探究攝影與數字媒體藝術教育的創新性

李曉萌

摘要：數字媒體藝術是一門融合技術與藝術的專業，該專業的學生不僅要具備一定的計算機與技術的理論知識和技能，還要掌握各種媒體制作軟件，要求學生不僅要有技術，還要有審美。目前很多院校都開設了這一專業，并且開設了攝影這一門課程，但是由于學校對這一專業的理解偏差，導致攝影與數字媒體藝術未能進行完美的融合，這樣一來不僅限制了學生攝影能力的培養，就連這一專業的根本目的也有所偏差。所以，各院校要盡快促進攝影與數字媒體藝術的融合與創新，進一步推進高校攝影教育的發展。

關鍵詞：攝影;數字媒體藝術;融合;教育創新

數字媒體藝術是一門新興的學科，其中的技術部分在攝影領域的成像、制作、存儲、傳播等方面發展迅猛，極大的沖擊了傳統的攝影技術，但同時為攝影技術的發展帶來了更多的動力和條件。數字媒體藝術主要培養學生在數字媒體方面的技術能力和藝術修養，保證學生在進行相關軟件設計的同時還具備相關設計的能力。而攝影是這門專業中的一門基本課程，通過學習攝影可以培養學生的美感，而對于專業能力和專業技術的熟練掌握，也有利于提升學生的攝影能力。攝影作為數字媒體藝術中一門重要的專業，兩者之間相互影響，所以在數字媒體藝術發展的環境之下，如何將攝影與其進行融合，可以直接影響到學生的攝影素質和專業能力。

一、攝影與數字媒體藝術的融合

（一）靜態與動態的共通

攝影和數字媒體藝術制作的影視媒體作品都屬于視覺藝術，是一種可以用來觀賞的藝術。攝影作品是靜態的，而影視作品是動態的。但對于一位攝影師來說，攝影不僅要會拍攝靜態的東西，還要學會從動態的東西中抓取精彩的瞬間，而且要具備高度的審美能力，要明確哪一瞬間更具有代表性。而影視作品則不同，它是連貫的影視藝術，是動態的畫面。但不論怎樣，攝影和影視作品是有共同之處的。雖然攝影和影視作品表面上有著很大的區別，但是影視作品中的動態畫面也是由靜態畫面組成的，因為影視作品的每一個鏡頭都可以分成一幀一幀的靜態畫面，每一幀就相當于一張照片。所以從某種程度上來說，攝影和數字媒體藝術是共通的。

（二）攝影與媒體制作的融合

數字媒體藝術主要分三部分，分別是基礎審美知識、計算機應用、影視媒體制作。其中的影視媒體制作與攝影其實從某些方面來說是相互融合的。因為影視媒體制作并不代表著掌握了相關的知識和技術就可以制作出優秀的作品，影視作品講究審美，所以只有做出來的作品可以感染到別人，才算是一件成功的作品。比如在影視媒體制作的過程當中，就會運用到攝影相關的構圖，其中怎樣才能夠保證構圖美觀合理，怎樣才可以讓畫面看起來具有縱深感，怎樣才可以讓畫面中的各元素主次分明，這些都是攝影需要考慮的，在影視媒體制作的過程當中我們同樣要考慮這些因素。因此，有一個良好的攝影素質，可以為影視媒體制作打下一個良好的審美基礎。

（三）攝影與藝術創作力的關聯

藝術創作力的培養是一個漫長的過程，藝術和其他的專業學科有很大的差別，因為藝術沒有對錯之分。藝術教育也是我國教育體系中的一部分，對學生加強藝術教育，還可以進一步推動學生美育和素質的提升。而攝影是一門比較綜合的學科，它是集技術、藝術和美學等為一體的，所以通過學習攝影知識，可以有效地鍛煉學生的審美思維，提升他們的審美能力。數字媒體藝術制作也需要極強的審美能力和創作能力，所以通過攝影課程的教學，可以不斷提升自己的藝術修養。除了課堂上老師的講解之外，學生還需要欣賞大量的優秀作品，并且從中學習值得借鑒的地方，最后學生還需要進行大量的實踐，從實踐中鞏固自己的知識。攝影作品和傳統的紙質書籍相比具有更高的觀賞度，學生也更愿意觀賞這些作品，所以老師可以利用這一點，來加強學生的審美鑒賞能力。

二、數字媒體藝術環境下攝影教育的反思

隨著技術的進步，為攝影帶來了越來越先進的拍攝機器和傳播手段，拍攝的內容和題材也變得越來越豐富。但是同樣，隨著社會文化以及人們思維的變化，尤其是數字媒體藝術的發展，微攝影教育的進一步發展也存在諸多問題。

（一）攝影手法的學習與創新

攝影是一門藝術，也是一門技術，在學習這一門科目的時候，會觀賞很多優秀攝影家的作品，從拍攝角度、到攝影構圖、再到拍攝環境等等。在學習前輩優秀作品的時候，可以從中獲得很多靈感和創作思路，但是，也容易被前輩的拍攝技巧所禁錮。其實攝影是沒有固定的標準的，所以如果一味模仿別人，很容易成為別人的復制品，這樣一來拍攝的作品就會缺乏靈魂。所以教師在對學生進行教育和培養的時候，要在傳統教育的基礎上培養學生的創新能力。打破傳統單一的理論與實踐，在新的環境下不斷探索創新，創作屬于自己風格的優秀作品。

（二）攝影技術與藝術的平衡

好的攝影作品沒有特定的標準，但是優秀的攝影作品必然蘊含了美學、攝影學、藝術學、人文學等多種學科的元素，并且進行了完美融合。隨著社會的發展，數字技術、攝影技術以及攝影設備都得到了發展，隨時隨地都可以看到很多人在拿著手機或相機拍攝。現代技術的發展雖然讓更多的人參與到攝影的行列當中，但是也正因如此，才讓攝影作品的好壞標準變得難以捉摸。很多人拍出來的作品過于低俗、內容空洞、缺乏深層次的內涵，這也是技術發展帶來的問題之一。因此，在攝影技術越來越發達的同時，我們依然不能拋棄對藝術的要求。

三、結語

數字媒體時代的到來，讓攝影從技術到理論都發生了巨大的變化。雖然攝影和數字媒體藝術并不完全相同，但它們所具有的共通之處讓它們得以相互促進。現代化的攝影不是單純的攝影，而是以數字媒體為基礎的攝影;數字媒體藝術也不是單純的數字媒體藝術，而是以攝影為基礎的數字媒體藝術。所以在當下，只有合理地將攝影與數字媒體教育進行融合創新，才能培養出符合時代發展的綜合型攝影人才。