在古詩詞教學中品味意境美

品味意境美是古詩詞教學不可或缺的任務，但在小學卻是進退維谷。因為古詩詞的意境美往往是可意會而難以言傳的，加之小學生的認知能力的局限，教學品味古詩詞意境時有兩個極端：一是字斟句酌，追求標準;二是避而不談，只重積累。怎樣認識古詩詞的意境美？怎樣走出這種困境？這是我們不得不思考的話題。

一、古詩詞中意境美的主要形式

古詩詞的意境表現形式豐富而別致，大致有如下種類：

1. 色彩美。詩人大多善于運用簡潔而明快的色彩，勾勒動態而唯美的意境。諸如白居易在《憶江南》中描繪的“日出江花紅勝火，春來江水綠如藍”中的“紅、綠、藍”，楊萬里《曉出凈慈寺送林子方》里“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”中的“碧、紅”，無不生動地展現了江南無邊的美，低吟淺唱便能給人帶來強烈的色彩享受，仿佛在眼前，又是在天邊。

2. 空間美。詩人喜歡用寫意的手法給人展現無限的空間，讓人浮想聯翩。詩圣杜甫的一句“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”，用“無邊”的落木與“不盡”的長江展現了詩人無盡的愁緒，也展現了遼遠的空間;詩仙李白的“疑是銀河落九天”更是讓人的思緒直飛九天。

3. 動靜美。世間萬物動靜相宜，詩人筆下亦是如此。一首《楓橋夜泊》成就了詩人張繼，也成就了數處名勝。究其原因，是詩人筆下精心選取的景物——“落月” “啼烏” “江楓” “漁火”一動一靜，相映成趣，而遠處寒山寺的鐘聲卻又打破了黑夜的寂靜。動靜結合、疏密有致，烘托了詩人的無眠和愁思，自然成為千古絕唱。

4. 情感美。“詩言志，歌永言?！痹娫~皆用凝練的語言表達豐富的情感，細細品讀，其情便會躍然紙上，涌上心頭。張籍的一句“欲作家書意萬重”，道出了漂泊的游子對家鄉的思念;宋之問的一句“近鄉情更怯”，獨到地寫出了返鄉的游子復雜的心緒。正因為有這種美好的情感，才能引發大家的共鳴，才能千古流傳。

二、古詩詞教學展現意境美的主要策略

根據上述古詩詞意境的表現形式，結合小學生的認知特點，可以采用如下策略來展現古詩詞的意境美。

1. 想象畫面法。許多詩詞的意境本身就是一幅美不勝收的畫卷，加之小學生擅長形象思維，故采用這一方法會事半功倍。有經驗的教師一般會讓學生閉目想象，這樣會減少外界因素的干擾，有助于靜心。如果再輔以和諧的背景音樂，配上老師恰到好處的旁白，會迅速讓學生進入畫面意境，產生意想不到的效果。

2. 表演吟誦法。讓小學生用口頭語言來描繪古詩詞的意境應該是一種苛求，但是如果用體態語言來表現則并非難事，因為小學生較之成人少了諸多的顧忌，大多有較強的表現欲。因此采用表演吟誦法會充分調動兒童的潛能，是教學生活化、情趣化的手段之一。事實證明，兒童在采用該方法時不僅聲情并茂，而且對詩詞的節奏、韻律和抑揚頓挫的掌握都會有所提高。當然，囿于兒童的年齡特征，有時他們的表演吟誦難免會顯得稚拙或者令人忍俊不禁，但這正是他們所理解的意境，我們不能吹毛求疵、拔苗助長。

3. 創意寫作法。為加強學生對古詩詞意境的理解，同時促進學生與詩人的對話，我們還可以采用創意寫作法。即讓學生根據自己的理解對詩詞進行創意寫作，可以是對詩詞內容的展現，可以是對詩詞的畫面的想象，也可以是與詩人或者詩詞中人物的對話……這些創意寫作不是讓學生對詩詞意境進行標準的再現，而是讓學生從兒童的視角“我手寫我心”，通過與詩人、文本、編者的對話，成為學習的主體，讓“聽說讀寫思”的“寫”和“思”落到實處，取得實效。

小學生對古詩詞意境的理解重在品味和熏陶，達到耳濡目染，而不是追求標準答案或者要達到一些硬性指標;重在整體性，而不是要咬文嚼字，更不要搞得支離破碎。否則，不但會破壞古詩詞的意境美，而且會把學習古詩詞變為小學生的一種負擔。

（作者單位：四川省眉山市東坡區百坡小學）