芻議解構主義在服裝設計中的應用

摘 要：解構主義是一種全新的思維模式，其對傳統的服裝設計理念和模式產生了較大的影響，同時解構主義對于現代服裝設計的發展也有著不可忽視的作用。現代服裝設計突破了常規、規則和秩序，服裝設計也呈現出了新的特點。本文主要分析了解構主義在服裝設計中的應用，以供借鑒。

關鍵詞：解構主義;服裝設計;應用;

解構的本質即為拆分，立足服裝結構線，拆解成衣，這也是重新認知服裝結構的重要方式。解構涵蓋多種藝術門類，服裝設計中解構的方式較多，設計的表現形式也十分豐富，所以解構主義在服裝設計中的應用受到了人們的高度推崇。

1解構主義

解構主義主要指拆解，主張打破現有模式的束縛，創建全新的模式。解構主義是當前最為流行的10種風格中的一種，該風格基于上世紀60年代的解構主義哲學，并對該思想和理念進行了大膽的創新。時尚設計中應用解構主義始于上世紀90年代初期，該設計理念在時裝設計行業頗具影響力，同時也形成了獨特的設計風格。解構主義以推陳出新為基調，在設計中形成多元的結構形式，激發作品的活力。解構主義應用于設計領域能夠增強商品的吸引力，達到刺激消費的目的。

2解構主義審美特點

2.1重組架構

高水平的解構主義設計者能夠從整體上把握設計模型，對于架構與設計的搭配成竹在胸。另外，設計人員也可在特定的布料或輪廓上展示自己的技法，以實現傳統服裝布料及架構的創新，展現解構二元術語間的關系。或者也可以二元對立為基礎實現重構，在全面了解和掌握當下潮流后，重新搭配架構。即在服裝設計中應用解構主義一方面要突破原有的架構，另一方面也要組織新型的架構。

看膩了各種中規中矩的傳統時裝，解構主義更像是一把利劍提醒著我們美有很多種。解構主義也以自己迥然獨特的風格成為一個重要的時裝分支，而且越來越有占據主流的架勢 ，反傳統的結構讓身體可以呈現更多的形態，讓住在身體里的靈魂有更多的可能，既是一種內在對外的強烈表達，也是一種外在向內的極力沖撞。

2.2矛盾及不對稱

解構主義具有深刻的內涵，其在服裝設計的應用極具特色，且整體發展趨勢基本相同。自由解構主義的應用推動了服裝設計理念的創新與發展。解構主義自身具有多元化的美感，其也成為了矛盾及不對稱審美理念產生的重要源頭。部分風格迥異的服裝在解構和重組處理后展現出了完全不同的風格和視覺效果。設計者要在設計中要改變服裝原有的風格，重新組織構建服裝造型，從而更好地凸顯服裝矛盾和不對稱設計下所展現的獨特美感。

2.3結構形象零散

布料的二次處理能夠優化服裝的視覺效果。解構主義服裝設計人員在設計中主要通過尋找布料解構中全新的元素，采取多種不同的制造工藝，改變布料本身的紋理，形成零碎且不完整的設計效果。在布料上應用不同的工藝主要是為了改變布料本身的完整性，從而彰顯布料本身的缺憾美。設計人員還應在局部采取非常規手段，實現設計的創新與發展，借助細節重構的方式展現完全不同以往的設計效果。應用解構主義思想開展服裝設計時，也可采用非常規布料設計服裝造型，從而為消費者帶來不同尋常的感官體驗。

3服裝設計中解構主義的應用

3.1服裝面料中的應用

面料之于服裝設計猶如畫布之于繪畫創作。設計師是完成設計的執行者，服裝面料本身相對生硬，不同的理解方式也造就了不同的認知，激發了人們對面料的興趣。面料解構前，設計人員需明確面料的特點、特性和處理方法，做到面料與設計的有機結合，強化設計的效果。面料是設計師的靈感來源，且很多作品中的精髓均來自于面料的設計與處理。新材料的出現是面料設計創新的基礎。新材料的審美特征不同以往，且其能夠為設計人員提供獨特的設計靈感。

3.2服裝色彩中的應用

在服裝設計中，色彩是十分重要的構成要素，其展現了人的思想和情感。服裝設計師以獨特的色彩應用和理解表達自己的思想和主張。每一個設計師對色彩都有著獨到的見解。如山本耀司將黑色定義為謙虛與傲慢，且黑色也是神秘慵懶的顏色，會給人以神秘感和距離感。

在服裝設計過程中，解構色彩元素之后，要選取需要的色彩，重新組合，這也是色彩解構中最為常見且應用最為廣泛的方式。色彩解構手法應用中，最具代表性的就是高田賢，其基于傳統文化，重新組合了亮橙、明黃、翠綠、海藍和漆紅等顏色，從而構建了全新的色譜。受到解構主義的影響，采取色彩重疊、穿插和扭轉等多種手法形成了意想不到的視覺沖擊。在服裝設計領域，設計人員充分利用了解構主義的核心理念，研究和探索全新的設計模式，在重新構造、組合的過程中，形成新的色彩感官體驗。

3.3服裝圖案中的應用

在服裝設計工作中，圖案設計始終占據著重要位置，圖案解構可增強服裝設計的趣味性，彰顯服裝設計的魅力。在圖案解構過程中，應合理控制提取元素的數量，元素數量通常不超過4個。提取元素后，要采取有效措施合理整合元素，重新設計局部元素。設計中采用放大、縮小和變形等多種表現方式來展現服裝設計的整體效果。或者也可采取多種方式重新組合原本聯系不夠緊密的多種要素，從而真正實現傳統與現代的有機結合。

如涂鴉藝術創作中，其抽象的紋樣形式十分豐富，這也為圖案設計提供了大量的素材。圖案解構無固定的章法。因此，在服裝設計中，設計人員需結合涂鴉藝術和傳統紋樣，合理充足圖像，僅將其作為視覺沖擊要素和滿足人們審美需求的裝飾要素。同時設計人員也可以自然界中的事物為紋樣的素材，在模擬和仿生等技法的支持下，加工解構為全新的藝術形式。很多設計師的解構主義作品均采用了波普和涂鴉藝術來展現作品的主題，重組人物的投向，從而表達人們的生活方式。

波普藝術多選取社會公眾形象作為設計的素材，其商業性尤為明顯。為了更好地展現想象效果，設計人員會凸顯其戲劇性特征，因而雅俗的界限日漸模糊。在服裝設計中應用涂鴉藝術，能夠將圖形打亂后任意組合，之后使用計算機進行技術處理，且將其應用于服裝設計。

3.4服裝造型中的應用

造型設計是設計人員必須要在服裝設計中關注的問題。設計人員應將人的結構美以視覺方式表現于作品之中，這種解構方式以人體結構為基礎。此外，設計人員在服裝設計中也可不考量人體結構，采用與傳統服裝設計構圖不同的秩序，該解構形式可不符合人體力學構造，這樣服裝設計的形式可更加自由，更具多樣性。一些造型解構主義服裝設計師在服裝設計中采用復雜不對稱的建筑結構和整體時裝搭配方式，展現了服裝設計的矛盾和沖突，打造了新奇的造型，設計者選擇與常規剪裁不同的剪裁模式，在某種程度上轉變了傳統的裁縫技法與成衣技術。

現今的解構并不僅僅是破壞，更重要的是重組與構成，服裝語言的純熟，解構技法的多樣，使得服裝結構更加具有可捉摸性。一件結構被打破已經失衡的衣服，不能算是解構服裝，而通過設計師的巧妙手法做出新的結構，新的整體性才算是解構服裝。

4結語

解構主義在服裝設計中的應用，推動了服裝設計行業的進步。該理念在服裝面料、色彩、圖案和造型設計中均發揮著十分重要的作用，相信解構主義在未來的服裝設計中會具有良好的發展前景。

參考文獻：

[1]趙丹妮.解構主義在服裝設計中的應用[J].北方文學，2017（9）

[2]付智旺.解構主義在服裝設計中的應用[J].明日風尚，2017（17）

作者簡介：

李煒彥 ，女（2000.3——），吉林長春人，學生，本科，研究方向：服裝與服飾設計。