鐘安琪
音樂作為一種藝術來講,它滲透在我們生活工作中的方方面面。音樂教育在幼兒的基礎教育教學中有著不可小覷的作用。為了讓孩子接受良好的教育,從小培養孩子的歌唱能力,這要求學前教育的教師必須有一定程度的教學能力。
學前教育教師的能力對于孩子的成長有著重要的影響,為了達到給孩子啟蒙的作用,幼師自身和中職院校應該采取哪些措施來提升教師水平?在中職院校,聲樂教學貫穿整個中職學習生涯,中職生在學習過程中會遇到各種各樣的問題。借此,本文主要通過對目前學前期兒童的需要進行分析來研究幼師的培養以及現目前中職學生從教狀態,從而提高中職生的聲樂教學水平。
一、聲樂教學存在的問題
中職教學與普通的教育存在一定的差異,中職學校強調培養技術型人才,關注學生知識與相關專業能力的訓練,忽視對學生人文方面以及藝術修養的培養。可是,現代社會在不斷進步與發展,當學生從學校步入社會就會發現自己的專業技能不能適應社會的要求。音樂有著認知的特點,開展音樂教育的價值在于培養學生的音樂知識、能力以及鑒賞能力,更能促進學生的德育與智育的發展。因此,在中職音樂教學中,情感教育能夠使音樂教學更加成功有效。在目前階段的幼兒歌唱教學中仍然存在著一些問題。從社會層面來說,隨著新課程的不斷改革,幼兒的教育教學方式也在不斷變化著。目前,有很多幼兒教育機構只注重一些音樂教學的技巧教學,忽視對于幼兒聲樂的情感教學。這與音樂教學的初衷相悖,音樂教學應讓孩子在唱歌中尋找快樂,尋找自我,健康快樂地成長,而不僅僅是掌握歌唱技巧這么簡單。
從學前教育中職學生的個人層面來說:第一,很多中職學生自身的音樂基礎本來就比較薄弱,再加上平時缺乏對音樂基礎的定量訓練,導致無法更深一步進行學習。有很多學生在聲樂課堂上沒有將識譜放在心上,養成了只會唱詞而不會唱歌譜的壞習慣,導致聲樂教學存在一定的困難。第二,有大部分學生在學習過程中對于音樂的音高、節奏把握不準,導致音樂缺失韻律感,自身沒有很好的樂感,所以只能夠通過教師帶唱才把音唱準。這樣一來就導致教師在教學過程中要不斷重復之前教過的知識點,大大放緩了教學的進度。第三,很多學生在接觸一個聲樂作品時,認為只要把聲樂作品的詞唱會即可,自身沒有養成對聲樂作品進行深入地了解和全面地分析的良好習慣,因此,不懂得如何正確地表達歌唱情感。學生在學習過程中對于教材知識點沒有全面的了解和深入的分析,所以教師也只能從最基礎的教學理論上去講授課程,學生學習的知識也非常有限。
二、學前教育的聲樂教學重要性
目前大多數的中職院校由于各種原因在歌唱教學的課堂上都沒有表現出歌唱教學的重要性。聲樂教學這門專業課需要幼教有著堅實的專業基礎,對音樂課程教學的特點有足夠的認知和理解。如果中職院校對幼師的培養課程不夠重視,就會直接嚴重影響幼師的教學能力。導致中職幼教“自己會唱歌但是不知道怎么教幼兒唱歌”,“怎么教幼兒,幼兒都學不會”等問題。因此為了避免這些現象的發生,最好在中職院校開設一些與幼兒相關的專業性的聲樂教學課程,充分培養學生的教學能力,使中職學生畢業后能成為一名合格的幼師。演唱是表達情感的一個有效途徑,在學習聲樂的過程中還需要學習感悟作品的情感,因為演繹作品時如果沒有投入任何情感,即使有再高超的演唱技巧也是徒勞無功的,這樣演繹出來的作品是沒有靈魂的。歌唱作為一種娛樂形式發源于人對自身情感的表達和釋放。因此,教師在聲樂教學的過程中需要引導學生投入自己的真情實感,以此來提升歌唱的水平。
三、聲樂教學策略
針對目前聲樂教學過程中出現的問題,提出以下三種教學策略:
(一)手指口訣輕松識譜策略
第一種是針對聲樂教學中如何解決識譜的問題:對于識譜能力差的中職生來說,在平時的學習過程中應該加強對樂譜的認識,對于識譜方面遇到的困難需要及時解決,通過識譜來提升自己的聲樂技巧。為了提高中職生的識譜能力,可以背誦口訣:“張開左手掌,手心向外翻。五個小手指,就是五條線。四個手指空,就是四個間。從下往上數,一二三四五。好像上樓梯,越上音越高。”教師把口訣教給學生后,在課堂上偶爾要抽取個別學生背誦,這樣才能讓學生鞏固口訣的要領;同時在課堂上也要經常提問學生,唱出課本上沒有學過的五線譜的某些音,以檢驗學生識譜掌握的熟練程度。
(二)聽覺訓練加強學生樂感策略
第二種是針對樂感較差的學生,中職學生在進行學習的過程中,應當培養自己的學習獨立性,提升自我的樂感。樂感對于學習聲樂的重要性是不言而喻的。教師在聲樂課堂的教學中要加強對學生的聽覺訓練,在課堂中著重對學生“音高聽辨、節奏型聽辨、旋律聽辨”的聽覺進行訓練,這樣的聽覺訓練對學生的樂感培養至關重要,音樂體系中的各音級各有高低,要想使學生唱歌不跑調,首先應該讓他們精確地掌握音高概念,教師在授課時,要適當地加入“單音音高聽辨”練習,音高范圍是小字組的g至小字二組的e,教師先讓學生唱準范圍里的每個音,在每節課抽取同學進行聽辨;接著是教師也要對學生進行“節奏型聽辨”,教師先介紹常用節奏型的名字,并賦予每個節奏型一個簡稱,例如兩個八分音符稱為“二八”、四分音符簡稱“四”等,教師在彈奏節奏型讓同學聽辨時,說出節奏型的簡稱即可;最后是“旋律聽辨”,中職生與專業學生學習的程度有所不同,因此教師在設計“旋律”聽辨的內容時要注意難易程度,切忌不能超出中職生能接受的范圍,所以筆者認為一般在整個聲樂教學課程中能聽辨出四小節以內的旋律即可。在課堂中,聲樂教師對學生進行樂感(音高聽辨、節奏型聽辨、旋律聽辨)的基礎訓練,這樣一來學生便能真正掌握聲樂作品的自學技巧,不再依賴教師帶唱才能把歌譜唱準。因此,通過教師對學生的樂感有針對性地訓練,從而提高學生自身的音樂韻律感。學生應具備對已學過的知識要點進行鞏固練習的能力,進而提升自我學習技巧,這樣對于以后從事幼師聲樂教學行業來說是非常有幫助的。
(三)結合背景追溯作品創作情感策略
第三種針對不懂表達作品情感問題的教學策略:首先教師讓學生深刻領會作者的創作意圖,盡可能減少作品中情感的流失。舉個例子,在教授《茉莉花》這首聲樂作品時,教師可以先讓學生用自己的語言去描述花的形狀、香味,并帶著一種向往的情緒來唱這首歌;或者教師在授課前,布置班上同學以小組為單位,各自在網上搜尋有關這首歌的創作背景和作品簡析,在課堂上抽取其中一個或者幾個小組的代表與班上的同學分享搜集到的資料,并結合之前教師分析的該聲樂作品的曲式結構,選擇用自己設計的歌曲處理方式來進行演唱,最后讓分享的同學說出設計的意圖,讓班上其余小組的同學談談自己的感受,教師點評和總結;聲樂教師在授課時,也應該適當地讓學生進行作品欣賞,并且通過樂譜上的各種記號以及對作品背景的挖掘,進一步提高對作品全面的了解,激活師生的審美感知狀態,這樣的方式可以讓學生對聲樂作品所表達的情感有更深的理解。中職生應該對于學過的知識多加鞏固,溫故而知新,不要一味地去追求新的聲樂技巧,而應把最基礎的音樂知識學得更通透,有利于在演唱聲樂作品時正確地表達歌唱情感。
四、結語
中等職業教育作為國家教育體系的一個重要的教育階段,不但受到普通大眾的歡迎,我們的黨和國家也非常關注中職學校的教育。我們不可否認中職學校的學生大部分都存在著學習困難的現象,原因是他們文化基礎薄弱。學生學習方面的問題,在中職學校教學中往往會成為教師教學關注的重點,教師在學科知識教學和專業知識的教學中,要采用各種各樣的方式激發學生的學習興趣,提高中職學生的學習效果,使他們能夠掌握一技之長,以適應社會發展的需要。由此,在中職音樂課堂教學中,教師可以通過音樂鑒賞、音樂相關的主題活動等形式實施情感教育,使學生通過音樂學習形成健全的人格,成為一名合格的人才。
目前很多中職院校學前教育專業畢業生的音樂課堂教學能力欠缺,還需進一步的提升。近幾年國內也逐漸從書本式教育過渡到了全面教育,開始注重聲樂技能的教學。為此,我們重新確立了課程教育目標體系,在實踐能力方面進行了一系列的探究。聲樂不是一門簡單的說理藝術,而是一種可以陶冶情操的藝術。在中職院校的學前教育教學中,一定要讓幼教學生提高自身的音樂審美能力,讓學生吸收更多的教學經驗。教師通過音樂教學實施情感教育,可以使中職學生形成積極的、健康的情感,使中職學生能夠得到全面的發展。只有幼兒園教師自身具備了一定的音樂素養,才能夠在以后的音樂教學課堂中創造出更多適合幼兒的教學方式。
責任編輯朱守鋰