近20年清代刻本字體研究評述

【摘要】清代刻本字體是研究傳統版刻書法的重要一環，本文通過對近20年清代刻本字體研究進展的梳理，在對清刻本字體研究的主要成果及研究方向進行簡要概述的基礎上，反思其研究的現狀以及研究的不足之處，為此后的進一步研究提供方向。

【關鍵詞】清刻本；刻本字體；總結與反思

【中圖分類號】G256 【文獻表示神馬】A

清刻本作為中國版本史的重要組成部分，其刻本字體為現代宋體字的形成奠定了基礎，值得進一步研究與學習。筆者將通過通讀近20年來清刻本字體研究著作以及相關交叉學科論著，對現有研究成果做出梳理與討論，并對其進行總結與反思。

一、研究概況

過去清刻本一直不為藏書家所重視，直至部分“精善稀少”的清刻在上世紀五十年代首次被北平圖書館的《善本書目》中的“乙編”收錄，才開始逐漸被重視起來。最早關注版刻字體的是版本目錄學界，如葉德輝的《書林清話》，對各時代刻字字體的特征做了簡略的評述。而較早提出“古籍版刻書法研究”的是祁小春的《中國古籍の板刻書法》，但該書只是一本圖錄性質的著作，并沒有對各時期的版刻字體進行詳細的分析與研究。21世紀以來，清刻本字體中的藝術價值與背后的社會歷史價值逐漸被更多的研究者所重視，出現了較多從不同角度及學科來分析清刻本字體價值與內涵的論著。

（一）清刻本字體視覺特點分析

視覺特點的研究是清代刻本字體研究的重點，雖然研究的都是刻本字體的視覺特征，但研究的重點也呈現不同的方向。

部分學者從設計學的角度來探討刻本字體構成、筆畫結構的特征，如王威的《中國傳統印刷宋體字的演進特征探析》中按時間線順序縱向比較，梳理出宋體字筆畫的發展過程，并從幾種常見筆畫的演變規律中窺探宋體字的具體流變特征。其中對清代刻書字體的幾種筆畫特征進行了論述，具體為：清刻本中“橫”的收筆比起筆重，收筆處形成一個三角形；“豎”保留起筆的頓筆效果并轉變為在右部的小三角形，收筆處左半部長出部分以維持整體平衡；“捺”筆畫仿顏體而將收筆處輪廓線由向外延擴變為向內收縮；“豎勾”與“外臂鉤”筆畫仿柳體，末端由向外略擴展變為向內微收縮等；相同角度的還有王金磊的《清代刻本字體的設計維度思考─以宋體字為例》，文章從設計學角度剖析不同時期刻本中宋體字的字面高寬比率、字主體寬度與字面寬比率、重心、單字規范性等特點，利用大量數據總結梳理出其中的規律。

此外，邢甜甜的《清代刻本字體的意匠之美——以<論語集著>為例》以清刻本《論語集注》為切入點，針對清刻本字體的美學特征展開論述。分別對刻本字體的造型設計特征及審美意象進行了分析，總結歸納出橫平豎直、棱角堅挺、橫細豎粗、結體方正的字體造型特征，以及靜謐穩定、書風古意、秀美疏朗的審美意蘊。黃裳的《清代版刻一隅》為圖錄形式的著作，作者突破前人多以研究刻書內容為主，而強調刻本的藝術性及美學特征，書中選取部分精品清刻本書影，從刻字、版式、內容等幾方面對其進行了評析。

再者，羅樹寶的《印刷字體史話（九）——清代的印刷字體》和曹之的《中國古籍版本學》中則論述了不同時期，不同機構所刻書籍的字體使用情況及特點。官方印書機構的刻本中字體多為館閣體，書寫端楷工整；名家手書即書法名家寫版的刻本充分表現出名家書體的風格，獨具特色。其字體的使用根據不同書法家喜好分為多種，有隸書、行書、楷書及鄭板橋的六分半書體等；活字印刷的刻本好用宋體字。以及刻本正文部分多為楷書，題辭多用草書，而序跋則多用行書或草書。不同的刻本字體能夠帶來風格不同的視覺感受。劉葵波的《論清代武英殿的刻書活動》與上述三者的研究方向類似，但其選取了清代內府刻書中最為突出的武英殿作為研究對象，以時間線順序就清代各朝武英殿刻書情況及殿本的價值進行了論述。武英殿刻書分為三個階段：順治——雍正時期（初興）、乾隆時期（極盛）、嘉慶——宣統時期（衰敗）。其中所刻書籍的字體使用、紙墨應用、校勘質量等都不盡相同。

（二）清刻本字體影響因素分析

清刻本字體的形成有諸多影響因素，與社會文化、政治決策、以及市場發展情況有著密不可分的聯系。在將刻本字體的發展演變過程放在整體的社會背景下進行梳理總結之后，可以看出清刻本字體發展的影響因素主要集中在以下三個方面：

1.文化政策

楊明剛的《中國審美意識通史（清代卷）》認為清代刻本的發展一定程度上反映了統治者的文化政策。一方面清代科舉制度的恢復加速了書體風格的轉變，館閣體被指定為標準科考用字。另一方面，清廷尊朱學、崇正統、黜異端等系列主張期望通過將君主政體的權威合法性注入到傳統儒家思想中以維護其統治地位，因此清代統治者十分重視圖書的編纂和訪求，除將過去的儒家經典等進行精編重修，還將大量經史詩等著作通過官刻書局刊刻轉印，以極低的價格賣出以達到文教的目的。而館閣體被視為“官書正體”，應用于各官刻書籍中，此后也被家刻書沿用。王桂平的《中國版本文化叢書·家刻本》也提到了統治者的政策對私人刻書方面的影響。

2.審美意識

書法藝術與刻書字體之間具有本源的審美聯系，因此部分學者從書法學的角度來探尋刻書字體背后的審美源流。牟復禮、朱鴻林在《書法與古籍》中探討了中國傳統書法藝術與古籍的關系，感性的書法藝術與理性的版刻技術之間如何互相影響，以及在不同時期的規范化和標準化之下工匠如何追求書法藝術與個性的顯現。杜立的《顏體書風對版刻書法的影響——以江西金溪滸灣地區版刻書跡為例》則以金溪地區所遺留的版刻書跡為切入點，分析金溪具有地域性特征的版刻字體與顏體書法的聯系。文章將顏體字與部分刻本中的字體進行比較，從字形、筆畫、結構等多角度進行了分析。

此外，楊明剛的《中國審美意識通史（清代卷）》將審美的對象置于整個社會環境中，不再僅限于文人，就館閣體的發展與整個社會審美意識嬗變的關系來看，其書法體式的流行主要基于以下四種審美傾向：一是皇權審美的正體化傾向。二是科考制度帶來的功利化傾向。以迎合帝王喜好為前提的書體對官吏仕進起著極其重要的作用。三是官書繕寫修訂的實用化傾向。清廷重視內廷修書及典籍編纂，統一規范且利于書寫的書體在圖書的繕寫及傳播中尤為重要。四是民俗需求帶來的程式化傾向。清代注重文教，館閣體作為學童習字的臨池法度，有利于書法教育的普及；此外，館閣體中重大氣、便于書寫的特點受到廣大市民階層的歡迎，加速了館閣體的社會化普及。

3.市場需求與印刷工藝的進步

清代商品經濟的活躍和技術水平的進步促使刻本字體的發展日趨成熟。熊小明的《中國古籍版刻圖志》中認為，宋體字的出現是因為雕版印刷史的進步。書籍的規模化需要一種規范、易于模仿的字體，使非書法家的寫刻手也易于掌握。曹之的《中國古籍版本學》認為刻書行業的市場化促進了版刻字體的發展，使其更加規范。不僅提高了刻書的效率，還促進了出版行業的規范化，是出版史上的偉大創舉。方曉陽、韓琦的《中國古代印刷工程技術史》在促進雕版印刷發明的社會因素一章中提到，由于文字的復雜性與文獻需求的刺激促進了版刻文字的發展。首先，文字的復雜性使得文字在寫于刻的過程中耗費大量的時間與精力，而統一規范的文字極大提高了鐫刻效率。其次，清代刻書題材廣泛，既包括經史詩文，又包括市俗文學等方面的書籍，尤其是以市井生活為描寫對象的通俗小說和戲曲等收到市民階級的極大歡迎。龐大的書籍市場的需求促使工匠為提高雕刻速度而將刻書字體逐漸發展成直線筆畫、棱角堅挺、利于雕刻的宋體字。

二、總結與反思

對于清代刻本字體的研究經過20年的沉淀已經有了大量較深入、學術化的成果。然而，對清刻本的研究主要還是集中在史料和史實的追溯，缺少對字體書法的深入研究，因此筆者認為可以嘗試從以下幾個角度豐富對清刻本字體的研究，以供研究者參考。

1.具體而言，在對相關影響因素的分析中，論述文化政策與審美意象因素時多是對于館閣體的演變而進行的討論，而對于其他字體使用的相關背景并未有研究者提及。乾隆時期，刻本字體較為豐富，其中不乏個性突出者如板橋體，因此除統治者的意愿之外，知識分子的參與又帶來了什么影響，其背后的社會審美取向、文化政策與前期的不同之處具體又是什么，值得研究者深究與探討。

2.對于不同地域間的刻本字體的差異化研究可以適當增加，清代民間刻本數量巨大，雖然良莠不齊，但不乏質量精湛之品。金溪滸灣、北京琉璃廠武漢漢口、福建連城并稱為清代四大出版中心，那么四者之間的字體差異與聯系是什么，每個地區的刻書字體發展脈絡是什么，社會文化、政治、商業因素對其發展產生了什么影響，都值得研究者們思考。

3.此外，清刻本字體為現代宋體字的形成奠定了基礎，具有承前啟后的歷史作用，對于這一時期的字體研究可以縱向思考其受之前字體或書法的什么影響，又對此后的書籍字體發展產生了什么影響，以及這些影響的內在原因與具體表現分別有哪些。

參考文獻：

[1]黃裳.中國版本文化叢書.清刻本[M].南京：江蘇古籍出版社，2002（14）.

[2]葉德輝.書林清話[M].上海：上海古籍出版社，2012.

[3]祁小春.中國古籍の板刻書法[M].日本：日本東方出版（株），1998.

[4]王威.中國傳統印刷宋體字的演進特征探析[J].美與時代（上），2013（7）：55-58.

[5]王金磊.清代刻本字體的設計維度思考——以宋體字為例[J].裝飾，2014（9）：137-138.

[6]邢甜甜.清代刻本字體的意匠之美——以《論語集著》為例[J].設計，2013（12）：155-156.

[7]黃裳.清代版刻一隅[M].上海：復旦大學出版社，2005.

[8]羅樹寶.印刷字體史話（九）——清代的印刷字體[J].印刷雜志，2004（4）：89-91.

[9]曹之.中國古籍版本學[M].武漢：武漢大學出版社，2015：508.

[10]劉葵波.論清代武英殿的刻書活動[J].圖書館雜志，2000（9）： 52-54.

[11]楊明剛.中國審美意識通史（清代卷）[M].北京：人民出版社，2017.

[12]王桂平.中國版本文化叢書·家刻本[M].南京：江蘇古籍出版社，2002：40.

[13]牟復禮，朱鴻林.書法與古籍[M].杭州：中國美術學院出版社，2010.

[14]杜立.顏體書風對版刻書法的影響——以江西金溪滸灣地區版刻書跡為例[J].中國書法，2018（12）：118-122.

[15]熊小明.中國古籍版刻圖志[M].武漢.湖北人民出版社，2007.

[16]曹之.中國古籍版本學[M].武漢：武漢大學出版社，2015：508.

[17]方曉陽，韓琦.中國古代印刷工程技術史[M].太原：山西教育出版社，2013.

作者簡介：張文菁（1991-），女，漢族，山東濰坊人，2017級碩士研究生在讀，首都師范大學美術學院，研究方向：設計學。