周曦
摘要:《白蛇傳》是中國流傳最廣的愛情故事之一,早在明朝就有了完整的故事體系,以此為藍(lán)本的影視作品也數(shù)不勝數(shù)。2019年初上映的動畫作品《白蛇:緣起》標(biāo)新立異,帶給觀眾差異化的審美感受。動畫作品中不但有寫實(shí)與寫意的形式反差、有前世今生的劇情反差還有愛與被愛的人性反差。同時(shí),動畫作品依然遵循了愛情的母題,體現(xiàn)了人類真善美的追求。總之,該作品既吸取傳統(tǒng)文化之精髓,又在某種程度上突破傳統(tǒng)視覺經(jīng)驗(yàn)的限制、積極創(chuàng)新,給觀眾提供新的審美體驗(yàn)。
關(guān)鍵詞:《白蛇:緣起》? ?差異化審美? ?傳承與創(chuàng)新
中圖分類號:J905? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號:1008-3359(2020)02-0132-03
《白蛇傳》是中國家喻戶曉的愛情傳說之一。明代末年,馮夢龍將其整理加工為話本《白娘子永鎮(zhèn)雷峰塔》[1],形成了一個(gè)相對完整的故事體系。在現(xiàn)代社會,《白蛇傳》熱度依舊,不斷被國內(nèi)外的影視作品改編。2019年初上映的《白蛇:緣起》獨(dú)辟蹊徑,將敘事的主體放在許宣和白娘子的前世故事上,以動畫電影的方式為人們呈現(xiàn)了一種新的解讀。無論是藝術(shù)形式,還是內(nèi)容都給觀眾一種差異化的審美體驗(yàn),讓觀眾眼前一亮。
一、差異化的審美表現(xiàn)
(一)寫實(shí)與寫意的形式反差
當(dāng)代,隨著影視藝術(shù)發(fā)展,《白蛇傳》不斷以一種新的生命形態(tài)走進(jìn)人們的生活。故事的誕生年代已無從可考,有文學(xué)文本可考的《白蛇傳》作品已流傳近1400多年,以影視形式對其改編僅經(jīng)歷了80多年。[2]《白蛇:緣起》是我國藝術(shù)家第一次以動畫電影的形式,用美輪美奐的畫面,展現(xiàn)主人公善良的心靈和唯美愛情。無論是開篇鐘靈毓秀、楓葉層林漸染的捕蛇村;還是山巒重疊,水流盤曲的航道;還是擎天一柱,直插云霄的古塔都猶如唯美的中國山水畫卷,意境深遠(yuǎn)。與寫實(shí)的影視作品不同,《白蛇:緣起》更具有中國傳統(tǒng)的美學(xué)中“寫意”的特色。
雖說早在1958 年,日本第一部彩色動畫片《白娘子的傳說》就被搬上銀幕,但故事定位于“今生”,而《白蛇:緣起》故事定位于“前世”。在國內(nèi),江蘇如藝寶動畫有限公司出品動畫《水漫金山》,同樣取材于歷史傳說。該動畫觀眾定位于青少年,重點(diǎn)展現(xiàn)了正義與邪惡的沖突,教育意義深刻。《白蛇:緣起》的目標(biāo)觀眾群體為成年人,展現(xiàn)的是融入了現(xiàn)代精神的愛情神話。鏡頭的“形式美”和亦真亦幻的敘事結(jié)構(gòu)打破了觀眾對動畫“低齡化”的刻板印象。
綜上,《白蛇:緣起》這部“成人向動畫”通過制作精良的場景、華麗飽滿的畫面、融入了現(xiàn)代審美的人物造型以及詩意的情懷展現(xiàn)了中國畫般的審美境界。與其他的白蛇主題影視作品在形式上產(chǎn)生了差異化的審美。
(二)前世與今生的劇情反差
在眾多的由白蛇傳改編的影視作品中,基本沿用了馮夢龍、方成培的故事體系,設(shè)置了“端陽”“求草”“水斗”“斷橋”等情節(jié)。多以白蛇報(bào)恩為主題,歌頌了世間的真善美。《白蛇:緣起》另辟蹊徑,以“白蛇前傳”的形式展現(xiàn)在觀眾的面前。故事講述了:晚唐末年白蛇為保家園、行刺國師而受傷。幸好被許宣搭救,兩人也因此感情升溫,最后一起打敗國師和妖孽,拯救國家的故事。這樣的改編可以讓觀眾以新的視角看待這個(gè)故事,有了差異化的審美感受。既可以借助于“白蛇傳”這個(gè)大IP拉近與觀眾的距離,又可以不受原著的約束,講出了新故事。電影中設(shè)置了“小白受傷、許宣悉心照料”“許宣為了愛變成妖”等情節(jié)。可謂是意味深長,讓觀眾真實(shí)而生動的感受到兩人的前世真情,也給白娘子后世報(bào)恩設(shè)置了一個(gè)合情合理的理由。整體敘事更加從容并且圓滿。
《白蛇:緣起》除了在宏觀故事敘事中有創(chuàng)新意識,故事情節(jié)的處理中也有別具匠心的細(xì)節(jié)刻畫。在原版的《白蛇傳》中有一個(gè)重要情節(jié)——“白娘子誤喝雄黃酒嚇?biāo)涝S仙;白娘子不顧艱險(xiǎn)上天求靈芝草”。從這一情節(jié)中,我們可以看出許宣膽子懦弱的性格特征,而在《白蛇:緣起》中許宣兩次見到白蛇原形卻也淡定自若。一是,在船上遭遇對手小白現(xiàn)原形。許宣安慰她說:“人間多的是兩只腳的惡人,長了條尾巴又怎么樣”;二是,小白受到法力反噬變成巨蟒時(shí),許宣卻深情表白、感化小白。
(三)愛與被愛的人性反差
魯迅曾經(jīng)說:“要取中國歷史上的,人物是大眾知道的人物,但事跡不妨有所更改。有些地方須加增,有些地方須削弱”[3]。《白蛇:緣起》增減得當(dāng)、有所創(chuàng)新。
首先,從外在形象上來看,我們不妨把《白蛇:緣起》與日本1958年出品的動畫電影《白蛇傳》中的人物造型相比較。兩部作品中,白娘子都是身材細(xì)長,頭發(fā)烏黑,面容姣好。不同的是白娘子的面部細(xì)節(jié)刻畫:日本版中白娘子的面部較為圓潤,柳葉眉、櫻桃小嘴、明眸大眼,猶似一泓清澈凈水;眉眼之間,有清雅高華的氣質(zhì)。《白蛇:緣起》中白娘子面部比較輪廓更加的分明,眼神清澈、卻又眼角上揚(yáng),畫師還大膽的給白娘子運(yùn)用了粗眼線、深紅色眼影的妝容,使其形象既有中國古典氣質(zhì)又融入了現(xiàn)代人的審美。讓觀眾在感受到白娘子善良的本性之外,也感受到她的迷茫困惑,甚至是一點(diǎn)“妖氣”。開篇白娘子以失憶的狀態(tài)出現(xiàn),一直在尋根溯源、找尋自己,這種多元復(fù)雜的人物性格,使作品更加符合現(xiàn)代人的接受及審美期待。
第二,黑格爾在《美學(xué)》中寫到:“性格就是理想藝術(shù)的真正中心”[4]。這部動畫電影對主人公的性格進(jìn)行了豐富。許宣不再是傳統(tǒng)意義上謙謙君子形象,也不是影視劇中膽小懦弱卻又癡情的角色,而是以一個(gè)捕蛇人的形象出現(xiàn)。許宣的出場也猶如英雄歸來一般,他伸手敏捷、瀟灑自若、機(jī)智搞笑、非常的親和。作為“捕蛇人”許宣卻怕蛇、他只愛鉆研草藥,他看上去無碌無為,卻是深明大義。
筆者認(rèn)為,“許宣為了和小白永遠(yuǎn)在一起,找到了寶青坊主,愿意用精氣作交換,讓自己變成妖”的情節(jié)為該片的點(diǎn)精之筆。這也是我們看過了無數(shù)了白娘子為愛獻(xiàn)身的故事之后,第一感受到許宣能真的為這段愛情獻(xiàn)身。原來故事中懦弱的許宣變得會“愛”;原本敢愛敢恨的白娘子變成了一個(gè)“被愛”的角色。我們姑且不從女權(quán)主義的角度去談?wù)撨@種人物形象轉(zhuǎn)化是否讓白娘子的形象陷入俗套,但是就故事本身而言,這種人物設(shè)定互換式的改變使得故事很有新意。既能致敬經(jīng)典、又不照搬經(jīng)典,對原著進(jìn)行了傳承的同時(shí)還進(jìn)行了創(chuàng)新性發(fā)展和創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。
綜上,與前人作品中差異化的人物形象設(shè)定讓觀眾體現(xiàn)到了新的審美趣味。
二、引起共鳴的審美體驗(yàn)
(一)遵從愛情母題
愛情片的基本精神是愛情超越一切社會矛盾和現(xiàn)存價(jià)值觀。[5]無論是傳統(tǒng)《白蛇傳》中白娘子是為報(bào)恩而接近許仙,堅(jiān)韌善良,不輕言放棄,積極面對任何困難;還是《白蛇:緣起》中許宣為了愛情犧牲小我,都是以愛情為母題,體現(xiàn)了人性向上、向善的追求。愛情這種精神支柱,超越時(shí)代、超越種族、甚至超越人妖界線,是一切文學(xué)作品中永恒的主題甚至是母題。
(二)對真善美的追求
自古以來,闡釋白蛇傳的故事有無數(shù)個(gè)。每個(gè)作品都源于不用的時(shí)代背景和文化土壤,體現(xiàn)出了不同的審美風(fēng)格,但從本質(zhì)上來說,優(yōu)秀的作品都有一些共性。正如宗白華曾說:“藝術(shù)的源泉是一種強(qiáng)烈深濃的,不可抑制的情緒,和超乎尋常的想象力。這種由人性最底層的情感,形成了一切藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)”。[6]他筆下這種藝術(shù)的激情就是人類對真善美的追求。
無論是傳統(tǒng)《白蛇傳》中白娘子和許仙開設(shè)藥鋪、懸壺濟(jì)世;還是《白蛇:緣起》中許宣、白娘子為了自救、為了拯救蒼生和國師和妖怪搏斗,都體現(xiàn)了人性中善良的信念和大無畏的責(zé)任與擔(dān)當(dāng)。藝術(shù)的魅力就于使觀眾漸入佳境、感知自我、體會初心,從而達(dá)到凈化心靈、使人向善的目的。縱觀古今中外的佳作,那些正能量、體現(xiàn)人性真善美的作品往往更容易被記住。
三、結(jié)語
《白蛇:緣起》以不同以往的動畫藝術(shù)的表現(xiàn)形式,夸張大膽的將故事進(jìn)行重新演繹,以亦真亦幻的人妖感情、引人入勝的情節(jié)展開、反轉(zhuǎn)性的人物性格讓觀眾擁有了一種全新的審美體驗(yàn)。
在多元化的當(dāng)代社會,類似《白蛇:緣起》這種差異化的審美體驗(yàn)也被越來越多的運(yùn)用到影視文化藝術(shù)中。動畫作為一種較為年輕的視聽兼?zhèn)涞乃囆g(shù)表達(dá)手法,既可以吸取傳統(tǒng)文化之精髓,又可以在某種程度上突破傳統(tǒng)視覺經(jīng)驗(yàn)的限制,給觀眾提供新的審美體驗(yàn)。傳承經(jīng)典與積極創(chuàng)新,兩者相輔相成,必將共同促進(jìn)影視藝術(shù)的發(fā)展。
參考文獻(xiàn):
[1]林清.論中國動畫電影[D].上海:上海師范大學(xué),2012年.
[2]聶焱.《白蛇傳》故事在影視中的改編研究[D].太原:山西大學(xué),2013年.
[3]李斌.“有意味的形式”:改寫的重要指南——以白蛇傳的現(xiàn)代闡釋為例[J].創(chuàng)作評譚,2018,(05).
[4][德]弗里德里希·黑格爾.美學(xué)(第一卷)[M].朱光潛,譯.北京:北京大學(xué)出版社,2017.
[5]童慶炳.文學(xué)理論教程[M].北京:高等教育出版社,2016.
[6]宗白華.藝境[M].北京:商務(wù)印書館.2011.