水墨畫特點與培養學生學科核心素養優勢淺談

摘 要：美術的學科核心素養表現為圖像識讀、美術表現、審美判斷、創意實踐、文化理解五個部分。本文根據小學水墨畫教學課程要求，對照水墨畫課程編排的視覺性、實踐性、人文性、愉悅性的課程性質，遵循小學生核心素養的構建規律，有意識地對學生進行視覺感知能力、美術實踐、人文精神、審美判斷的模式構建。利用水墨畫教學課程優點著力建構學生的學科核心素養，以此促使水墨畫教學從傳統的繪畫技法訓練向構建學生的學科核心素養方式的轉變，促使水墨課堂教學更好地完成時代賦予的文化構建與創生層次的課程變革任務。

關鍵詞：水墨畫;核心素養;優勢;構建

美術學科核心素養表現為圖像識讀、美術表現、審美判斷、創意實踐、文化理解。美術課程水墨畫教學，因特點鮮明蘊含著豐富的有利于培養學生核心素養的元素。本文就如何利用水墨畫特點對學生進行學科核心素養談談自己的看法。

一、在水墨畫教學中培養學生圖像識讀能力的優勢

1.視覺感知能力在學科核心素養中的地位

人的認識始于經驗，經驗的體現形式要用到空間形式。圖像解讀是一切認知活動的根基，人的視覺感知是常用認知能力，是最基礎認知形式，是所有認知活動中的通用能力。從這個意義上說，空間感是學生核心素養重要組成部分，是學生圖像識讀的認知結構中的基礎能力。

2.學生圖像識讀能力的特點分析

小學生思維特點是以形象思維為主，是圖像認知思維處于最佳的發展階段，是形成空間形式的黃金時期。小學生是處于以視覺形象作為感知對象，以視覺作為獲取認知素材為特征的學習階段。而作為語言、邏輯思維的能力尚待開發，學習以圖像識讀為主要建構模式。所以說，視覺感知能力是學生主要認知構建形式。構建學生圖像解讀模式，對學生核心素養構建來說尤其重要。

3.水墨畫視覺特點與培養學生學科核心素養優勢分析

水墨畫是一種視覺感知建構方式，是一種把空間經驗統一到水墨畫的范式當中，把圖像的解讀規范到水墨的線條與墨彩的濃淡之中。水墨畫與其他畫種比較，有如下特點：一是所運用的媒介相對簡單，黑白灰加淡彩構成水墨畫效果，畫起來方便;二是對形處理形式高度概括，一個水墨的點加上幾筆就可以表現出一只小雞，對于表現形式來說是高度運用了概括方法。三是畫面效果容易體現。水墨畫對圖像的解讀具有簡潔、經濟、迅速特征。

學生能力有限，不可能從事形式過于復雜的繪畫活動;學生注意力難以保持，不能從事過長的繪畫活動;學生耐力有限，難以長時間等待繪畫效果的出現。而水墨畫因其簡潔、經濟、迅速特點，能適合學生的動手能力、注意力、耐力的局限性。這是水墨畫教學對培養學生圖像識讀的優勢，對于培養學生的視覺感知能力是具備一種不可替代特有優勢。例如，人民美術出版社美術二年級下冊中19課 《我喜歡的鳥》，其中有一幅齊白石作品《和平鴿》，畫中有一只花瓶、一只鴿子，作品中的簡潔造型學生易于解讀;對于諧音和（鴿）平（瓶）的解讀方式，這對于二年級學生來說也能理解。這幅作品本身就是一種圖像解讀很好的教材。在水墨畫教學中，應當利用水墨畫簡單、經濟、迅速的特點，而這些特點又非常適合學生圖像思維的年齡特征，對學生進行圖像思維的建構來說水墨畫象形藝術的優勢非常明顯。

二、在水墨畫教學中培養學生實踐創意能力的優勢

1.實踐創意能力在學科核心素養中的地位

在課程目標中，把“綜合·探索”作為分目標，體現出現代教育重視學生的實踐能力的培養要求。從皮亞杰的認知構建理論、杜威實踐經驗論等論述中可以領會到實踐對于學生核心素養發展的重要。實踐性之所以重要，就在于實踐經驗是構成人一切知識能力的感性基礎，是學生構建起理性認知、道德實踐的根基部分。可以說，學生的實踐綜合能力是構成學生核心素養的基礎能力之一，只有參與實踐的綜合活動，才能構成知識與能力融合而形成智慧型的核心素養。

2.學生實踐創意能力的特點分析

美術學科核心素養把創意實踐作為構建目標之一，其核心意義在于培養做事的人。學生正是處于身體發育與能力成長最快的生命季節，身體的發育陪伴著能力素養形成使學生處于最佳的發展時期。而實踐活動的開展與參與，是學生身心發展的理想成長模式，也是學生身心健康發展的必經歷程。這方面的依據，在陶行知的“教學做合一”的論述中得到很好解釋。實踐創意能力的發展對學生協調身心發展，促成各學科知識與能力和諧構建非常有利，對處于還沒有定型的小學生來說更是顯得其重要。

3.水墨畫實踐性與培養學生學科核心素養優勢分析

水量畫實踐性具有明顯的獨特性。一是水墨面是觀察與表現合一的實踐活動，一邊觀察一邊畫畫是繪畫活動的顯著特征，這實踐活動具有明顯的綜合性，是一種現實的青菜與畫面上的水墨青菜的融合在一起的創意性實踐活動，是一次現實與虛擬的交匯。二是水墨畫是一種范式繪畫過程，這種范式表現為水墨與筆法的綜合運用。畫水墨畫過程是一種規范構建過程。三是水墨畫藝術是一種可以評價的實踐活動，通過實物與繪畫作品的對照，同學之間作品與作品比較，使評價很自然地融入到實踐活動之中，以評價來促成反思與檢查。反思是一種重要的判斷性思維。

例如，四年級下冊《用彩墨畫魚》教學。按照一般的教學方法，老師會考慮向學生說明畫法的重點、難點。實際的教學往往是學生一旦手上握有毛筆，面前放著畫紙，就會忘情地投入到水墨畫的創作之中，超越知識技法理性認知層面，而全身心地進入了一個愉悅的審美道德實踐境界。藝術創作活動是一種超越技法的更高級別的實踐活動，學習水墨畫最大的優勢是不能坐而論道，而只能參與點點畫畫實踐過程，才能最大限度地發揮出水墨教學的涵養性。小學生的好動天性是公認的常識，水墨畫教學正好迎合了學生這一特點，而使整個藝術實踐洋溢著愉悅藝術氛圍。行知行知——畫畫的實踐性往往能帶領學生自然而然地進入到水墨畫藝術殿堂，讓他們置身于藝術熏陶的意境之中。

三、在水墨畫教學中培養學生人文精神的優勢

1.人文精神在學科核心素養中的地位

文化自信是當代中國文化建設主題之一，文化理解是美術學科核心素養的重要內容。人之所以成為人，正是人具備了文化建設能力與天賦，人最大特征在使用文化符號，能夠處理文化信息，進行文化交流與文化創新。人文性對于學生核心素養作用如下：一是傳承性。學生的核心素養是在文化傳承中形成與發展起來的，沒有文化的傳承，學生核心素養會失去根基——文化是人的思想靈魂。其次，人文是學生學科核心素養的重要組成部分。學生核心素養體現出來的價值觀，是學生人文素養的表現形式。如果沒有了人文價值內核，學生是構建不起核心素養結構，更談不上形成核心素養。再次是當今文化潮流會影響到學生身心發展。學生每時每刻都在受到流行文化的影響，也或多或少地參與流行文化傳播。因此，沒有人文涵養，是難以擔當起學科核心素養構建任務。

2.學生人文精神的特點分析

學生的人文精神的特點如下：一是小學生正處于接受人文教化的起始階段，處于一種人文文化的感知與積累過程;二是學生對文化抱有開放的態度，對各種文化都有興趣，對文化具有天性的好奇心;三是小學生所接收的人文精神對未來產生深遠的影響。小學生所接受的人文精神決定著以后的人生基調與風格，決定著學生將來的文化價值觀的形成與取向。

3.水墨畫人文精神與培養學生學科核心素養優勢分析

人文是人類文化的先進部分和核心部分，即先進的價值觀及其規范。水墨畫蘊含著豐富的人文元素，具體表現在：一是水墨詮釋了天人合一的哲學思想，水墨畫中的一花一草無不寄托了東方哲學中人與自然和諧相處的世界觀，學生畫的山水，不單單是畫風景，而是處于一種人與自然的合一和諧交融之中，處于人與自然的交流之中。二是水墨畫蘊含著書畫同源的構成思想。詩中有畫，畫中有。水墨畫寄托了中國文人思想，要想理解中國的文化構成，水墨畫可以幫助學生從視覺思維去詮釋其中的文化底蘊。三是水墨畫本身就是一種人文精神的體現，水墨畫是東方藝術的杰出代表，是中國人民幾千年來美學思想沉淀的菁華。水墨畫是中華文化的一個縮影，接觸水墨畫就意味著打開了一扇傳統文化窗戶，從中可以窺見東方文化的博大與精深。

在水墨畫教學中，不可能向小學生灌輸太多的人文思想，而是要利用水墨畫的人文優勢，讓學生在畫畫中去體驗，從欣賞水墨畫中去感悟，在評價中去反思。具體做法如下：一是把水墨畫教學回歸到文人精神構建上來，而不是為掌握技法而丟掉了文人精神的構建與滲透。二是讓學生去多接觸水墨畫，多畫、多看、多評、多議。教師要相信水墨畫所蘊含的人文精神能潛移默化地影響學生，真正做到讓藝術陶冶學生而不是讓教師說教來教育學生。水墨畫的人文精神重在熏陶，貴在涵養——人文氣質在于修行而不在說教。三是注重發揮水墨畫潛在課程中陶冶作用，有條件的學校，可以布置一個國畫畫室、一個水墨畫展覽室、國畫圖書室。方便學生隨時接觸到水墨畫、隨時提供條件讓學生即興作畫，或者隨意翻閱水墨畫作品。這樣的藝術環境設置，對于培養學生人文精神是非常有利的，畢竟人文精神的涵養是一個長期過程。

四、在水墨畫教學中培養學生審美判斷力的優勢

1.審美判斷能力在學科核心素養中的地位

當今教育越來越重視學生判斷能力的培養，判斷力體現出一個人的道德實踐強弱，是一種統攝各種知識與調節各種能力的重要價值觀體現。在康德哲學中，他把判斷力作為道德實踐關鍵要素，是人根據愉悅性的內在道德律來調節人的感性認知、理性認知、道德實踐重要構建形式。判斷力之所以重要，是人需要運用價值觀判斷來調節理性與道德實踐關系，人去改造世界是否符合理性法則，則要依據人內在的愉悅性作為判斷依據。這就是人們常說的是否符合內在愉悅性原則，愉悅性的體驗就是美——這是康德認同的美學原則，審美原則就成了判斷力的核心部分。

2.學生審美判斷能力的特點分析

小學生是根據內在生命愉悅性來調節自己的行為取向，因此有著明顯的審美判斷特征：一是審美判斷表現出明顯的愉悅性。如果接觸到水墨畫能滿足自身的愉悅性，小學生就會全身心投入，忘情地專注于作畫。出于對游戲的追逐，是學生價值認同的特征。二是審美判斷的去功利性。學生還沒有建立起明顯的功利心，而是出于生命的本能來調節自身行為。學生畫水墨畫不是出于成為畫家而學習，而是出于對水墨畫好玩才去畫畫。三是對審美判斷異常敏感。學生喜歡對美丑進行判斷，對美好的東西會表現出好感，對丑的事物會表現出厭惡。他們不厭其煩地對事物美丑進行評價判斷，審美欲望強烈又敏感。

3.水墨畫美學特點與培養學生學科核心素養優勢分析

水墨畫美學特點在于意境、格調、氣韻，營造出一種淡雅的東方美學特征。根據多年來的教學體會，認為小學水墨畫美學具有如下特點：一是題材簡潔。都是些能看到的動物、植物、山水之類，學生因處于形象思維為主的階段，對動物、植物有一種天性喜愛。例如，他們看到了齊白石畫的蝦就喜歡。教學時，要根據學生喜歡內容，特意安排那些能引起學生愉悅情感的題材，讓學生去畫，就從從中激發出學生的美感，促使學生愛上水墨畫。二是構成簡潔。小學水墨畫多數情況下是單層的，很少有套層出現。因此結構上來說就比較簡潔，有時，一石一鳥就構成了審美意象，學生容易理解，畫起來也有信心。要充分利用水墨畫的結構簡單的優勢，訓練學生的基本構成形式，促使學生感悟到最基本的美學形式原理。三是表現方法簡潔。用毛筆畫下去就是造型，幾筆下來就是一張作品，學生高興。進行水墨畫訓練，就是大膽地讓學生概括地表現物象，抓住主要形體去表現空間形式，從中體驗到水墨畫的形式美感。

可以說，小學的水墨畫教學，對于培養學生的直覺審美能力是非常有利的畫種，造型、設計、欣賞、綜合等課程內容都要圍繞著審美愉悅性來引導學生，充分發揮出水墨畫教學屬“美”特性，這樣才能發揮出水墨畫教學審美涵養人的優勢。例如，一年級第四課《我們身邊的線條》中有一幅《春如線》的吳冠中水墨畫作品，從意境、格調、氣韻上都體現出很高的審美價值，教學中就要讓學生靜靜地欣賞、慢慢地感悟、愉悅地交流其中審美體驗，充分發揮出水墨畫特有的審美意蘊。

作者簡介：陳志平（1980—），男，漢族，廣東陽山人，清遠市書法家協會會員，陽山縣美術家協會會員，小學美術一級教師，本科學歷，從事小學美術教育研究。

基金項目：本文系廣東省清遠市教育科研第十九批立項課題“利用水墨畫提高小學生美術素養的實踐研究”（課題編號：19-73）的階段性研究成果。