魯中地區民間歌曲體裁與風格探析

朱 筱

一、魯中民間歌曲體裁分類及風格特點

山東勞動號子多樣，最著名的是膠東半島沿海和黃海、渤海海島上的漁民號子和黃河兩岸的黃河號子。魯中地區目前有記錄的勞動號子有濟南、淄博、泰安、長清、章丘、鄒平、高青、青州地區的黃河夯號和硪號，濟南、齊河的黃河船號，濟南、章丘、淄博的搬運號，淄博的吆牛號、吆山歌，以及個別的其他號。號子有利于集中精力，鼓舞士氣，組織和指揮勞動的實用價值和一定的藝術價值。以下為挑選出的幾個號子的譜例。

譜例一：

譜例二：

譜例三：

譜例四：

譜例五：

由以上魯中地區幾個地方的代表譜例可以總結出勞動號子具有直接、簡單、堅毅、粗獷的特征，表現方式直截了當，即興而作，感情表達上既淳樸又自然。有速度快、力度節奏強烈，旋律性不強的“快號”和速度慢、一般在風平浪靜的情況下演唱的“慢號”之分，是隨著勞動節奏的變化而變化的。搬運號有“長號”（也屬于慢號）和“短號”（也屬于快號）之分。

譜例六：

譜例六《喊半費》此號子屬于除集中的幾種號子之外的雜號，舊時煤礦工人拼死拼活的干，所得工資很低，井上的把頭（即“工頭”）還要從中剝削近一半去，名曰“納半費”，誰若不繳就被趕走，被辭掉的工人滿懷憤恨離去時，站在高處高聲大罵把頭們，即謂之“喊半費”。

小調是山東民歌的主體部分，占山東民歌總量的百分之七十左右。小調內容包羅萬象，反映了豐富多彩的社會生活，形式比較規整，旋律性強，表現手法多樣，易于傳唱。山東民歌小調富有濃厚的鄉土氣息，感情質樸，并帶有詼諧幽默的元素，最符合山東人的性格特點。比如最著名的《沂蒙山小調》和《包楞調》等。我們所說的小調，是指自明清以來興起的，在傳播過程中較多加工因而具有較高藝術質量，多數為結構短小的民歌體裁。

魯中地區尤其是以市井生活豐富的濟南、淄博等地的民歌小調歷史較為悠久，大部分的民歌都反映了該地區不同領域不同行業的社會生活形式，同時豐富多彩的生活模式也促進了民歌創作的發展。通過所收集到的資料分析可以看出，魯中地區的民歌往往旋律較為詼諧，同時形式比較短小，大部分以小調體為主，音樂線條相對較為平穩，歌詞較為口語化和敘事化，另外還有一部分的小調帶有較強的抒情性和隨意性。民間流傳的這部分小調主要由兩部分組成：傳統小調和地方小調。傳統小調是歷代傳承下來的小調，大部分為明清時調小曲，如《疊斷橋》《銀紐絲》《剪靛花》《鋪地錦》等。有些與宋元南北曲有一定的淵源。魏占河在《中國民間歌曲集成.山東卷》中說：“這部分小調，由于流傳時間久，流傳地區廣，特別是經過不同地區、不同方言的一代代人的傳唱加工，產生了許多變體，不少變體變得十分巧妙，同是一首小調，往往有數種甚至數十種變化形態，不僅拓展了它的流傳面，提高了它的藝術質量和適應能力，同時也增加了小調曲目的數量，為后人研究這類小調的流變過程及變化手法，提供了及其珍貴的資料。”另一部分主要指各地土生土長的或者已經非常地方化了的小調，如濟南章丘的《十指尖尖》（譜例七），淄博的《趕牛山》《老漢唱個四季歌（老漢也唱個躍進歌）》，泰安的《泰山景》《柿餅干》等。值得強調的是，在抗戰和解放戰爭時期，山東各根據地、解放區有很多革命新民歌被廣泛傳唱，魯中地區還有如淄博的《打濟南》（譜例九）《十月歌》《天靠云來云靠天》《手揚鞭兒唱山歌》（譜例八）《集體生產力量大》，泰安的《掛紅燈》《越唱心里越快活》，青州的《打東洋》（譜例十），濰坊的《送戰士》等。

譜例七：

譜例八：

譜例九：

譜例十：

譜例十一：

秧歌是農民在閑暇時自娛自樂的一種歌舞形式，主要還是以魯北鼓子秧歌、魯東膠州秧歌、膠東半島的膠東秧歌（包括海洋秧歌），在魯中主要有“平陰秧歌”等?；ü氖且环N以花鼓為伴奏樂器載歌載舞的演唱形式，魯中地區的“淄博花鼓”流傳于淄川、博山一帶，又以“磁村花鼓”最有特點，去掉大都是四句結構，每唱完第三句，便打一段鑼鼓，節奏變化豐富，有的多次“閃板”起唱，曲目所反映內容十分廣泛，有許多歌詞為即興創作。萊蕪顏莊村“花鼓鑼子”也于2007 年申報首批省級非物質文化遺產代表作成功，其基本特征是：“抖肩”、“彈跳”，與其他小調不同的是秧歌和花鼓都是集歌、舞于一體的綜合表演形式，其中音樂部分以舊時乞討者所唱的民間小曲為本，經過不斷演變，形成現有的三首常用曲譜（譜例十二，由于人工記譜，節奏標記不明），曲調為魯中民間小調，常用樂曲有“拜年歌”、“畫扇面”等，“畫扇面”在我童年時候爺爺經常唱歌我聽，是我兒時最早會的曲目之一，其以民間故事、歷史傳說、日常生活等為內容的唱詞，富有濃郁的鄉土氣息和生活情趣，爺爺帶著詼諧表演的演唱常常把我逗樂，給我留下了深刻的印象。

譜例十二：

此外，說唱性民歌和大型民間套曲在魯中主要有流傳于淄博地區的《聊齋》俚曲，是清代大文學家蒲松齡選用流傳于當時的民歌曲牌填詞而成，許多小曲聯綴在一起構成了套曲形式。唱詞運用白話及淄川一帶方言俚語，通俗易懂、風趣幽默。旋律委婉抒情，曲風典雅、韻味獨特。聊齋俚曲融合了多種藝術形式的特點，在山東民歌中占有特殊的地位，具有很高的藝術價值。有關聊齋俚曲的內容將在另一篇文章做詳細論述。

二、魯中地區民間歌曲演唱風格特點

山東民歌題材與體裁及內容的豐富決定了其演唱風格的多樣化。隨著時代的發展，演唱時從聲音白、喊向經過良好聲音訓練、掌握科學發聲方法與傳統風格相結合的方式轉變了，聲音更符合當代人的審美。還要注意根據情感、人物塑造等方面的需要去自如地控制氣息和發聲，充分為詮釋歌曲服務。當今作曲家對傳統小調的改編加工使歌曲的難度加大、音域拓寬、情感起伏強烈，比如說魯中部地區青州民歌《打秋千》（譜例十三）音域跨度適中，演唱起來比較容易，20 世紀80 年代末著名詞曲作家張希武、姚繼剛將此曲改編，加入花腔的元素，音域跨兩個八度，并有大跳等手法以體現活潑、跳躍的感覺，這就需要演唱者有扎實的演唱功底，花腔部分要輕盈、靈巧，聲音或跳躍或流暢自如。魯中處于山地丘陵又穿插有平原地形，因此在風格中既有北方粗獷豪放的一面又有婉約細膩的一面，因此在演唱中要注意強弱的控制、力度的變化，還要有聲音的張力和表現力。

譜例十三：

山東民歌的情感表達有勞動號子、秧歌花鼓、說唱性民歌、吆山歌、民間兒歌等直接用情類的，也有大型民歌套曲和民間小調這類具有故事情節、多表現情感為主的委婉用情類別。山東人唱歌表達感情往往帶著一股“艮”勁兒，但時常又穿插著委婉、細膩的風格，這也是魯中民歌情感表達的特點。

作品的風格往往是由各地的方言，也就是咬字吐字的方式決定的，魯中地區山區丘陵多，說起話來比較直爽，有侉、硬、沖的特點，這也是我們的鄉土味濃郁、實在、淳樸風格的表現所在。即使同屬魯中，方言也具有明顯的差異，正是因為有了各地不同的方言，我們的民歌演唱才具有豐富多彩的特色與風格，因此在普及普通話的同時不要忽略了方言的延續、研究和保護。著名歌唱家吳碧霞有一次在兩會的小組會上的發言也是引發了熱議，她說在教學中遇到過一個河南的孩子其他各方面都不錯但是竟然連自己家鄉的方言都不會，我們知道，民歌之所以會呈現不同風格不同色彩，與方言的抑揚頓挫是有最直接的關系的，若大部分學生都像這個學生一樣，長此以往，很多有特色的地方民歌將會失去其獨特性，很多文化品種也會隨之流失。

韻味為歌曲注入靈魂，要注重咬字吐字與聲腔的結合，依字行腔，字正腔圓，會運用魯中獨特的那種侉味，借助各類裝飾音的過渡，才能把魯中民歌的特色精髓演繹出來。