對希臘雕塑的淺談

【摘要】該文重點對希臘雕塑中包含的創作因素進行了分析、研討，認為希臘雕塑的完美離不開其深厚的歷史文化背景、運動旋律以及生命力的支撐上。希臘雕塑作品形體的呈現可以引起觀者情感上的共鳴，但這種極富感染力的神秘因素并不僅在于形體的表達。如果從雕塑背后的創作因素出發，也可以作為深入理解希臘雕塑作品的途徑。

【關鍵詞】文化；運動；生命

【中圖分類號】J309 【文獻標識碼】A

恩格斯說：“沒有希臘的藝術和科學，沒有奴隸制，就沒有羅馬帝國。沒有希臘文化和羅馬帝國所奠定的基礎，也就沒有現代的歐洲。”希臘的藝術在世界歷史上耀眼奪目，如果無法透析希臘藝術也就無法著眼于現代西方的藝術。 希臘藝術中最為輝煌絢麗的必是希臘的雕塑作品，其雕塑作品的風貌受本土歷史文化的影響，以希臘神話為題材，體現神人同形同性的觀念，蘊含靜美、和諧的優雅之態。

一、希臘雕塑中的文化因素

歷史學家希羅多德提出希臘的文化具有希臘性的特征或者說希臘風，用來概括希臘人的共性、語言、宗教、風俗、血統。現在希臘風成為一種文明的符號，也是一種為文化藝術所信奉的價值觀和理想，希臘雕塑就在這種背景中產生并帶有這種文明符號。哲學、戲劇、民主、政治，這些希臘語和概念都是直接從古希臘的文化沿襲而來。貢布里希認為藝術的根源要去經濟中尋找，在經濟的動力下促進了希臘城邦的發展和建設，這種動力就是希臘雕塑藝術成長的基動力，也是希臘藝術產生的土壤和精髓。

希臘人對理想世界的激情和渴望導致了一次次的城邦之間的紛爭，城邦內部的沖突對立也激發了野性的內部爭斗。希臘公民對城邦的迷戀十分強烈，這在當時的社會氛圍中成為一股強大的洪流，這種極其強烈的情感甚至被稱作為性欲，他們對于城邦的激情是人們所難以想像的。希臘雕塑的精神面貌中呈現的野性，就源于這種對城邦的極度愛戀，這使得他們把情愛放到一邊。高度凝結的對于城邦的熱愛，上升為最高的精神追求。這種極度對立的世界觀激勵著希臘文明世界中知識、哲學及科學領域的革命，同樣這些文化因素共同助長著希臘雕塑的風貌。這種城邦文明中高度集中的共同征服感和勝利的欲望，通過戰爭來得到實現，然后通過雕塑作品來進行謳歌。希臘的雕塑作品中以情愛為原始創作目的的很少，大部分都是用來彰顯某種力量上的狂野和征服的野心。

希臘人把他們對于城邦極端抽象的迷戀，通過雕塑的形式展現出來。雕塑的形象往往是他們情感集中起來的物化表現，可以說雕像的完美程度已經可以詮釋他們對于城邦的仰望。希臘的雕塑作品可以正面表現出希臘文化的精神風貌和社會主題。

希臘神話是藝術的土壤，也是希臘雕塑作品的創作養料。那些希臘神話中最令人迷戀和神往的就是那些神祇之間的戰爭。在那個沒有開化的時代神話故事盛行，但那些神話并不是他們潛意識里的幻想，它們的產生都與真實的地點有著確切的聯系。藝術來源于生活，神人同形同性也說明希臘的藝術受滋養于神話，而神話離不開現實生活中人的偉大形象。把人的偉岸抽離出來再賦予神的光輝也是雕塑作品中人神同源的完美呈現，這種文化背景下的雕塑作品也就形成了其獨特的精神風貌。

二、希臘雕塑中的運動勢感

運動是希臘雕塑作品中最為明顯的展現形式，希臘雕塑是一種不以色彩為藝術趣味的展現主體，而在希臘的雕塑作品中運動就成為了視覺美的表現方式。在希臘文化中戰爭是影響藝術的潛在原因，同樣它也影響了雕塑作品的呈現特點。在希臘的雕塑中，人們一定會被它所展現的猛烈而震撼的生命力所吸引，而這種生命力的展現就通過運動的形式得到了宣泄。希臘雕塑作品中自發的、和諧而優雅的動勢如同奔騰流動的水清澈而充滿力量。楊琪在他的西方美術史中提到：“雕塑，長于表現靜止，不長于表現運動；長于表現空間，不長于表現時間；長于表現瞬間，不長于表現過程[1]。”而希臘的雕塑作品則把運動作為一個被孕育的生命體，能夠讓人在靜止中感受到運動的力量，在空間中感受到時間的流淌，從瞬間想象到雕塑背后的過程。雕塑雖然只表現了靜止的瞬間，但不是隨便的一個瞬間，而是最富于孕育性的那一瞬間。希臘的雕塑作品能夠讓人在集中的一刻感受到雕塑本身力量的蓄勢待發，無論是靜美還是雄偉都將在一瞬間噴薄而出。希臘的雕塑作品以視覺沖突激起人們對雕塑作品的一個情感迸發點，讓觀者感覺以想象就可以觸及到時間、空間以外，到達運動的高潮點以及運動的全過程。

希臘雕塑的運動因素是潛在的，但不是咄咄逼人的，其中的運動是以一種韻律集聚起來以靜美之態而流動的勢感。例如希臘雕塑作品拉奧孔，一個激烈、掙扎、痛苦的場面被統一在靜止之中，雕像給我們呈現出極度痛苦的神情和無能為力的掙扎。痛苦的表情并不讓人覺得焦躁，每一塊肌肉和經脈都在掙扎中奔張。我們可以感受到蛇的力量在均勻緩慢的釋放，而拉奧孔和他的兩個兒子在強大的力量面前一點點的被吞噬。這種靜止中蘊藏的激情像是交響樂高潮前的基調，像是巨浪翻滾飛濺的浪花，雕像里面的力量和激情像是要在一瞬間掙脫束縛沖出雕像本身。

希臘的雕塑中有一種極靜而動的線條感，這種線條感是在是在動勢和人體的完美結合下形成的律動。這種富有動感的線條神似中國繪畫藝術的美感，中國早期的繪畫藝術絲毫沒有笨拙生硬之感，而希臘的雕塑作品也具備這樣的特點。中國的繪畫中喜歡用起伏的線條，輕盈又不失渾厚，富于整個畫面一種寧靜和諧的運動勢感。貢布里希在他的藝術發展史中提到：“中國的藝術家喜歡用一種參悟和凝神的奇怪方式來學習藝術[2]。”的確，中國的藝術家會把創作的情感高度凝練后通過線條表現出來，但絲毫不失一種運動的力量感和美感。而希臘的雕塑恰好相反，希臘的雕塑家把整個運動激情和力量以及人體在運動作用下表現出的狀態完美結合，最終呈現出一種線條的律動感，而這種律動就是希臘雕塑作品將運動表現到完美的產物[3]。

三、生命在希臘雕塑中的孕育

運動本身就是迷人的，但在生命表現一系列沒有盡頭的運動中，運動只是一個低級的階段[4]。希臘的雕塑作品之所以能將運動演繹的極為真誠，是由于生命力的支持。生命是使雕塑作品活起來的泉眼，運動之勢如同溪流不斷從泉眼中涌出，奔騰升華，而生命的活力來自于情感。雕塑作品中，由于情感的釋放和渲染使得作品產生的土壤不那么貧瘠，卻又讓雕塑作品中不斷向上的態勢受著情感的牽引，達到高潮。希臘的雕塑作品能夠在一個時刻把觀者感動，且連同觀者的情感一同卷入強烈的藝術情境中。希臘雕塑作品中所具有的最原始、強烈的情感極具感染力，他帶動雕塑的旋律，刺激和操控雕塑內在的某種運動壓抑，希臘雕塑作品中情感的噴薄就是運動的導火索。生命力必須觸動情感的開關，雕塑作品才能在一個瞬間給觀者帶來興致。每一個動勢的醞釀都需從情感出發帶動氛圍，形成一個超乎雕塑作品表面的環境。在那個環境中，雕塑作品是活生生的人，有血肉和情感。作品本身在那個環境中可以尋找到其產生的原因、環境、情節，整個情境發生的脈絡清楚的在那個環境中一幕幕閃過。沖突、激情，全部都翻涌而來，就如同平靜的湖面投入巨石濺起的浪花般絢爛。就在一連串的故事演進中，情景激烈而迅猛的將要沖向高潮的時候，忽然一切都靜止讓人猝不及防。所有的力量都被集結到一個臨界點，將要噴薄欲出的時候被毫無預知的終止，于是一個充滿生命力的雕塑作品就被呈現出來。只有把冰冷的石材賦予生命感才能使形象活起來，希臘的雕塑作品就具有這樣的魅力。

希臘的雕塑就是在這樣的文化土壤中滋生，然后在一種充滿情感的生命力中進行演繹、運動。如果沒有生命力，作品就會失去運動的力量，然后止于瞬間，無法帶動人的情緒，在靜止中黯然失色。希臘的雕塑能夠在歷史的洪流中始終保持這種神秘靜美的高度，就是源自于一定歷史文化背景下一種極具生命力的動感，經久不衰。

參考文獻：

[1]楊琪.西方美術史[M].北京：中華書局，2007：29.

[2]貢布里希.藝術發展史[M].天津：天津人民美術出版社，2001：81.

[3]卡爾.瑟斯頓.西方繪畫基因[M].北京：知識產權出版社，2015：78.

[4]卡爾.瑟斯頓.西方繪畫基因[M].北京：知識產權出版社，2015：88.

作者簡介：李嬌嬌（1992-），女，漢族，山西晉城人，西北大學藝術學院，17級在讀研究生，碩士學位，美術專業，研究方向：中國畫創作與理論。