楊遷
花旦在戲曲中主要扮演的是中年和青年女性角色,其在戲曲表演中的地位不容忽視。花旦塑造的形象主要是天真活潑或是潑辣的角色,所以對花旦表演的技術性要求較高。在戲曲表演中花旦在表演和角色呈現方面都要求有一定的層次性,因此,戲曲表演中對于花旦的要求是要年輕貌美,這也是花旦角色的普遍性特征。為了更好地演繹戲曲作品中的花旦角色,凸顯戲曲主題,呈現角色特點,花旦的演繹者必須要將人物的特點刻畫出來,通過多元化的表演技巧,提高演出的質量。
在戲曲表演中,花旦的臺步是評價花旦表演水平的一個重要標準。花旦的臺步功力能顯示出表演者是否能夠對角色進行深刻的刻畫,通過臺步的應用和調整,保證人物形象的準確表達。花旦臺步講究快、飄、巧、輕等特點,這也能充分地表現出年輕女子的性格特征。臺步的輕重是衡量功力的一項標準,輕要不發出聲音地走路,注重輕抬輕放。花旦臺步的快指的是要依靠碎步,加快腳步的頻率。花旦臺步的飄要像彩云般飄過,要求不能出現腳下起伏和身體搖晃。花旦臺步的巧要求身體上漲,腳下要靈活,不能拖泥帶水。
靈巧的身姿是戲曲花旦表演者重要的特點之一。只有通過這樣的身段才能將花旦人物形象充分刻畫出來。針對身段的表演技巧需要注意腳下靈活,身體柔軟。但這也不是絕對的,也需要結合相應的作品中的人物形象進行一定的調整。身段是戲曲花旦演員重要的基本功,它能將人物形象表現得淋漓盡致。如撲蝴蝶、摘花等這些動作表演都沒有臺詞,這就需要表演者通過身體語言展現出人物的特點和內心的想法。
花旦演員的念白相較于戲曲的演唱來說要難很多,念白也是戲曲表演過程中重要的內容。由于唱腔本身具有豐富的音樂性,還有伴奏樂隊的配合和烘托,這樣降低了戲曲演唱的難度。但是戲曲的念白往往沒有戲曲伴奏音樂的烘托,它十分依賴戲曲表演者本身的文化素質。戲曲表演的念白需要演員將人物的內心活動和性格特點表現出來,這些念白僅通過一張嘴來展現難度不言而喻,甚至整個戲曲故事的發生和發展都需要念白來傳達。可見,念白在戲曲中的地位十分重要。念白富于節奏,還蘊含著豐富的情感,講究抑揚頓挫以及一定的韻律感。戲曲中花旦角色的念白主要分為散白和韻白兩種。無論是哪一種念白,都需要演員有一定的功底,要吐字清晰,要將念白中的清脆之音突出,傳達觀眾最清晰最動聽的聲音,把觀眾帶入到一定的情境之中。
戲曲花旦表演中的一個重要部分是手勢技巧。手勢在人物表現方面是富于特色的,這也正是戲曲多元化的魅力所在。比如閨門旦所穿的戲曲服裝一般是長袖,手一般在袖子里藏著,偶爾有的會露出一部分手指,但是這也是不常見的情況。但是花旦卻不一樣了,戲曲花旦的服裝往往是短袖和短襖,她們的手都會露出來。這樣就給花旦表演者提出了更高的要求,比如掌法、指法、拳法、手法等需要靈活運用,技巧性要求更高,能否打動觀眾的心,這些細微動作都是非常關鍵的。一般的戲曲表演中,花旦的手要柔美柔和,這更能突出花旦角色的特點。不論哪一個手勢,都要符合表演的情境和角色特征。在出手時,有相應的技巧規范,向左右畫圈或者向內外挽圈等。還有花旦在手勢的具體運用中,會根據不同人物的特點,在手勢的選擇上要有一定的區別。如,大家閨秀在出手時一定不要粗暴,要做到緩慢柔和,要有一定的曲線幅度,整體的動作要優美和自然。而小姑娘的手勢要靈活輕快,減少動態的范圍。
戲曲花旦在角色的塑造過程中不能忽視的一個環節就是唱。唱也是角色表演中重要的組成部分。戲曲花旦演唱有一定的特點,強調演唱的獨特性,對于聲音的要求要做到優美動聽。花旦的演唱技巧中除了咬字歸韻、五音四呼、四聲陰陽等技巧外,還要做到聲情并茂。隨著文化的交流,唱腔也發生了一定的變化。現在的唱腔融入了更多的音樂元素,在一些不同劇種的題材上也有各自的特點,這也讓戲曲花旦的表現力更加豐富了。
綜上所述,戲曲藝術中花旦的藝術形式給我們展示了最美的一面。花旦是戲曲藝術中重要的角色之一,其對于角色表演的要求非常高。所以作為一名花旦演員,要認真分析作品,了解人物的形象,抓住人物的特色,在表演中不斷提高自己的基本功和技巧,充分的將作品主題呈現出來。