將傳統圖案引入平面構成教學的探討

朱彥霖

摘要：傳統圖案與平面構成既有區別又有聯系，兩者在基本元素和構成形式等方面具有相通之處，在教學中將兩者有機結合起來，可以豐富教學內容及作品語言，從而提升學生的思維能力，表現能力和創新能力。

關鍵詞：傳統圖案;平面構成;結合教學

在以往的設計基礎教學中，圖案和平面構成作為兩門課，通常分開進行教學。由于專業課程設置的不同，兩者在教學內容上相對獨立，因此很少對兩門課程的內容進行融合教學，實踐訓練也是分開來的。其實，圖案和平面構成在某些方面有共通性，將二者有機聯系進行教學實踐，可以激發學生的想象空間，呈現更多具有藝術美感的作品。

一、傳統圖案與平面構成的區別與聯系

（一）區別

中國傳統圖案歷史悠久，新石器時期彩陶上的紋樣，便是典型的裝飾圖案，比較著名的有仰韶文化廟底溝類型的彩陶花瓣紋盆、馬家窯文化的彩陶舞蹈紋盆等，上面的圖案極富裝飾意味和形式美感，體現了先民們的審美意識。

不同時期的傳統圖案及其風格也有變化，新石器時期的彩陶紋樣有動物紋、植物紋、人物紋、幾何形紋等，圖案形式簡潔，具有活力。商周時期的青銅器紋樣以動物紋、幾何形、人物紋樣為主，其藝術風格多為獰厲、威嚴。戰國時期的裝飾圖案著重于敘事性，活潑生動。漢代工藝品的裝飾圖案形式多樣，渾厚大氣。唐代裝飾圖案多為植物花草紋樣、動物紋，顯示雍容華貴的風格。宋元時期的裝飾圖案主要表現在瓷器上，秀麗雅致。明清時期隨著技術的更新，圖案工藝提高，品種更加多樣化，裝飾也更加繁復。

由此可見，傳統圖案主要偏向于具象形，當然也有簡單的幾何抽象形，重視直覺思維，比較感性，富有人情味，裝飾圖案的寓意性，體現了人們的情感內涵。

平面構成，是一門設計基礎教育課，普遍認為源于1919年德國包豪斯設計學院，廣泛應用于各設計領域。到了20世紀80年代，我國從日本、香港引進了藝術設計教育中的三大構成（即平面構成、立體構成、色彩構成）。隨后，平面構成作為設計基礎課程便在各大高校中開展起來。

點、線、面是平面構成的基本要素，主要在二維空間里進行視覺表現。平面構成的基本形式主要有重復、近似、漸變、對比、發射、特異、肌理、空間等構成。通過不同的排列組合，來展現形式多樣的畫面。目前在高校和職業院校等平面構成課中，仍然以對點、線、面進行純理性的分析和分解為主，作業難免流于純形式的練習。

所以，平面構成源于西方，又從西方引入我國，構成形式主要偏向于抽象形，多以幾何形表達，理性規整，秩序感強，具有機械式的美感。

總體來說，傳統圖案和平面構成的時代、地域特征不同，傳統圖案源于我國古代藝術，其傳統內容和形象特征體現了圖案的文化內涵;而平面構成是以西方現代化科技美學作為基礎的藝術，在人們的邏輯思維中形成了對事物的內在普遍性規律。傳統圖案多具有具象性特征，注重形象思維，感性而充滿人情味;而平面構成側重抽象思維，形象具有抽象性特征，畫面理性而具有節奏感和秩序之美。

（二）聯系

首先，傳統圖案和平面構成最基本的元素都是點、線、面。毋庸置疑，在平面構成中，點、線、面的組合構成是最基礎的練習。在中國傳統圖案中，同樣不可或缺點、線、面元素，例如有些圖案是由幾何形構成的，代表珍珠、玉佩的圖案往往用一個圓點表示，河流的圖案往往由水波紋曲線表示，山川的圖案則由三角形表示等等。史前時期的彩陶藝術，紋飾精美，寬帶、三角、斜線、波折等幾何紋，還有商周時期的青銅器藝術，神紋、云雷紋、環帶紋等，無不是由點、線、面元素組成。

其次，二者都離不開形式美的法則。在構成中，形式美的法則主要有對比與調和、對稱與均衡、節奏與韻律等。同樣，在傳統圖案中，對稱與均衡也是基本的組織形式，器物上裝飾圖案的對稱性比比皆是，均衡則通過紋樣的疏密、虛實、動勢等變化處理，在組織上更為豐富，自由度較大。傳統圖案和平面構成都需要去觀察、發現和分析事物之美，提煉元素，然后加以組織變化，從而創造出新的藝術形象。因此，傳統圖案與平面構成在審美追求上是一致的，也是相通的，具有共同點。

二、在平面構成教學中引入傳統圖案

（一）傳統圖案中的點、線、面構成

如前文所述，傳統圖案也是有基本元素點、線、面組成的，例如新石器時期馬家窯文化的彩陶，上面的裝飾紋樣即是以點為中心的同心圓，還有許多自然流暢的曲線，像平行線紋、旋渦紋，其繪制難度不可小看，要做到用筆用線還有力度的均勻，絕非易事。如果我們把這些圖案平鋪展開，就是一幅二維紙面上的點、線、面綜合構成，是給學生臨摹練習的非常好的范本，所以我們不但機械地練習平面構成中的點線面組合，同樣也可以借鑒傳統圖案，臨摹經典圖案，在此過程中體會構成的要點與樂趣，欣賞和表現圖案之美、構成之美。在教學中，教師可以帶學生一起梳理新石器時期不同類型的彩陶文化，觀察其裝飾圖案，整理歸納，制作簡單的彩陶圖譜，然后臨摹這些圖譜，進行點、線、面的構成練習。不僅限于原始時期，我們同樣可以把不同朝代的工藝品器物上的裝飾紋樣進行歸納，找出其中點、線、面元素突出的圖案，從而進行臨摹，這樣的作品內容更加豐富，某些圖案都是具有內涵和美好寓意的，比純幾何抽象式的構成更加生動，而且還可以看出歷朝歷代傳統圖案中點、線、面構成的區別與變化，進而為構成作業添加了更多素材。可以說，在西方抽象理性的平面構成中，融入傳統圖案的元素，添加了更多人情味和情感特征，學生也能從中感受傳統文化的魅力，感受傳統圖案的形式美規律，與此同時，也提高了學生的觀察、分析、整理能力和設計能力。

（二）構成形式的相通

從組織形式看，圖案主要有單獨圖案、適合圖案、連續圖案等。其中，連續圖案又分為二方連續和四方連續。以二方連續為例，它是指以一個或一組紋樣為基本單位，可以向左右，向上下，或者向對角線方向，進行重復循環、無限延長的連續紋樣。左右連續稱為“橫式”，上下連續稱為“縱式”，對角連續稱為“斜式”。從這里可以看出，二方連續圖案是一個或一組紋樣的重復，具有重復構成的特點。

再從構成的骨骼形式來看，二方連續的形式有散點式、直線式、波浪式等。以散點式為例，它是以一個獨立的單獨紋樣作為基礎，然后將這個單獨紋樣以散點的形式進行重復，中間沒有明顯的連接線，從而體現出密集的效果，可見，這與平面構成中的重復構成、密集構成是相通的。

在平面構成教學中，一方面可以直接運用傳統圖案，例如傳統圖案中封閉的回紋、方勝紋、盤長紋等二方連續或四方連續圖案，可以在構成設計中作為底紋或外框出現，從而產生形象完整的圖形式結構。另一方面，鑒于一些傳統圖案的表現與平面構成中的重復、近似、漸變、發射等特征相似，二者形式相通，所以，我們在遵循形式美法則的基礎上，可以間接使用傳統圖案，將其按照一定的方向、順序進行重復排列，漸變排列等，使之產生具有理性和秩序感的圖形形象。

傳統圖案的組織形式靈活多變，畫面更生動，更具有想象力，通過對傳統圖案的臨摹，設計與創作，可以豐富教學的素材，提供更多的形式與技巧，開闊學生的思維和創造力。因此，在教學中，可以把傳統圖案和平面構成結合起來，穿插進行練習，例如點、線、面的綜合表現，骨骼的形式練習，重復、近似、漸變等構成練習，掌握形式美的規律，既可以讓學生更加深入了解我們的傳統圖案，了解傳統文化，同時又鍛煉了思維能力和抽象表現能力，以及設計創新能力，無疑是對構成教學的豐富和完善。

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