深化教學改革完善人才培養

張 凌

（撫順職業技術學院，遼寧 撫順 113122）

舞蹈作為綜合藝術，是高職學前教育專業的一門必修課，是重要的專業課[1]，它是集舞蹈基礎理論、專業技能技巧和實踐應用能力為一體的，知識、技術和能力相結合的一門綜合學科，在學前教育教學中有著重要的地位。舞蹈教學課程的人才培養目標是：“培養學生具備舞蹈專業知識和素養，具有舞蹈表演、舞蹈教學和舞蹈創編等實際應用的綜合能力。”[2]目前，在高職學前教育專業舞蹈教學中，普遍存在著一些有礙于實現人才培養目標的實際問題，如：教學內容較籠統，培養目標不明確；學生學習的綜合能力和狀態較差；學用結合的訓練相對薄弱；等等。如何構建適合高職學生身心發展特點、適用于學前教育專業特點的舞蹈教學體系，是急需我們高職舞蹈教育工作者研究探索和解決的問題。

一、舞蹈教學的現狀及需要解決的問題

（一）教學內容較籠統，忽視能力方面的培養

舞蹈是知識、技術和能力相結合的一門學科，而知識、技術、能力三者之間的關系是相互制約、相輔相成的。對高職學前教育專業的舞蹈教學而言，知識和技能技巧的掌握，是學生學習和提升舞蹈素質的基礎，“會教、會演、會編”舞蹈綜合能力的培養，才是實際應用的目標所在[3]。

近年來，隨著學前教育專業的不斷發展壯大和教育體系的不斷完善，各類關于本專業的舞蹈教材也層出不窮。但普遍是注重適用于幼兒園兒童舞蹈教學的形式或內容，或是注重舞蹈專業的基礎和技能訓練，缺少系統的、完整的適用于學前教育專業學生指導性的教學理論和教材。大部分的教材內容較為籠統，對培養高職學前專業學生的舞蹈綜合能力而言，缺乏一定的科學性和實用性。同時，在教育教學的過程中，在人才培養的目標上，也是偏重于舞蹈知識和技能的學習而忽視舞蹈綜合能力培養，使很多學生出現會而不精、技能單一、能力不足等一些問題。

（二）學生學習的綜合能力和狀態較差

舞蹈作為一門專業藝術，學習者不僅需要具備一定的模仿力、感受力、表現力、肢體協調性等特殊能力，還需有刻苦勤奮的毅力和意志品質。

高職院校大多數學生入學前幾乎沒有接觸過舞蹈，沒受過舞蹈的專業訓練，專業基礎薄弱，專業素質普遍較差。在學習過程中，對舞蹈知識和技能的理解、舞蹈動作和舞姿的掌握以及對音樂和節奏的感受很困難，因此缺乏對舞蹈的感受力、理解力和表現力。在學習的態度上，大多數學生又缺乏學習的積極主動性，處于被動和應付的學習狀態中，這些都直接影響著教學的效果。

（三）學用結合的訓練相對薄弱

高職學前教育專業的舞蹈教學以幼兒園舞蹈教育教學需求為目標[4]。其中，舞蹈的教學和創編能力是幼兒教師重要的、必備的能力之一[5]。這些能力的培養不僅需要課堂理論的指導，還需要大量的實踐訓練和應用。

目前，由于學制、課時和教學內容等諸多條件的限制和影響，實踐與實訓的時間和機會很少，舞蹈理論知識、技能訓練只能在課堂教學中完成，教學和創編等實際應用能力也主要以理論的形式在課堂上講解，結合完成的作業稍加訓練，點到為止。因此，存在著課堂上的理論教學與實際應用能力訓練結合相對薄弱的現象。

二、問題及產生的原因分析

（一）教學觀念陳舊，培養目標不明確

在高職學前教育專業的教育教學中，由于過去對舞蹈教育重要性的認識不夠深刻，所以在教學方面缺乏全方位人才培養的新思路，導致舞蹈教學、專業知識和能力培養等方面未能更好地相互融合，沒有形成完善的人才培養途徑，存在著一些阻礙教學發展的弊端。

一方面，教學觀念陳舊，教學方法老化。由于缺乏系統完整的適用教材，高職的舞蹈教師大多又是畢業于專業的舞蹈院校，受到專業院校教學的理念和方法的潛移默化影響，總是習慣于沿用老教材、老方法。在教學中，過于重視學生的舞蹈技能技巧的培養，強調專業化，而忽視了高職學前專業舞蹈的專業特點及人才培養的目標。

另一方面，部分舞蹈教材的內容主要以兒童舞蹈為主，使教師在教學中容易偏重于兒童舞蹈內容和形式的教學，而忽視學生舞蹈綜合能力的培養。由于指導性的理論方面薄弱，造成所培養出來的學生知識面狹窄、專業技能單一、缺乏實際應用的綜合能力等。

（二）未針對學生的身心特點和行為習慣

高職院校招生的對象主要是應屆高中、中職畢業生，大多數學生文化水平不是很高。而部分高中學生入學前又沒有接觸過舞蹈專業，舞蹈專業基礎和專業素質也較差。

舞蹈是需要付出辛苦和汗水的形體藝術，從知識的掌握角度看，對一部分學生來說，學習舞蹈是零起點，動作姿態的協調到位、節奏韻律的準確掌握、內心情感的豐富表達等都需要有個學習和訓練的過程。從生理和心理學的角度看，高職的學生又正處于骨骼發育已基本定型、肌肉和韌帶缺乏良好的柔韌性和靈活性的“青春期”，很多人又缺乏良好的學習習慣，不能承受訓練的枯燥乏味和辛苦疼痛，這些是普遍的現象。因此，大多數學生學習舞蹈的興趣、積極性和主動性不高，甚至有的產生厭學和應付的心理等，造成學習狀態不佳。

（三）未遵循學制和專業的設置特點

學前教育專業是基礎教育的組成部分，所培養的學生不僅要有本專業的基本理論和修養，還需要有扎實的相關專業知識和技能。高職學校學制為三年，第三年基本進入實習階段，學生真正在校系統學習的時間只有兩年半左右。在這兩年半的時間里他們需要完成文化理論、教育理論、藝術技能、專業素質等各方面的理論學習和能力培養，課時少、內容多是各科較為普遍的現象。相對于數十門的課程而言，舞蹈只是藝術必修課中的一個組成部分，每周只有2課時，在校實際授課總課時達不到200課時，而需要學習和掌握的內容又相對較多，其中包括舞蹈基礎知識與技能、古典舞、各民族民間舞、兒童舞、舞蹈創編理論及舞蹈教學方法等[6]，要在較短的時間掌握這些學習內容，缺乏完整系統的適合于學前教育專業的舞蹈教材及科學有效的教學模式，勢必會存在一定的困難。

三、解決問題的實踐與探索

（一）明確培養目標，把握專業定位

人才培養目標是教學目標的具體體現，目標的確立不僅要適應時代和社會發展對本專業的人才的需求，還要突出本專業的特點。

舞蹈作為一門綜合性的藝術，以不同的表現形式貫穿在幼兒園的常規教學之中，幼兒可以通過舞蹈在日常生活和學習中去認識事物、了解世界，對幼兒的身心發展有著積極的影響和促進作用。一名合格的幼兒教師，在實際教學中不僅需要以優美、規范的舞蹈動作和舞蹈形象去提高幼兒藝術感受力、模仿力和審美力，還要根據幼兒的不同學習內容和形式將舞蹈有機地結合貫通，教會他們通過舞蹈去觀察事物，認識世界，表達內心的情感，培養幼兒對事物的觀察力、認知力和表現力，全方位地促進和提高幼兒身心和能力的綜合發展[7]。因此，舞蹈綜合能力相對于一名合格的幼兒教師來說也是至關重要的。高職學前教育專業的舞蹈人才培養目標，不是培養專業的舞蹈演員或兒童舞蹈的老師，而是培養具備扎實的舞蹈專業基礎、豐富的實際應用和教學能力，具有會“表演、教學、創編”等舞蹈綜合能力的合格幼兒教師[8]。

（二）確定教學內容，完善學科結構

教學內容是實現教學目標的具體實施載體，對于教學目標的實現與否、教學效果的好壞有著直接的影響。教學內容的選擇、組織和學科結構的設計都要以教學目標為中心，既要考慮整個教學體系的科學性、合理性，又要考慮適合學科實際的應用性。因此，我們需要在結合教學實際、總結教學經驗的基礎上，將學科結構不斷完善。

高職學前教育專業的舞蹈教學內容的確定，首先，要以舞蹈基礎知識和技能的學習和訓練為基礎，培養學生舞蹈專業素質和潛力，為其今后的學習及綜合能力的培養奠定堅實基礎。其次，要以古典舞和民族民間舞的學習和訓練為提升點，擴展學生的舞蹈視野，讓學生豐富知識，開闊眼界，不斷提高舞蹈修養和表演能力。再次，要以兒童舞蹈教學能力和創編能力的培養和訓練為重點，使學生在未來的工作中具備綜合的專業能力。

在教學內容和結構的設計上，一定要明確舞蹈基礎課，古典舞、民族民間舞、兒童舞課與培養實際應用能力之間的關系，從而改變教學內容繁多、面面俱到、教學方法陳舊、目標不明確，以及只單一重視知識、技能的學習，而忽視能力培養的現象。

（三）規劃學制教學大綱，完善培養層次結構

教學大綱是教學的基本規范，是完成人才培養目標的主要遵循。教學大綱的制定不是一成不變的，要根據教學的實際需要，適時地加以修訂和調整[9]。鑒于高職院校的實際狀況，舞蹈課更需要科學規劃教學大綱，完善人才培養的層次結構，加快實現教育教學及人才培養的目標，有目的、有層次，循序漸進地實施對學生舞蹈綜合能力的培養。

一年級要重點培養學生的“表演”能力，為學習好舞蹈打基礎。教學內容以基礎知識和訓練為主，針對學生的舞蹈專業基礎素質較差，基礎訓練和軟度訓練首先要在一年級上學期開始，基本舞姿協調性訓練要在各年級中持續交替進行。一年級下學期加入古典舞的基本訓練和組合學習，在提高舞蹈專業素質的同時，要根據學生的接受力和承受力，適時地增加技能訓練和表現力訓練，培養學生具備會跳、會演的專業表演能力。

二年級重點培養學生的“創編”能力。上學期將各民族民間舞教學和兒童舞教學相結合，讓學生了解和掌握各民族民間舞蹈的風格韻律及其特點[10]，同時，掌握兒童舞蹈的基本動作、表現形式和特點。一方面，要在開闊學生知識面的基礎上繼續鞏固和加強其舞蹈表現力的訓練；另一方面，可以讓學生了解和掌握改編的基本方法，初步改編各民族民間兒童舞蹈動作和組合練習。如一個簡單的“手臂波浪”動作，可以通過空間方位、自身位置、節奏變化等不同形式的改編，引申變化成新的舞蹈語匯和舞蹈形象。二年級下學期在延續上學期教學內容的同時，將舞蹈創編理論和課堂實踐相結合。即課上以教師教授和學生模仿學習為主，作業則以“改編”“創編”形式完成，可采用學生自選音樂、自選舞匯、自編自演等，培養其“創編”的能力。

三年級重點培養學生的“教學”能力。主要以兒童舞教學和幼兒園舞蹈形式為重點，讓學生在學習和掌握“舞蹈教學法”理論的基礎上，創編不同形式的兒童舞蹈，以匯課的形式表演，并以教學的方式教授給其他的同學。培養和訓練學生不僅會“演”、會“編”，還要會“教”，使其具備一名合格的幼兒教師所應有的舞蹈綜合能力。

（四）改革教學方法，靈活因材施教

教學方法的改革和實施會直接影響人才培養的速度和效果，因材施教是重要可行的方法和途徑。

首先，在訓練內容和方法上，每一個知識點的教授、難易程度的把握要以所教授的對象為標準。針對學生的專業基礎低、專業素質差的自身條件和特點，一年級舞蹈的學習要從地面基礎訓練開始，再循序漸進增加訓練強度和難度。這樣一方面解決了零基礎學生的學習困難，可以使初學者減少疲勞和難度感；另一方面為學生提升舞蹈專業素質、掌握標準規范的舞蹈動作奠定基礎。

其次，結合現代化教學手段，采用靈活多樣的學習和教學評價方式，增強舞蹈課的創新性。課上可利用多媒體播放和教師示范、學生表演等多種形式講授，作業采用分組錄制和分組表演、教師評價和學生評分等方式進行，使學生及時了解和看到自己的學習狀態以及每一個進步，激發學生學習的興趣和主動性。

再次，發揮“團隊帶動機制”和影響力的作用。根據學生的不同層次編成課上學習和課后作業小組，發揮團隊精神帶動整體學習舞蹈的積極主動性。對于優秀的學生要充分發揮其“助教”的作用，課上多表揚、多展示，肯定其優點，充分給予其“幫教”的權利，協助教師去影響和調動其他學生學習的興趣和積極性。對于學習落后的學生，要多關注、多輔導、多鼓勵，每當有點滴進步就給予肯定，并給予展示的機會，增強他們的自信心。

高職學前教育專業正處在發展的過程中，在教學中要運用一切現代化教學手段，深化教學改革，完善人才培養機制，是我們肩負的歷史責任和為之奮斗的目標。如何使舞蹈教學在改革的新形勢下得到更快更好的發展，如何更好地適應時代和社會發展的要求，這些需要我們教育工作者去不斷地研究和探索。