理論內(nèi)涵在鋼琴演奏中的作用分析

摘要：一個成功的鋼琴演奏者不僅擁有高超的演奏技巧，同時還有著扎實的音樂理論修養(yǎng)。本文以肖邦《第一敘事曲》為載體，分析音樂理論內(nèi)涵培養(yǎng)在鋼琴演奏中的重要作用。

關鍵詞：鋼琴 演奏 理論內(nèi)涵

為了更加透徹地把握音樂作品的整體結構，充分地領略音樂作品中隱藏的深層內(nèi)涵，演奏者在勤加練習鋼琴演奏技法的同時，還要充分汲取相關藝術領域的豐富營養(yǎng)，深入地學習、掌握音樂史、作曲技術理論等一系列知識。同樣，演奏者也會在一系列的鋼琴音樂訓練中，逐步積累各時代的社會特點、各作曲家的創(chuàng)作風格等經(jīng)驗。在這個過程中，演奏者的專業(yè)理論知識會不斷地積累，在其頭腦中建立一定的理論體系框架，同時，這些寶貴的經(jīng)驗財富還能夠有效地幫助演奏者對音樂作品進行再度創(chuàng)作。本文將以肖邦《第一敘事曲》為載體，對理論內(nèi)涵在鋼琴演奏中的作用加以分析。

一、掌握音樂作品的創(chuàng)作背景

鋼琴演奏者了解音樂作品的途徑較多，但大多是通過查閱相關文字典籍的方式來實現(xiàn)的。肖邦是著名的波蘭愛國作曲家。肖邦的音樂創(chuàng)作時光總是同飽受戰(zhàn)亂之苦的祖國波蘭緊密相連，同時，肖邦也見證了祖國人民奮起反抗的關鍵階段。強烈的民族主義愛國情感對年少的肖邦影響頗深，少年的肖邦有著幽默風趣的單純性格，當身處異國的肖邦得知華沙淪陷后，肖邦的性格有了深刻的變化，隨之形成了溫柔與激動并存的雙重性格。后期在浪漫主義思潮的感染下，肖邦的音樂創(chuàng)作有了更深層次的發(fā)展。肖邦成熟時期的音樂作品，讓我們真切地體會到他這種雙重復雜的性格。隨著時間的推移，肖邦的人生閱歷不斷地豐富，他的音樂創(chuàng)作風格也由初期的華麗技術特征轉(zhuǎn)變?yōu)闊嵫瘧嵉挠⑿矍閼选?/p>

肖邦開辟了鋼琴音樂的新體裁，創(chuàng)造了敘事曲這一器樂形式。肖邦最初從文學的敘事詩上獲得了創(chuàng)作靈感，而后將其巧妙地融入鋼琴音樂中，以四首鋼琴敘事曲的形式，開啟了這種單樂章的大型戲劇性音樂篇章。這四首敘事曲的創(chuàng)作，充分體現(xiàn)了肖邦深切的愛國情懷，也可以說它們是肖邦愛國主義思想深化的產(chǎn)物。肖邦于1831—1835年創(chuàng)作了《第一敘事曲》，在華沙起義悲慘結果的刺激下，肖邦真摯的愛國情感被無限地激發(fā)，貫穿于本作品的創(chuàng)作始末，造就了音樂中的悲壯形象，旋律的恢宏氣勢一瀉千里。波蘭詩人密茨凱維支對肖邦創(chuàng)作的這部敘事曲影響最大，這不僅體現(xiàn)在肖邦音樂的愛國主義情懷上，更體現(xiàn)在敘事曲中的民間素材和風格之中。

演奏者在演奏該作品之前，要在史實的考證下，結合肖邦創(chuàng)作本作品時身處的現(xiàn)實社會環(huán)境、整體的生活狀態(tài)、個人的情感經(jīng)歷以及音樂體裁的突出特點等來進行全面分析，這樣才能真實地走進肖邦音樂，才能原汁原味地再現(xiàn)肖邦音樂的獨特韻味。

二、對音樂作品進行分析

鋼琴演奏者在熟練地掌握了鋼琴作曲技術理論的同時，還要客觀理性地看待音樂作品，從而在清晰的思路下把握音樂的整體結構變化。肖邦在《第一敘事曲》中采用的是奏鳴曲式，但肖邦在作品的創(chuàng)作上沒有固守傳統(tǒng)的曲式結構。第一連接部在發(fā)揮傳統(tǒng)橋梁作用的同時，還獨立地刻畫了音樂形象，帶有鮮明的主題功能。第二展開部其實并沒有真正地展開，而是分別由主題的變奏、變形和即興段落組成。肖邦在第三再現(xiàn)部中創(chuàng)新性地采取了主題倒置的創(chuàng)作手法，突破了傳統(tǒng)奏鳴曲式的禁錮，不僅如此，副部的調(diào)性也一反常態(tài)，并沒有回到作品的主調(diào)上。

所以，演奏者要對音樂作品進行詳細分析，無論是一個音還是一種節(jié)奏型，還是整個作品的整體結構布局，都值得演奏者認真地學習、細細地揣摩，如此才能更加全面深刻地領會到作曲家的創(chuàng)作意圖。

主部開始的和聲同時也是作品引子部分的終止式，這種創(chuàng)作形式在潛移默化間將引子融入了作品的主部當中。而后連接部的前半部分也是對主部和聲的一種補充形式，肖邦在這種和聲的基礎上強化了作品引子、主部和連接部之間的連接關系。肖邦同時還采用了大量的復調(diào)技術手法，盡管這在作品的演奏技法上增加了一定的難度，但也為音樂作品帶來了更多的表現(xiàn)力。

通過對作曲技術理論知識的詳細分析，演奏者對肖邦《第一敘事曲》有了一個整體的概念，同時還能夠綜合具體的音調(diào)、調(diào)式、和聲以及節(jié)奏等元素，熟練地掌握音樂作品的情感脈絡，為演奏者的二度創(chuàng)作提供更加科學合理的理論支撐。

三、結語

中國有著悠久的禮樂文化，鋼琴自傳入中國至今也僅有百余年歷史。在鋼琴傳入的這段時間內(nèi)，我國的鋼琴音樂創(chuàng)作經(jīng)歷了最初的萌芽，逐漸發(fā)展到如今的繁榮階段，越來越多的優(yōu)秀鋼琴表演家脫穎而出，帶著中國獨特的音樂風格作品一步步邁向世界鋼琴藝術的頂端，其間所產(chǎn)生的文化影響極為深遠，在世界鋼琴藝術中具有濃墨重彩的一筆。每一個成功的音樂演奏者不僅擁有高超的演奏技巧，同時還有著堅實的音樂理論修養(yǎng)。

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（作者簡介：張夢楠，女，大慶師范學院2016級音樂表演<鍵盤>專業(yè)在讀，研究方向：鋼琴）（責任編輯 劉冬楊）