藝術設計類數碼攝影課程混合式教學方法改革與實踐

李繼紅

(桂林理工大學藝術學院，廣西桂林，541004 )

隨著“5G”時代信息化浪潮迭起，高等教育課程改革的要求不斷提高。最新下發的教育部高等教育司2020年重點工作中提出：深入實施全面振興本科教育攻堅行動，全力推進高等教育“質量革命”；建立“互聯網+教學”“智能+教學”新形態，促進學習方式變革，提高教學效率，激發教與學的活力，引領和推動信息技術與教育教學深度融合的課程改革與課堂革命。教育部《教育信息化2.0行動計劃》及《2020年教育信息化和網絡安全工作要點》也提出“加快推進教育信息化攻堅行動”，積極發展“互聯網+教育”，發揮網絡教育和人工智能優勢，創新教育和學習方式，到2022年基本實現“三全兩高一大”的發展目標，即教學應用覆蓋全體教師、學習應用覆蓋全體適齡學生、數字校園建設覆蓋全體學校，信息化應用水平和師生信息素養普遍提高，建成“互聯網+教育”大平臺。因此，藝術設計類數碼攝影課程有理由也有必要開展融合信息技術下的混合式教學方法改革與實踐。

一、藝術設計類專業數碼攝影課程教學方法存在的問題

藝術設計類專業如視覺傳播設計與制作、產品藝術設計、服裝與服飾設計、室內藝術設計、環境藝術設計、公共藝術設計、陶瓷設計與工藝、工藝美術品設計、動漫設計等都開設相關的數碼攝影課程。這門課程通常采用單一的課堂教學方法，信息化學習環境建設與應用水平不高，信息技術與攝影教學深度融合不夠。傳統的教學方法雖然能夠基本保證完成教學任務，但由于教學手段單一，學生在面對攝影理論的光學、機械、審美等較難的部分時理解、接受程度差，造成部分沒有任何攝影基礎的學生在上完理論課后對攝影原理、攝影鑒賞理論還是一知半解，對數碼相機功能掌握不到位，無法盡快投入接下來的攝影實踐課程。攝影實踐課程方面存在的突出問題表現如下。首先，攝影實驗室的硬件建設經常跟不上教學實踐的需求。造成這個問題的原因是建立專業的攝影攝像實驗室投入高，設備管理和維護費用大。同時，數碼攝影攝像設備更新換代極快，大多數院校攝影實驗室由于經費、場地的限制無法及時更新，在一定程度上影響了學生的實踐教學效果。其次，知識和技術更新速度趕不上數碼攝影技術的發展，對新設備、新技術不能有效掌握從而影響學生的實踐能力提高。造成這個問題的原因一方面是實驗教師隊伍因基本上是一崗一員，沒有充足的時間去學習新的知識技能；另一方面是實驗教學人員、攝影實驗教師教學創新能力不足，技術更新、知識更新的主動性不強、步子不大。同時，部分教師沒有根據藝術設計相關專業補充知識，無法把攝影實驗課程與專業課程有效對接，在輔導學生實習時顯得能力不足。最后，實踐教學方式單一，實習范圍狹窄，教學評價標準只滿足于讓學生學會拍出清晰、曝光基本準確、構圖基本合理的照片，學生對數碼攝影實踐應用能力和利用攝影技術創新創業意識都沒有得到有意識的鍛煉和提高。這些問題最終導致教學脫離實際，脫離社會需求，偏離培養合格的、適應新的信息化時代的藝術設計人才教育目標。[1]

二、藝術設計類數碼攝影課程教學方法改革目的與目標

鑒于藝術設計類數碼攝影課程教學存在的突出問題，高校有必要對現有的教學方法進行改革。改革的目的一是順應信息時代要求和國家教育課程改革方向的需要。順應信息化時代發展的步伐是國家和個人都無法回避的問題，況且信息化發展的步伐如此迅速，不緊跟時代必會被時代拋棄。國家近期出臺的相關教育改革政策正是順應信息時代發展的要求做出的必要調整。二是應對大環境下對線上教學的急迫需求。千萬學校停學停課凸顯了教育系統一些當前迫切需要解決的問題，對藝術設計類數碼攝影課程基于融合信息技術進行教學方法的改革也是勢在必行。三是培養有創新創業能力的復合型藝術設計專業人才的需要。新經濟的發展推動了新興職業的出現，包括全媒體運營師等，這說明社會對人才的需求是不斷變化的。作為藝術設計類專業，理應以此為契機，改革創新實踐教學理念、模式，為新經濟的發展培養高質量藝術設計人才。藝術設計類專業大都開設數碼攝影課程，雖然側重點各有不同，但課程內核及實踐內容、標準基本相同。該課程是藝術設計專業搜集素材、進行數字化藝術創造、呈現設計成果的重要課程。因此，探索基于融合信息技術的藝術設計類數碼攝影課程混合式教學方法改革，改變單一的教學方法，采取混合式教學方法，實現專業互融，對培養有創新創業能力的復合型藝術設計專業人才十分必要。

改革藝術設計類專業攝影課程教學方法的目標就是要優化教學過程，提高教學質量和提升教學效果，構建出適合信息化時代藝術設計類專業數碼攝影課程混合式教學的新方法。高校要通過一系列線上線下的學習整合，更新教師的教學理念，提高師生信息化技術水平，提升師生內生學習動力，培養終身學習、自主學習的習慣。這些措施不僅能夠培養學生的信息素養，也可以提高教師的信息素養，幫助師生在網絡和虛擬環境中共同學習。

三、藝術設計類數碼攝影課程混合式教學方法的主要措施

基于融合信息技術的混合式教學方法走過了一個不斷變化的研究和發展歷程?；旌鲜浇虒W方法也稱為混合學習(blended learning)，最早的研究始于20世紀90年代，是隨著計算機、信息網絡技術的不斷進入教育學習領域而出現的新興的教學方法。混合式教學方法首先在美國得到研究和實踐，最初的研究方向是信息化教學設計和模式研究，即網上學習(E-Learning)，后來過渡到混合式教學方法。教師將網絡學習融入傳統教學中，布置一些教學任務讓學生在網上完成。隨著這一教學方法和信息技術的不斷發展，這一領域的研究越來越深入，并且在21世紀初被國內教育工作者關注，開始了大量研究和實踐。[2]國內研究主題熱點從混合式教學的研究與實踐出發，對 MOOC、翻轉課堂、在線學習、SPOC、微課等多種教學手法進行了廣泛研究，對這一教學方法的研究呈現隨信息技術的高速發展不斷深入、不斷更新、不斷推廣的狀況。[3]按照國家關于教育信息化建設的大政方針及對混合式教學方法的理論認知，藝術設計類數碼攝影課程混合式教學方法的研究實踐應設定為課程總體為線上線下教學過程混合、評價方式混合，線上多種信息化教學手段混合[4]，線下將數碼攝影課程與相關多專業混合，具體措施如下。

(一)引入線上教學

高校要徹底打破傳統課堂教學方式簡單的禁錮，將線上教學引入課程設計，將線上微展引入課程評價設計。在線上線下課程教學方面，高校要拓展網絡學習空間，根據藝術設計類數碼攝影課程教學大綱和教學計劃進行具體細化和甄別。對于可以線上學習的內容例如攝影發展史這樣的課程，教師通過引導學生在網絡搜集資料或進行線上課程學習。對于理論和實踐相結合的課程，比如人像攝影的影棚布光，教師可以組織學生提前進行線上課程學習，然后再由教師帶領學生到實驗室進行具體實拍練習。在有條件的情況下，高?？梢砸胫腔蹖嶒炇医ㄔO，例如希沃授課助手等。教師將現代教育技術運用于實驗室教學各個環節，讓學生的學習行為、學習結果及時量化、及時反饋，使實驗室真正成為線上線下同時進行的智慧實驗室。

教學評價方面同樣貫穿線上線下兩種操作方式。線上可以利用多種App進行攝影作業點評、微展，接受公眾和學生共同評價，讓投票、點贊等方式占一定的評分比例；線下則可以在美術館進行作業課程展，激發學生的創作積極性和培養其嚴肅性。

(二)豐富線上教學手段

1.開發和應用數碼攝影虛擬仿真系統

為解決數碼攝影教學中學生理論不熟悉、操作不熟練的問題，并解決場地、設備不足的困境，高校可以利用當今最先進的VR技術，在數碼攝影教學中推廣使用虛擬仿真系統。首先，教師可以在虛擬場景中讓學生觀察了解相機模型，掌握相機的主要部件和功能，并仿真調節焦距以學會對焦，仿真調節測光以學會測光，學會快門使用、光圈調節。學生無須借助相機實物就可以先行掌握相關攝影器材的保養、拍攝知識和技能。高校還可以建立虛擬仿真室內攝影棚，不論是人像攝影還是靜物攝影，都通過仿真的三維場景讓學生自主嘗試設計光線、景別，移動人物、靜物的位置和角度，并通過不同的效果讓學生掌握理論和操作要點，提高學生分析解決實際問題的能力。虛擬仿真教學的趣味性和多變性還可以激發學生藝術創作的熱情，培養學生藝術創造的個性和創新能力。通過在傳統的理論教學、實踐教學環節中加入虛擬仿真平臺的學習環節實現混合式教學方法，可以使學生對數碼攝影技術知識的掌握更扎實、更有針對性，對提升教學效果和人才培養質量有重要作用。

2.利用網絡共享資源

高校要充分利用知名攝影網站和全國省市各攝影協會網站進行學習，比如中國攝影家協會官網、蜂鳥網、色影無忌、中國攝影在線等網站。這些網站辦站歷史較長，有大量的網貼介紹相關攝影知識，也有大量優秀作品可供學習借鑒。其他各地攝影協會及攝影俱樂部網站也有大量圖片和視頻、微課可以學習。

高校還要充分利用國家教育資源公共服務體系，根據課程內容組織學生觀看視頻公開課和相關大學MOOC課程，例如浙江工商大學陳壽燦教授的“專題攝影的文化呈現”，北京工業大學楊曉利老師的“攝影的實用性與藝術性漫談”等。這些視頻公開課在賞析經典攝影作品的同時，詳細教授了拍攝技法。愛課程網的中國大學 MOOC也有很多優秀攝影MOOC課程，比如江蘇城市職業學院傳媒與設計學院王歡老師的“商業攝影”MOOC，通過商業攝影實踐的拍攝訓練，提升學員的實際拍攝能力。該課程內容細致豐富，對學習商業攝影有很大幫助。還有中國傳媒大學的王真副教授的“人像攝影”MOOC、電子科技大學張秋雯老師的“攝影基礎”MOOC，都對觀看的學生有較大的幫助。此外，學堂在線的清華大學慕課平臺也有梁君健老師的“新聞攝影”MOOC可供學生網上學習。[5]

此外，學生也可以在相關平臺搜集和自己制作攝影課程微課。比如，學生可以自主在互聯網上搜集到諸如“如何用PS通道三步調出黑金城市風格”等信息，各地市攝影俱樂部也有如“春季花卉攝影及后期處理”等短小實用的微課視頻。學生完全可以根據課程內容搜集到相關微課資料，讓其不花費太多時間隨時學習、隨時實踐。同時，除了借鑒網上資源外，教師也可以根據教學內容，選擇課程中的重點、難點制作微課視頻，方便學生反復學習。教師還可以組織學生共同參與到微課制作過程中，提高教學的參與度，增強學習的互動性、趣味性。

(三)線下教學融入其他相關專業知識

線下教學要將數碼攝影課程與相關多專業混合起來，培養復合式藝術設計人才，加強和促進數碼攝影課程與設計專業課程的交叉融合以實現混合式教學理念。雖然數碼攝影課程有完整的教學系統，攝影可以成為一門獨立的藝術門類和專業，但藝術設計類專業開設的數碼攝影課程更應該注重與設計專業課程的融合。藝術設計者在創作過程中，攝影是最精確地搜集素材的工具。許多中外藝術家，不論是創作國畫、西畫還是設計插畫，采風時都會拍攝照片作為素材，與寫生結合起來創作作品。更重要的是攝影課程與設計課程充滿共性，比如：攝影課程能夠提高學生審美感知能力；攝影藝術講究的色調、影調，與設計專業基礎課程“色彩構成”有共通之處；攝影課程的構圖知識、透視知識也和設計構成課程有密切關系。此外，數碼攝影作品的后期處理也與計算機輔助圖像設計、版式設計等設計專業課程息息相關。因此，高校應打通這些相關課程教學界限，讓師生在“教”與“學”的過程中注意將相關知識舉一反三、融會貫通。例如，講授設計構成的教師在進行色彩、構圖方面知識講解時，可以融入對攝影作品的分析；攝影課程涉及色彩、構圖知識時，也可以讓學生回顧設計構成、色彩構成課程學習過的相關知識，讓學生對知識從理性到感性有一個全面的認識。教師還可以在攝影實踐課程中安排學生有目的地進行攝影，比如結合某件商品的包裝設計來搜集、拍攝素材，讓學生仔細思考符合包裝設計要求的素材拍攝方法與拍攝對象。又如，教師可以將攝影課程與服裝與服飾設計課程融合起來，讓學生從風光攝影作品中提取顏色色卡來設計服裝和首飾。此外，設計專業必修的PhotoShop軟件教學課程被分為版式設計、平面設計等相關課程。這些課程也應該和攝影后期修圖教學融合起來，因為版式設計中經常會涉及攝影圖片的處理技術，攝影作品的最終出圖也經常會運用到版式設計的知識。因此，藝術設計類專業數碼攝影課程與相關專業的交叉融合、混合式教學理念應融合在培養方案、教學大綱、授課計劃、教案、實習計劃等各個教學環節。

(四)增加實踐環節

線下培育和支持學生攝影社團活動和攝影工作室，線上組織參加各種競賽、展覽，以檢驗混合式教學效果，推動大學生創新創業和成果轉化工作。學生自主組織和領導的攝影協會、攝影興趣小組、攝影工作室等是非正式學習的最好載體。學生大多因為興趣而加入攝影社團，所以學習的動力是原生的而不是被動的，知識的輸入性更強。社團活動不僅可以迅速提高學生攝影實踐能力，還可以增強學生的組織管理能力、協調社交能力、語言表達能力，提高就業競爭力。同時，學校通過培育和支持學生攝影協會等社團組織，依托社團組織開展系列活動推動學生創新創業訓練，甚至可以幫助部分高水平學生實現成果轉化，從而檢驗和展現混合式教學效果。在具體做法上，一是鼓勵支持攝影社團定期舉辦各種類型的攝影知識講座、攝影技能培訓，幫助社團與本地攝影協會取得聯系，聘請資深攝影師為學生帶來最新攝影資訊和攝影技藝。二是鼓勵和支持攝影協會舉辦攝影比賽，并遴選優秀作品參加各級各類大學生競賽項目，如全國大學生藝術展演、全國大學生廣告設計大賽等，以賽促學、以賽創新。三是鼓勵和支持有較高攝影水平的學生進行創新創業訓練項目，例如建立自己的攝影工作室，推動成果轉化，體現混合式教學改革成果。

總之，在信息化技術革命和新經濟發展不斷深化的背景下，藝術設計類專業人才培養模式的轉變勢在必行。利用融合信息技術下的藝術設計類數碼攝影課程混合式教學方法改革與實踐可以構建全方位、模塊細化的線上線下混合式教學方法，以提升數碼攝影課程的實踐教學成效，提高學生實踐創新能力、創業就業能力。