大學生視唱練耳能力的培養策略分析

樊輝

摘 要：視唱練耳教學是音樂專業教學的基礎部分，視唱練耳教學對于提高大學生音樂能力具有非常重要的作用。為了更好地改善高校視唱練耳教學效果，提高大學生的音樂素養以及綜合水平，可以從加強大學生節奏感的培養、利用視唱練耳教學培養學生的旋律感以及利用視唱練耳教學培養學生的力度感三個方面入手，結合現代大學生音樂學習需求與特征，有針對性地開展大學生音樂能力培養工作。

關鍵詞：視唱練耳;大學生;音樂能力

在現代社會生活中，音樂扮演著非常重要的角色，越來越多的人喜愛傾聽音樂，在音樂中尋找情感的寄托，在音樂中放飛自我、陶冶情操，感受音樂之中的內涵與魅力，達到豐富精神生活的目標。視唱練耳教學課程是一門基礎性課程，重點培養大學生的音樂素養，提高高校視唱練耳教學效果，有助于全面提高大學生的音樂水平，是確保大學生在今后獲得良好發展的重要基石。當大學生無法有效地提高自身的音樂素養時，就不能夠從音樂旋律中感受到音樂的情感，自然也就難以真正理解音樂的本質內涵。所以，加強高校視唱練耳課程教學對于促進學生全面發展具有十分重要的意義。高校必須積極進行視唱練耳課程教學改革，積極引進新思想、新模式，改變傳統視唱練耳教學中的弊端，更好地提高大學生的音樂能力，為大學生獲得更好的發展奠定基礎。

一、高校音樂教學開展視唱練耳教學的必要性

眾所周知，興趣是學生最好的老師，提高學生的學習興趣有助于激發學生的學習動力，獲得事半功倍的效果。目前，部分高校教學活動重視理論教學而忽略實踐教學，無法全面提升學生的綜合水平，而視唱練耳教學有效地處理了傳統教學中的問題，給予學生充足的實踐學習機會，并為學生建立了積極向上、和諧的學習環境，讓學生在愉悅的學習氛圍中完成音樂知識的學習，也有助于激發學生的學習興趣，提高視唱練耳課程教學效果。視唱練耳課程教學中涵蓋了許多旋律辨別方面的內容，讓學生在練習過程中意識到自己的發聲問題，提高音樂學生發聲的標準性[1]。從本質上來看，音樂作品涵蓋視覺、聽覺以及心理等諸多因素，演奏者在進行曲目表演時，主要是利用音樂的旋律變化來表達情感。隨著現代素質教育改革事業的逐步深入，對學生音樂審美能力的要求進一步提高，而學生要具備良好的審美能力，必須先擁有優秀的音樂感受力。音樂教學有別于一般的專業教學，實際上音樂可以看作是一個聽覺藝術，每一位學生都要有良好的聽力，這樣才能促進音樂教學取得既定的效果。高校視唱練耳教學重點培養學生的音樂聽力，幫助學生建立扎實的聽力基礎，讓學生擁有更加敏銳的音樂感知能力以及良好的音樂辨別水平，為學生今后的音樂深入學習提供幫助[2]。此外，音樂課程教學不僅僅只有聽力學習，其包含的內容多種多樣，而音樂體驗也具有至關重要的作用。視唱練耳的學習有助于提高學生的音樂感受水平，讓學生能夠更好地領悟到音樂的內涵，降低學生學習樂理知識的難度，全面掌握與應用樂理知識，強化對復雜音樂曲目的理解能力。由此可以看出，視唱練耳課程教學的學習，可以有效地提高學生的音樂素養，為學生今后獲得更好的職業發展起到積極的促進作用。

二、基于視唱練耳的大學生音樂能力培養策略

高校在開展視唱練耳課程教學過程中，必須重點培養大學生的音樂節奏感，通過加強大學生的音樂節奏感不斷提高其聽覺記憶水平，幫助大學生更好地理解和吸收樂譜知識。音樂課程教學過程中，培養學生的審美技能至關重要，利用視唱練耳課程教學，讓學生能夠清晰地了解每一個音樂曲目創作的歷史背景，有助于學生更好地領悟音樂的本質思想，幫助學生提高自身的音樂鑒賞水平，促使大學生音樂素養水平的不斷提升，確保素質教育改革能夠順利進行[3]。

（一）加強大學生節奏感的培養

在音樂作品中，節奏有著非常重要的作用，利用不同的音符強度展現出優美的音樂曲目，更好地傳達出音樂的內在精神，也是音樂演奏的核心所在。由此可以看出，在進行大學生音樂素養培養過程中，提高大學生的節奏感非常有必要。在進行視唱練耳教學過程中，學生的節奏感培養需要經歷一個漫長的系統性培訓過程，從淺層次入手逐步向深層次過渡。老師在傳授知識時也要遵照循序漸進的過程，要以單聲部分教學為基礎，在向學生傳授節奏部分知識時，將該部分內容劃分成多個子部分，從而提高學生對音樂節奏知識的理解與領悟，幫助學生精準掌握節奏點，培養學生逆向思維方式。在保障學生掌握了單聲知識內容后，老師再根據教學狀況逐步開展多聲教學內容，進一步提高大學生的節奏感，并采取即興演奏的方法改善音樂課堂教學品質[4]。在教學開展中，老師要主動和學生進行溝通交流，了解學生學習中的問題，幫助學生解答學習中的疑惑，調動學生學習音樂知識的積極性，發揮大學生創造力在音樂知識學習中的作用。要想確保音樂即興演奏教學取得較好的效果，一方面要確保學生擁有豐富的理論知識，另一方面也要掌握各種各樣的音樂素材，通過即興演奏培養學生的音樂節奏感。此外，老師還需要加強大學生多聲音樂部分知識的訓練，將音樂節奏和表演者身體動作聯系起來，促使學生擁有優異的感知能力，提高學生對音樂節奏點的識別程度，確保音樂課程教學可以通過多種方式進行。綜上所述，音樂課程教學是一項系統性的項目，在規劃課程教學內容時必須建立在充分了解學生學習特征的基礎上，幫助學生更好地理解和吸收樂理知識并具備良好的節奏感，通過開展循序漸進的教學過程，逐步提高學生的音樂技能與素養[5]。

（二）利用視唱練耳教學培養學生的旋律感

音樂作品演奏中，在精準掌握音樂節奏感的同時，也要擁有良好的旋律感，確保音樂作品演奏中能夠充分發揮音樂的精髓和內涵。所以，高校在開展視唱練耳音樂教學過程中，可以采取模唱訓練方法來培養學生的旋律感。具體來說，老師在課堂教學開始階段，讓學生在規定的時間內完成對某個音樂曲目旋律的記憶，然后讓學生根據記憶內容進行歌曲演唱，通過聽與唱的相互結合，讓學生對音樂旋律能夠產生更加深刻的認知。在之后的課堂教學時間內，讓學生多次進行曲目的記憶以及有針對性的練習，幫助學生進一步掌握音樂旋律，確保學生在最后能夠完整地將音樂曲目展現出來。另外，老師也可以將填充式教學模式引入課堂教學中，幫助學生更好地掌握音樂旋律。老師先將音樂旋律完整播放給學生，讓學生對其中的音樂旋律進行記憶，之后老師將部分音樂旋律內容進行隱藏，讓學生根據記憶補充空缺的音樂旋律[6]。采取這種教學方式，可以更好地提高學生對音樂旋律的掌握程度，有助于學生在今后的音樂知識學習中更加游刃有余，更好地提高學生的音樂鑒賞水平。

（三）利用視唱練耳教學培養學生的力度感

為了進一步提高大學生的音樂能力，還需要培養大學生的力度感，讓大學生能夠更好地領悟音樂中的精神。所以，音樂老師可以將非標記訓練方法引入課堂教學活動中，更好地培養大學生的力度感。具體來說，老師可以將一些沒有標記的音樂作品展現給學生，逐步引導學生突破傳統音樂思維的限制，逐步形成全新的思維方式。在此過程中，老師也要遵循從易到難的原則，先進行有標記的音樂作品訓練，之后再逐步進行無標記音樂作品的練習，通過多次的練習，更好地提高大學生的音樂綜合能力。

三、結語

高校必須將各種新型教學方法與思維應用到視唱練耳教學課程中，并以此為基礎不斷培養大學生的音樂節奏感、旋律感以及力度感，從多個方面入手，不斷提高大學生的音樂能力，為大學生未來發展奠定基礎。

參考文獻：

[1]李鶴.淺談國內外視唱練耳教學改革之現狀：以音樂作品教學為例[J].音樂生活，2015（12）：78-79.

[2]石碩.視唱練耳教學過程中音樂記憶能力培養策略[J].北方音樂，2017（24）：140.

[3]權思.從“音樂聽力與技能比賽”看視唱練耳教學：以西安音樂學院“音樂聽力與技能比賽”為例[J].星海音樂學院學報，2014（3）：158-161.

[4]姜秦豐.論奧爾夫音樂教學法在大學視唱練耳教學中的運用[J].北方音樂，2019（4）：118-119，149.

[5]李雨.論在新課程背景下視唱練耳教學中音樂能力的培養[J].音樂時空，2014（14）：156-157.

[6]楊媛媛.高校音樂教學專業視唱練耳能力的培養：評《視唱練耳基礎教程》[J].新聞與寫作，2016（6）：119.

作者單位：

隴南師范高等專科學校