加強五指訓練，提高鋼琴教學質量
——中職鋼琴教學中節奏及力度的訓練技巧

（廣東省普寧職業技術學校 廣東·揭陽 515300）

關注鋼琴教學節奏和力度的訓練技巧是目前中職院校鋼琴教師教學的重要任務之一。節奏與力度是決定鋼琴演奏水平的重要支撐。學生需要具備一定的節奏感才能快速找準音樂的核心點，才能賦予鋼琴演奏深刻的意義。節奏感決定著學生是否能夠讓整個曲子表現出演奏者的情感、是否具有震撼力。力度訓練則是為了保證學生能夠科學控制演奏音量，控制音量的強弱與輕重。不同的演奏力度會賦予曲目不同的意境感受，能夠讓聽眾享受到更為豐富的音樂魅力。中職鋼琴教師需要思考如何開展高質量的五指訓練，幫助學生把握鋼琴演奏的節奏與力度。

1 中職鋼琴教學的節奏訓練

1.1 教師加強重視

音樂變化具有特殊規律，節奏是音樂文化中必不可少的一個組成。中職教師開展鋼琴教學時一定要指導學生如何把握節奏，在掌握基本彈奏技巧的基礎上學會找到節奏特點。若是教師不能給予正確的指導，教師不具備系統的教學計劃，很有可能會導致那些初次接受鋼琴教學的學生對鋼琴節奏理解錯誤，甚至于因為長時間無法彈出優秀的作品而對鋼琴學習產生厭煩。這就需要中職教師改變教學觀念，認識到開展節奏訓練的重要性。

在實際教學過程中，教師可以先帶領學生共同欣賞節奏感十分強烈的鋼琴演奏作品，讓學生通過欣賞自行把握一些明顯的節奏，逐步養成節奏意識。其次教師要指導學生如何開展節奏感訓練，讓學生在把握節拍后可以第一時間進行節奏嘗試與練習。常見節奏感訓練包括身體模仿。教師指導學生在不同的節奏處做出對應的動作，幫助學生快速體會節奏規律。教師一定要對訓練節奏感的教學素材進行嚴格篩選，一定要保證節奏訓練與樂曲素材相對應，這樣才能使學生進行節奏練習時對曲目產生情感上的共鳴，才能使學生在把握節奏的基礎上體會音樂曲目蘊含的不同內在情感。

1.2 五指練習

五指練習主要包括兩種手位、三種奏法還有發現節奏變化等內容。

1.2.1 手位練習

手位練習包括C.D.E.F.G和E、升F、升G、升A和C。前者是面對初次接觸鋼琴的學生常用的教學手段。初次接觸鋼琴的學生想要了解哆瑞咪發嗦，這種簡單的指法練習也是方便初學者了解鋼琴學習的主要內容。教師教學初期，便要執行這一手位教學，學生能夠快速找準琴上的位置，雙手之間差了一個八度，練習簡單，容易操作。

后一種指法練習重視年齡不同的學生手的生長發育情況，教師要求學生將大指、小指置于白鍵，食指、中指、無名指則要位于黑鍵上，學生彈奏時會覺得比較輕松，指間距離把握得十分準確。長此以往，學生能夠養成優秀的彈奏手型，并能不斷保持良好的彈奏狀態。

1.2.2 彈奏方式

要求教師按照斷奏、連奏、跳奏這樣的順序開展五指訓練。所有初學鋼琴的學生都必須掌握斷奏這一彈奏方式。練習這一彈奏方式的時間最好延長至三個月。學生練習期間，教師要保證學生手指、手掌還有手腕這些地方不能過度緊張，要做到自然提起并落下，手指要牢牢地站在琴鍵上，這樣才能彈奏出飽滿的聲音。連奏是五指訓練中使用最為頻繁、最為基礎的彈奏手段，只有學會斷奏的學生才能進行連奏學習。第一個音落下手指穩定后，再開始第二個需要運動的手指，并將第一根手指上的力量逐漸遷移至第二根手指，自然的力量過渡可以確保音與音的連接更加順暢、自然。跳奏訓練以手臂練習為主，教師讓學生將手放在琴鍵上，使用手臂力量從下往上抽走手指，這樣可以形成明亮、極具彈性的跳音。

1.3 雙手訓練

在學生基本把握單手訓練技巧后，教師便要組織學生進行雙手節奏訓練。很多中職教師認為雙手節奏訓練對鋼琴學習沒有價值，并不會花費專門的時間組織學生進行雙手訓練，這就導致部分學生單手演奏比較流暢，但是雙手演奏并不協調。所以在單手訓練結束后，要根據學生學習情況適時開展雙手訓練。

1.4 講述樂理知識

了解樂理知識以后學生就能快速地掌握鋼琴節奏。教師要開展豐富的樂理知識教學，認真辨別，逐步深入，讓學生在較短的時間內快速學會音符含義，了解各種音符組合的特點。中職鋼琴教師一定要認識到講述樂理知識的重要性，要經常性開展樂理知識測試，檢查學生是否全面掌握樂理知識。樂理知識是學生把握節奏的基礎。

2 中職鋼琴教學的力度訓練

2.1 不同階段教育側重點不同

很多選擇鋼琴專業的中職學生在進入學校以前都未接觸過系統化的鋼琴教學，甚至有的只是憑借興趣選擇這一專業。所以中職教師教學期間一定要從學生的基礎出發，盡力做到分階段學習。

第一階段為初級訓練。這一階段主要訓練內容為要求學生讓自己的手指像人學走路一樣先做到“站起來。”開展手指支撐練習，讓學生具備良好的手指關節承重能力。手指承重能力在一定的訓練下會有所改變。初級階段教學，教師要注意調整要求、控制教學語氣與方式。常見的包括單音落臂練習，幫助學生尋找手指立住的感覺。

第二階段為中級訓練。音線是支撐音樂的必不可少的旋律線條，是音點的一部分，也是作品感情發生轉變的地方。這一階段的訓練以鋼琴走步訓練為基礎，然后逐漸延伸至關節爆發力訓練，教師要實時觀察學生用力方法是否正確。初級到中級階段的一種訓練變化，能夠幫助學生熟練掌握手指下鍵速度，鋼琴演奏的聲音的穿透力不斷加強，手指靈活性也有了明顯變化。力度訓練額基礎就是學生指力。

教師一定要深刻地認識到力度養成不是一蹴而就，需要長時間的堅持與積累。教師不能過分要求學生在短時間內就把握演奏力度。手指基礎訓練包括力度、靈活性、獨立性等多項內容。為了提高學生手指靈活性，教師可以以《車爾尼718練習曲》作為訓練素材；可以使用《鋼琴進階》等曲目提升學生手指獨立性。不同的教學素材所具備的訓練價值不同，教師一定要做到仔細篩選訓練素材。

第三階段為高級訓練。音層是音樂立體感的一部分。手指控制力強、聽覺靈敏就能幫助學生豐富演奏層次，可以同時表現多種聲音。高級訓練側重于對學生控制力的培養。指導學生發現聲部和聲音層次之間的聯系，盡可能賦予演奏作品層次感。教師一定要讓學生意識到不同力度表現出的作品感情有所不同。

2.2 強節奏練習

力度大小影響作品情感，教師一定要重視學生對力度的控制能力。教學期間，指導學生如何對樂譜進行標記，通過標記發現曲子變化。演奏強度越大就能給聽眾營造緊張感，演奏力度小就能使聽眾平復心情、舒緩情緒。大型樂隊就常常出現在慶祝活動現場。強節奏訓練包括這幾個部分，首先是肢體力量的培養。只有極強的力度才能反映出一些音樂曲目的氣勢。學生在演奏這類作品時力度較小，無法體會作品感情。針對這一問題，中職教師就要引導學生用腰部或者是全身進行發力使演奏更具氣勢。其次是要讓學生將樂曲看做是一個整體。部分中職學生演奏力度雖足，但是對曲目的整體情感和演奏氛圍把握不恰當。所以學生演奏前教師要適當對素材創作背景進行宣講，讓學生了解作品的誕生背景，從而讓學生能夠自發性地調整力度，使作品更加柔美。

2.3 弱節奏練習

要速度和力度要匹配。部分演奏作品速度較快，因為學生一直在接受強力度訓練所以對待這類演奏素材表現得比較熟練。但是一旦面對演奏速度快但是力度弱的音符時就表現得有點生疏，許多學生會忽視力度調整。此時教師就要要求學生從慢下鍵出發，控制手腕力度，方便彈奏輕巧的節奏。

3 結束語

隨著素質教育不斷深入，越來越多的院校開設了藝術類的課程，幫助學生提升藝術修養。鋼琴教學開始成為各個院校必不可少的一項藝術類課程。為了提高中職鋼琴教學質量，中職教師需要重點開展節奏和力度的訓練技巧。把握力度和節奏教學的側重點，從學生基礎出發，使學生能夠通過教學掌握豐富的鋼琴演奏技巧，從而提升自己的演奏質量。