淺談如何指導學生聲情并茂地演唱歌曲

何珊丹

歌唱是情之所至，情感是歌唱藝術的靈魂和核心。筆者在中職學校《公共藝術》課程教學的多年實踐和探索中，深刻地體會到“聲情并茂”這一演唱要領的重要性，始終堅持聲情并茂的演唱指導。近年來，所教學生在各類競賽中也獲得了十分可喜的成績：學前教育專業學生在廣東省職業院校學前專業技能大賽（聲樂組）中多人榮獲二等獎;社會文化藝術專業學生參加廣東大中專學生十佳歌手大賽（中職組）獲得一等級。筆者也屢次獲得“優秀指導教師”稱號。

一、培養學生藝術感知能力

中等職業學校《公共藝術》課程標準，確定該課程的主要任務是：引導中等職業學校學生主動參與廣泛的藝術學習和活動，了解或掌握不同藝術門類的基本知識、技能和原理，豐富審美體驗，增強感性認識，提升藝術感知能力，著重培養學生“藝術感知、審美鑒賞、創意表達、文化理解與傳承”。據此，中職學校公共聲樂課教學應始終堅持并實施好這一課程標準，引導學生學習有創意的通過唱歌來表達思想情感。

本文選擇電影《小花》的插曲《絨花》這一革命文化題材的歌曲，旨在通過革命先輩的英雄事跡來激發學生對歌曲情感的正確表達，讓學生感受經典作品的同時，把握演唱技巧，理解鑒賞作品，掌握演唱技能，并學習英雄精神，弘揚愛國情懷，較好地貫徹《公共藝術》課程標準。

在課堂教學上，加強學生以練習感受式學習方法，結合教師引導，綜合使用聽、賞、練、唱、悟等多種手段，充分利用多媒體等形式，讓學生了解歌曲創作背景，深刻理解作品思想內涵，細心體會內心感受，做到用真實而飽滿的感情，聲情并茂地演唱藝術歌曲，提高自身演唱水平與藝術素養。

二、教授以聲傳情的演唱技巧，增強演唱表現力和感染力

音樂是一門聽覺的藝術，而聲樂又是人們最喜愛的一種藝術形式，它通過語言和旋律的有機結合，直接抒發人們的內心情感。完美演唱一首歌曲，需要扎實的演唱技巧與情感的結合。

以歌曲《絨花》的教學實踐為典型案例，闡述在中職學校公共聲樂課的教學中，如何通過“以氣帶聲”“以情帶聲”和“聲情并茂”三個步驟，指導學生進入歌曲要表現的情境之中，正確處理好“情”與“聲”的關系，以妙曼的聲音、飽滿的感情來增強表現力和感染力，唱出扣人心弦的旋律，讓聽眾品味出柔腸百轉的韻味。

（一）以氣帶聲：掌握氣息控制與運用技巧

氣息是歌唱的基礎，優美動聽的歌聲必須控制和靈活運用好氣息，這是唱好一首歌要具備的基本技能。因此，在唱歌前我們需要利用練聲曲來打開歌唱腔體，以氣帶聲，達到良好的歌唱狀態，增強以氣傳情的效果。

1.選擇練聲曲

在選擇練聲曲方面，根據筆者多年的教學經驗，建議最好能根據所教歌曲旋律的特點而選擇。例如歌曲《絨花》，它是抒情性的旋律特點，所以，筆者選擇了連音練習曲，以達到訓練學生氣息的流暢與連貫性的目的;該歌曲同時也使用了三連音節奏型，第二首練聲曲則選擇了三連音練聲曲。在練聲的同時也訓練了學生準確演唱三連音節奏型，達到事半功倍的效果。

2.靈活運用氣息

在演唱歌曲前，為了讓學生能利用橫膈膜的力量去控制和運用氣息，唱出強弱對比的聲音，表達歌曲情感的細微變化，筆者用表示強弱關系的“f”和“p”在旋律的上方進行標識，以表示氣息的強與弱，用能夠訓練氣息控制能力的輔助練習——打嘟（彈唇）來進行練唱。“打嘟”即是用氣息沖擊嘴唇，使它發出“嘟嘟”的聲音。它能讓腰腹的呼吸肌肉更快地活動起來，有利于學生快速找到歌唱呼吸的感覺，是控制氣息的關鍵練習與有效方法。教師先帶領學生利用打嘟的方法進行旋律演唱，學生根據個人的學習能力和掌握情況，可用此方法進行整首歌曲的練唱，也可分段進行練唱。在學生找到呼吸的強弱感覺后，教師再引導學生把歌詞套進去進行演唱。在演唱時，要求學生盡量根據老師所標示的強弱符號來進行氣息的控制，唱出流暢連貫和強弱對比的聲音，為演唱歌曲打下扎實的呼吸基礎。

（二）以情帶聲：通過藝術感知，散發出以聲言情的特殊體味

唱好一首歌曲，需要有精湛的歌唱技巧。但技巧只是用來輔助聲音的，感情才是歌唱藝術的靈魂，而學生往往注重技巧而忽略了情感表達。那么就算演唱技巧掌握得再好，若沒有感情這個靈魂，也會使演唱顯得空洞而索然無“味”。

1.感知作品體味，領會作品思想內涵

音樂藝術是源于生活，高于生活。中職學生年齡小、生活閱歷淺，不能很好地從生活的角度，找到歌曲的創作意圖、風土人情、民族地域風格、歌詞內涵等應有的特殊“體味”。因此，學生唱歌就往往難以準確地表達出作品的原味。在歌曲《絨花》的教學中，圍繞電影中革命英雄偉大而悲壯凄美的故事情節，著重引導學生觸摸英雄感知體溫、感受作品的體味，進而深刻領會作品要表達的思想和情感，并將自己以作品主角的身份融入這種體味之中，觸動心靈，為其感動，為其感染，演唱時淋漓盡致地表現出作品應有的特殊味道。

2.觀看電影片段，講述故事，真心真情地唱出作品的意韻

由于該歌曲是基于革命文化的時代背景，頌揚英雄事跡而創作的。這離當今學生的現實生活比較遠，學生難以充分理解歌曲要表現的思想內涵。為此，在課堂上筆者采用播放電影片段的形式，把學生帶入到歌曲的情境之中。要求學生邊看邊思，邊聽邊悟，細心感受，找準作品的意味，并根據電影情節和自己的情感體驗來講故事，表達自己對歌曲情感內涵的理解。此舉大大激發了學生的學習興趣，引起學生內心感情共鳴。學生在演唱時，基本能入情入戲，將作品中蘊含的思想感情與內在涵義，較真實、準確地用歌聲傳遞出來。

3.以聲傳情：通過運用特殊發聲技巧，渲染出以情托聲的特殊香味

雖然發聲技巧只是用來輔助聲音的，但不同的發聲技巧，渲染歌曲情感的表現力和感染力是不一樣的，給聽眾帶來的感受也是完全不一樣的。在教學中，教師應根據歌曲的需要，引導學生用適合的發聲技巧進行演唱，渲染歌曲的“特殊香味”，增強情感的表現力和感染力。

例如歌曲《絨花》，是歌者表達對革命英雄“如泣如訴”的感情。為了恰當地表現如泣如訴的味道，原唱者李谷一運用了一種特殊的唱法——氣聲唱法。“氣聲唱法”是一種不按氣與聲的發聲規律而組合的方式。有意不讓聲帶完全閉合，讓氣流通過未完全震動的聲帶時發出，這種一般用于稍慢速度輕吟低唱的唱法，特別是在表達感嘆、纏綿、如泣如訴或是溫存的、竊竊私語的段落時，會顯得極為真切，更富有感染力，更像是發自內心最深處的聲音。在《絨花》的教學中，應指導學生掌握如何發聲才能做到氣聲演唱的要領，比如要先氣后聲，以氣帶聲，氣息要勻緩而濃重，在吐字前出一點氣，實際上是“半氣半聲”“氣裹聲”“氣托聲”，讓聽眾聽到氣息吸氣造成的氣訴的特殊味道，使演唱更具表現力與感染力，產生真切感人、觸動心靈的藝術效果。

（三）聲情并茂：學習創意表達，增添以情傳聲的特殊滋味

歌唱藝術是表演藝術，表演是歌者通過情緒的外部表現表達真實的內在情感。歌者在舞臺上，不僅要唱得聲情并茂，而且還需有獨特的個人演唱風格，在忠于原作的基礎上，大膽地進行再創作，同時還可配合“神情兼備”的舞臺藝術表演，增添以歌傳情的特殊味道，使歌聲更加鮮活、更加傳神。因此，在教學中，要鼓勵學生通過經典歌曲的學習，從模仿，到精準，再到超越，逐漸走向自我創新，唱出屬于自己獨特和鮮活的演唱風格。在歌曲《絨花》的教學中，筆者在教學過程中安排這樣一個教學環節：請你運用自己聲音特色特長的優勢，嘗試對作品進行再創作，唱出自己的歌味。然后通過學生間的討論和教師點評指導，激勵學生從模仿，到精準，再到超越，逐漸形成屬于自己的個性演唱風格。

（四）拓展欣賞：通過從經典模仿到演唱再創，飄散出以曲詠情的特殊風味

音樂欣賞是擴大學生音樂視野，提高音樂感受、鑒賞能力及提高藝術素養的重要途徑與手段。在教學中，通過音樂欣賞，品嘗名家的各種經典名作和特殊風味，鞏固學生的專業知識，提升學生感受美的能力。以歌曲《絨花》為例，筆者分別播放由李谷一演唱的民族唱法、廖昌永演唱的美聲唱法和韓紅演唱的通俗唱法等三種不同演唱風格的視頻，提醒學生在欣賞時，把關注力放在風格、唱法和表現力等方面，細心品味歌唱家是如何以曲詠情的，并組織學生進行討論：談談不同的演唱風格有什么特點，給自己內心帶來何種不同的感受與共鳴，更喜歡哪種唱法，能否嘗試唱出自己的獨特味道，等等。讓學生們從欣賞同一首歌曲的多種不同演唱方法，感受經典的魅力，豐富審美體驗，增強感性認識，上升到理性認識，提升藝術感知能力。

綜上所述，指導學生演唱歌曲時，不僅要運用好精湛的歌唱技巧，更需要深刻理解作品蘊涵的思想感想，正確處理好情與聲的關系，情深深、意切切地投入到歌曲特有的意蘊之中，做到聲情并茂，唱得有情、更有韻味。

特約編輯羅長春

責任編輯 朱守鋰