影視配音聲音塑造技巧對播音基礎教學的啟示
——以《聲臨其境》為例

◎史文峰

（新疆藝術學院 新疆 烏魯木齊 830001）

在媒體融合的時代背景下，播音基礎教學應當緊跟時代發展，研究受眾關注的熱點，通過不斷學習來豐富自己、提高自己、發展自己。《聲臨其境》電視節目的成功，帶給播音基礎教學最大的啟示是：語言藝術在網絡時代、5G時代并沒有落伍；播音人要投入自己的激情去不斷表現、不斷創新，為聽眾營造情境，激起聽眾情感上的共鳴。

一、播音基礎教學中面臨的問題

長期以來，高校播音基礎教學實行封閉式教學，教學觀念僵化，缺乏差異化、個性化教學，片面強調對學生的發音實行機械重復式訓練，讓學生感到枯燥、單調、乏味。還有一些院校走向另一個極端，只看重學生的外表，不重視訓練學生的發音，忽視培養學生的綜合素質。許多院校的播音專業普遍缺乏師資力量，教師往往習慣于向學生進行理論灌輸，卻沒有將理論應用于實踐[1]。播音是一門語言的藝術，因而無法創造視覺形象，在多媒體時代難以與Hollowood大片、美國電視劇進行橫向比較，因此許多學生覺得搞播音沒有出路，紛紛選擇其它專業，致使播音專業生源質量下降，一些院校的播音專業面臨裁撤。

多媒體時代對播音專業造成了沖擊，但也提供了新的機遇。播音專業應當跳出封閉的教學觀念，應用開放式思維、發散性思維，研究當今社會聽眾、觀眾最熱捧的語言藝術，分析并尋找其中的共同點。電視節目《聲臨其境》的成功，為我們提供了很好的范例。

二、《聲臨其境》電視節目

當前，國內各家電視臺之間競爭激烈，編導們都在想方設法提高電視節目的收視率。2017年4月，湖南衛視導演徐晴在“書香中國”晚會上看到徐濤、曲敬國等藝術家為《三國演義》作的一段配音打動了無數觀眾，她深受啟發，推出了配音真人秀節目《聲臨其境》。該節目分為“經典之聲”“魔力之聲”“聲音大秀”三個環節，組織嘉賓（配音演員）為經典影視劇、經典動畫片配音，最后由現場觀眾投票選出“最喜歡的聲音”。

《聲臨其境》節目以熱播影視劇、經典影視劇的臺詞為切入點，通過演員現場配音，向觀眾展現語言藝術的魅力。《聲臨其境》節目于2018年1月開播，一經推出，好評如潮。第一季連續十期雙網收視率第一，在微博熱門話題綜藝榜上排名第一，被網友們評為2018年開年最佳綜藝節目[2]。

三、影視配音聲音塑造的技巧及啟示

同播音一樣，影視配音也是一門語言藝術。配音演員必須善于用自己的聲音塑造豐富、立體的聽覺形象，從而使觀眾多角度、多層次、全方位地認識、感受影視人物形象。在這方面，《聲臨其境》節目帶給我們很多有益的啟示。

（一）以情制勝

藝術的靈魂在于情感，優秀的藝術家必須善于調動、運用、發揮自己的情感，為人們創造不朽的藝術形象。在《聲臨其境》第一季第十一期《聲音盛宴·下》中，韓雪很好地踐行了“以情制勝”。

韓雪選擇了《泰坦尼克號》中露絲與杰克在冰冷的大西洋中對話的經典片段。韓雪首先醞釀自己的情緒，然后用沙啞的嗓音道出了露絲廣為人知的臺詞：“杰克，我愛你”，“我覺得很冷”，“我失去知覺了”，“我身體麻木了”。在整個配音過程中，伴隨著此起彼伏的喘息，伴隨著每一句臺詞，韓雪眼中漸漸泛起淚光，眼眶里充滿了淚水[3]。為杰克配音的張魯一說道：“你要幫我個忙，答應我活下去……無論發生什么……無論多么絕望……永不放棄。答應我，露絲，永不放棄你對我的承諾”；韓雪嘴唇微微顫抖著說“我答應”，“我不會放棄的，杰克，我永遠不會放棄”，然后失聲痛哭起來。此時，韓雪已經完全進入了《泰坦尼克號》的情境，仿佛自己正置身于冰冷的大西洋中，等待著與愛人一起活活被凍死、淹死。

隨著劇情的發展，二副指揮一艘救生艇向他們游過來，韓雪的聲音又顯得高興起來：“杰克，船來了！杰克，那兒有一條船！”當韓雪同露絲一樣，意識到杰克再也無法喚醒時，她又難過地抽泣起來。而此時，大屏幕上的救生艇卻越劃越遠；韓雪用微弱到幾乎聽不見的聲音說“我答應你，我永遠不會放棄”，然后用盡最后的氣力，兩次吹響了哨子。從低音迅速切換到高音，而她的情感也迸發出來，當場落淚，沉浸在自己營造的生離死別的情境中無法自拔。現場觀眾也無不為韓雪的配音藝術所感動，熱烈鼓掌；那一刻，全場觀眾仿佛都回到了1912年，在大西洋上親身經歷了這一幕生離死別（雖然我們都熟知：這是詹姆斯·卡梅隆虛構的故事）。

《播音創作基礎》指出：播音是一種創造性的勞動，創作主體必須使自己的思想感情始終處于運動狀態；要善于運用語言表達思想感情，根據語言發揮想象力，進行情景再現[4]。韓雪在《聲臨其境》中的精湛配音表演非常形象、生動地詮釋了這些理論知識。

《聲臨其境》帶給我們的啟示是：播音員應當具有豐富的情感，善于感受，善于運用想象為自己營造情境并沉浸于情境之中（在影視配音中稱為“進入角色”），繼而用自己的情感，通過起伏變化的嗓音去感染聽眾。

（二）善于運用聲音的彈性變化

《播音主持藝術語音及發聲》中指出：感情色彩的外部體現即聲音的彈性。人的聲音具有伸縮性、可變性，播音員通過掌握聲音的高低、強弱變化，使自己的聲音富于對比性、多變性、層次性、復合性，可以充分表達出感情，從而感染聽眾。

在《聲臨其境》第一季第十一期《聲音盛宴·下》中，梅婷、陳明昊為《瘋狂動物城》的配音便很好地詮釋了聲音的彈性，尤其是聲音的對比性。梅婷為尼克配音，語速較快“閃電閃電，好久不見，見到你真高興”；而為閃電配音的陳明昊語速較慢，有氣無力地回答“我……也……很……高……興”，“我……過……得……還……不錯……”“好……車牌號……是……”；整個配音片段只有三分十五秒，兩位演員卻靈活運用聲音的彈性，活靈活現、惟妙惟肖地刻畫了活潑的狐貍杰克與懶惰的樹懶閃電形象，全場觀眾捧腹大笑[5]。

這帶給我們的啟示是：在播音過程中應善于運用語速、語調，并掌握好語言的節奏，為聽眾帶來多方面的審美體驗。