其它聲部的首席進行演奏工作。

4 演奏過程中的注意事項

在進行整體演奏當中，二胡要根據樂曲情感，力度變化等內容及時作出調整。在民族樂隊當中，二胡有著其他樂隊不能替代的功能與作用，而作為二胡的演奏者如何在民族樂隊中使二胡發揮出獨特的作用是演奏者需要思考的問題[4]。在進行樂隊的合奏當中，民樂樂器的相互交融是每個演奏者需要相互溝通交流的，無論是作為二胡的學習者，還是作為二胡的從業人員，應該在每一次的排練演出過程當中進行不斷的反思與改進，不斷提高自我修養與認識，從而讓二胡這一傳統樂器在民族樂隊當中展現出自己的風采。

5 結語

二胡之所以在眾多傳統樂器當中地位顯著，與其自身的魅力是分不開的，作為傳統樂器的主力軍，二胡在與民族樂隊進行協作時有著其它樂器不能替代的作用，它不僅僅是傳統樂器的瑰寶，更是我國源遠流長的傳統音樂的體現，獨特的藝術性與內涵使其表現形式多樣，千百年文化的洗滌造就了二胡的獨特個性，演奏者只有堅持遵守古為今用，但又不墨守成規，汲取西方優質文化，真正做到與時俱進，才能將二胡文化發揚光大傳承下去。