音效剪輯與音樂剪輯

■ 石炯

在影視作品中，完成最基本的對白剪輯后，就可以著手進行創(chuàng)意的部分。音效設(shè)計師對影視作品原聲帶的創(chuàng)意輸入，就相當(dāng)于攝影指導(dǎo)對于影片畫面的創(chuàng)意輸入。音效設(shè)計師負責(zé)的是觀眾的整體聽覺體驗。他們還同時關(guān)注和原聲帶相關(guān)聯(lián)的所有聲音軌道和配樂軌道。這些音頻軌道包括對白、環(huán)境音、硬音效以及擬音。

音效設(shè)計師不僅需要決定原聲帶所呈現(xiàn)的氛圍，還需要創(chuàng)作、錄制并加強那些想象世界中的聲音元素。畢竟，許多項目都需要借助現(xiàn)實生活中并不存在的音效。這類音效都必須從零開始創(chuàng)作或設(shè)計，結(jié)合使用真實的聲音、模擬的聲音以及大量的處理和音效加工才能得到理想的效果。

在音效設(shè)計師著手于音效軌道深度和細節(jié)的同時，音效剪輯師則會將每個音效放置到相應(yīng)的軌道上。音效主要分為四大類：自然音效，是指在現(xiàn)場拍攝時經(jīng)由麥克風(fēng)記錄的對白以外的所有聲音。環(huán)境音效，是指一組用來識別地點的真實聲音，比如寂靜的夜晚有幾聲蛙鳴、犬吠、流水，表明了這是郊外農(nóng)村的環(huán)境音效。硬音效，是指和畫面上同步，例如火車開來了，必須有火車的隆隆聲，如果沒有音效，就會使觀眾產(chǎn)生莫名其妙的感覺。擬音，也就是弗雷聲音，是指片中角色和畫面環(huán)境中互動所產(chǎn)生的音效。弗雷擬音的由來是以Jack Foley (杰克弗雷)命名的。他是環(huán)球影業(yè)的聲音剪輯師，舞臺再表演錄音技術(shù)就是他最先發(fā)明出來的。擬音可以替換任何原始同期聲，包括拳擊聲、腳步聲甚至是衣服發(fā)出的聲音。很多的剪輯軟件都設(shè)立了眾多音頻剪輯工具，它們專為剪輯音效時進行精確編輯和替換所設(shè)計。DaVinci Resolve的片段速度更改功能也是進行高級音響設(shè)計和音調(diào)變化的理想之選。能把現(xiàn)實中存在的聲音，利用各種工具轉(zhuǎn)換成虛擬的聲音，例如正常語速朗讀的臺詞，利用變速工具，使聲音變慢，音調(diào)降低，加入混響，就會成為機器人的聲音，《變形金剛》中的霸天虎等虛擬人物都是這么制作出來的。

音效處理完成后，影視作品的格局就基本形成，需要加入更加細膩的情感語言音樂。在進行配樂剪輯時，需要將不同音樂元素添加到原聲帶上，從而收到烘托氛圍或渲染故事的效果。所有原聲帶音樂一般分為兩種類型：一類是劇情聲，也就是場景中發(fā)生的、可以被片中人物聽到的音樂。例如《海上鋼琴師》1900和爵士樂大師杰瑞斗琴的場面，就是場景中發(fā)生的音樂，人物在真實的彈奏。另一類是非劇情聲,也就是在后期階段添加的、用來提高感官享受的背景音樂。還是以《海上鋼琴師》為例，1900在索然無趣的歐洲與紐約的無數(shù)個往返中看到了一個女孩，雖然只見一面，他就認定這是他一生的摯愛，配樂馬上變得溫柔舒緩，猶如一片海突然寧靜了，烘托主人公的內(nèi)心變化和情感的細膩表達。

劇情聲需要仔細處理,以確保音量、位置、效果以及狀態(tài)適合該場景的大環(huán)境。非劇情聲可在后期制作時添加，以獲得烘托或強調(diào)情感的作用(包括配樂、音效以及斷奏等)。單個音符或和弦的密集彈奏能起到拉緊節(jié)奏和增強懸念的作用。突然的停頓能和感嘆號一樣起到強調(diào)的作用，從而吸引觀眾的注意力。

完成對各道剪輯并添加了音效和配樂后,就要開始對每個軌道的聲音更細微的加工，讓它們和混音中的其他軌道相互融合。改進軌道中的聲音時所用的工具類似于調(diào)色師完善場景中個別鏡頭時所使用的工具?？偠灾?，這一過程可以叫作音頻調(diào)整。您可以操控四大基本元素來強化或美化音軌，讓它們和終混效果靠攏。這四大基本元素分別是：音量電平、動態(tài)、均衡以及聲像。音量控制能以分貝刻度為單位調(diào)整軌道的響度，它和亮度(明度)控制類似，因為音量和亮度都有著十分嚴格的廣播級標準，并且通常是每個場景中最先被觀眾所注意到的元素。每個片段、軌道和主輸出的音量電平都可以調(diào)整，和亮度(黑白電平)調(diào)整一樣，可以對片段、場景和輸出進行單獨調(diào)整。軌道音量可通過調(diào)音臺的推子實現(xiàn)控制。您還可以使用自動化功能，讓音量按照一定的時間發(fā)生更改。動態(tài)控制能調(diào)整動態(tài)范圍，也就是軌道中最響峰值和最靜峰值之間的差異。

如果嚴格按照標準流程制作音效和配樂，一部優(yōu)秀的作品就誕生了。